Дворец-музей Топкапы Стамбул - [19]
После поздравлений великого визиря и высших чинов новорожденному младенцу подносили три украшенные драгоценными камнями колыбели: одну от султана, вторую от великого визиря и третью от бабушки валиде-султан. Они изготавливались по распоряжению главного казначея и торжественно доставлялись в гарем вместе с украшенными вышивкой одеялами и покрывалами. Эти торжества так и назывались — «церемония колыбели».
Колыбель наследника по своему роскошному убранству походит на маленький трон. Она выполнена из золота и обита изнутри синей тканью. По ее краю проходит узор из крупных ромбов, боковые стенки представляют собой пышные пальметты (декоративный орнамент в виде стилизованных пальмовых листьев или стилизованный веерообразный лист). Вся колыбель украшена множеством драгоценных камней, в основном рубинов и изумрудов, а также жемчугом и бриллиантами.
В четвертом зале сокровищницы представлены самые знаменитые памятники, в том числе так называемый алмаз ложечника, ятаган султана Сулеймана Кануни и прославленный кинжал Топкапы.
В странах Востока кинжал всегда являлся символом высокого положения. Об этом говорят портреты, на которых султаны одеты не в военные доспехи, а в халаты, за их поясом воткнут богато украшенный кинжал. Подобно всем другим видам оружия, драгоценные клинки часто служили подарками одних государей другим.
Так называемый Кинжал Топкапы, без сомнения, является одной из жемчужин султанской казны и коллекции музея. И его рукоятка, и ножны выполнены из чистого золота. Стальной клинок декорирован двумя желобками по краям и небольшим выступом посередине. Рукоять кинжала украшена тремя большими отполированными изумрудами, восьмью бриллиантами и двумя поясками из мелких бриллиантов. Ножны декорированы резьбой и бриллиантами. На их наконечнике закреплен изумруд, а в средней части — эмалевая вставка с изображением корзины цветов и плодов.
Кинжал был изготовлен по приказу султана Махмуда I (1730–1754) и предназначался в подарок могущественному правителю Ирана Надир-шаху. Однако турецкое посольство с пышными дарами еще в пути узнало о смерти Надир-шаха и вернулось обратно в Стамбул. Так это замечательное произведение искусства осталось в казне османских властителей.
В сокровищнице, как и в любом музее, для осмотра выставлена только небольшая часть собрания, и каждый экспонирующийся предмет является одновременно и уникальным шедевром, и исторической реликвией. Во втором зале сокровищницы размещены дипломатические подарки и военные трофеи, в третьем — изделия османских мастеров. Все вещи, принадлежавшие султанам, представляли собой драгоценные и изящные произведения лучших турецких ремесленников.
Кувшин грушевидной формы с двумя носиками имеет высоту чуть более 20 см. Он выполнен из горного хрусталя во второй половине XVI века — в эпоху расцвета Османского государства и наивысшего могущества его правителей. Оправа, цепь пробки и тонкие высокие носики с загнутыми концами сделаны из золота. По всей поверхности сосуда расположены золотые касты в виде цветочных розеток, в которые вставлены драгоценные камни — крупные рубины и изумруды, ограненные «розой» (старинная огранка с плоской нижней частью и 12 или 24 треугольными верхними гранями, обычно применявшаяся для мелких алмазов).
Султаны, которые с 1517 носили еще титул халифов — духовных глав мусульманской общины, должны были показывать подданным пример праведной жизни и тщательно выполнять все религиозные обязанности.
Проявлением их благочестия являются многочисленные экземпляры Корана в драгоценной оправе. В миниатюрные рукописи часто были включены еще тексты наиболее важных молитв. Такие Кораны хранились в изысканных футлярах, небольшой размер позволял носить их за поясом или в кармане и использовать, где бы ни застал намаз. Кроме того, священная книга применялась как оберег и даже как способ предсказать будущее — приемы гадания также были включены в некоторые экземпляры.
Миниатюрный футляр выполнен из золота, сбоку он закрывается на петли, через которые продет золотой стержень. На стенках футляра закреплены выпуклые касты с неограненными драгоценными камнями. В центре сверху и по углам изумруды, соответствующие традиционному цвету ислама. Между ними расположены четыре алмаза и четыре рубина, а также более мелкие камни. К верхней стенке приделаны два кольца для кистей, которыми футляр крепился за поясом, вокруг колец расположены четыре бирюзы.
Среди наиболее интересных экспонатов коллекции Топкапы находится знаменитый драгоценный камень — алмаз Ложечника (Кашикчи Эльмасы) весом в 86 карат. Это самый крупный и известный исторический камень султанской сокровищницы. Алмаз грушевидной формы получил при огранке всего 49 граней (бриллиантами называются камни, которые имеют 57 граней). В султанскую казну он, судя по всему, поступил в начале 1680-х, в правление Мехмеда IV.
Место происхождения алмаза неизвестно, а история находки загадочна. Некий торговец скобяными изделиями выменял его у первого владельца, который нашел камень где-то в куче мусора, на три металлические ложки. От этого алмаз и получил свое название. В дальнейшем торговец продал камень ювелиру за 10 акче — мелких монет, никто тогда не подозревал его настоящей стоимости. Только когда мастер показал свою покупку коллегам, после долгих споров и сомнений стало ясно, что это уникальный алмаз. В конце концов камень попал к великому визирю Мустафе-паше, а затем был преподнесен султану.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.
В Национальном музее Индии широко представлены разнообразные археологические находки, исторические артефакты, богатейшие и разнообразные коллекции произведений искусства: живописные полотна, редчайшие картины, выполненные на шелке, уникальная буддийская скульптура, китайская деревянная скульптура эпохи Тан, настенная живопись из нескольких регионов Центральной Азии, ювелирные изделия, рукописи, предметы декоративно-прикладного искусства и много другое. Музей располагает более 200 000 единиц хранения и является крупнейшим в стране.Обложка: Рао Дурджан Сал во время военного выезда.
Амстердамский Рейксмузеум — один из крупнейших художественных музеев мира. Сегодня помимо картин здесь хранятся произведения скульптуры, графики, предметы декоративно-прикладного искусства, большой отдел занимает искусство Азии. Более миллиона экспонатов охватывают период от Средневековья до XX века. Безусловно, наибольший интерес у посетителей вызывает собрание голландской живописи, которое считается лучшим в мире. Высшую ступень в ее развитии знаменуют произведения мастеров XVII в. и прежде всего Рембрандта.
Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».
Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.