Беседы о дирижерском ремесле - [141]
Богданов-Березовский В. «Семья Тараса». — Огонек, 1951, № 6, с. 25: О постановке оперы «Семья Тараса».
Келдыш Ю. В. Несколько мыслей по поводу «Ивана Болотникова». — За советское искусство, 1951, 30 ноября: Об опере Л. Степанова «Иван Болотников».
Богданов-Березовский В. «Иван Болотников». — Веч. Ленинград, 1951, 1 дек.
Ольховский Е. «Иван Болотников». — Ленинградская правда, 1951, 16 дек.
Богданов-Березовский В. «Спящая красавица». — Веч. Ленинград, 1952, 8 апр.
Энтелис Л. «Спящая красавица». Спектакль Театра оперы и балета имени С. М. Кирова. — Смена, Л., 1952, 17 апр.
Ивановский Н. «Спящая красавица». Премьера в Театре оперы и балета имени С. М. Кирова. — Ленинградская правда, 1952, 19 апр.
Красовская В. Возвращение «Спящей красавицы». — Сов. искусство, 1952, 19 апр.
Розенфельд Сем. «Спящая красавица». — За советское искусство, Л., 1952, 23 апр.
Томпакова О. «Хованщина». — Смена, Л., 1952, 18 дек.
Соллертинский И. «Кола Брюньон». — В кн.: Советская опера. М., 1953, с. 291–298: О постановке оперы Дм. Кабалевского.
Попов Ин. «Семья Тараса». В театрах Ленинграда. На старых спектаклях. — Сов. искусство, 1953, 25 февр.
Рождественский Вс. Будничный спектакль. — За советское искусство, Л., 1953, 4 июня: Анализ постановки оперы Ж. Бизе «Кармен» в ГАТОБе им. С. М. Кирова.
Грошева Е. Героическая эпопея. «Декабристы» Ю. Шапорина в Театре оперы и балета имени С. М. Кирова. — Сов. культура, 1953, 11 июля.
Келдыш Ю. Опера «Декабристы». — Веч. Ленинград, 1953, 13 июля: Рецензия на оперу Ю. Шапорина и на ее постановку в ГАТОБе имени С. М. Кирова.
Дмитриев А. «Декабристы». Опера Ю. А. Шапорина в Ленинградском театре оперы и балета имени С. М. Кирова. — Ленинградская правда, 1953, 25 сент.
Грошева Е. Традиции высокого патриотизма. Опера «Декабристы» в Москве и Ленинграде. — Театр, 1953, № 10, с. 81–94.
Трахтенберг А. У пульта — дирижер Б. Хайкин. — Сов. артист, 1954, 14 апр.: О выступлении Б. Хайкина в спектакле ГАБТа СССР «Декабристы».
Большой театр. — Сов. музыка, 1955, № 1, с. 157: О переводе Б. Хайкина в Большой театр.
Театральное наследство. К. С. Станиславский. Материалы. Письма. Исследования. М., 1955, т. 1, с. 269, 292, 293, 300, 316, 318.
Новые назначения. — Театр, 1955, № 2, с. 146: Заметка о переводе Б. Хайкина из Ленинградского академического театра оперы и балета имени С. М. Кирова в ГАБТ СССР.
Английский журнал о советском музыкальном театре. — Сов. музыка, 1955, № 2, с. 129–130: В частности, о спектакле «Декабристы» Ю. Шапорина в Ленинградском театре оперы и балета имени С. М. Кирова и дирижере Б. Хайкине.
Корев Ю. В клубе МГУ. Из концертных залов. — Сов. музыка, 1955, № 4, с. 114–115: Концерт Государственного симфонического оркестра Московской филармонии под управлением Б. Хайкина.
Доливо А. Яркий спектакль. Опера «Фра-Дьяволо» на сцене филиала Большого театра. — Веч. Москва, 1955, 6 апр.
Акулов Е. Несомненная удача. — Сов. артист, 1955, 6 апр.: О постановке «Фра-Дьяволо».
Сокольский М. После премьеры «Фра-Дьяволо». — Сов. культура, 1955, 26 апр.
Иванов Алексей. Югославские певцы в спектакле «Фауст». — Сов. артист, 1955, 15 июня.
Полякова Л., Соловцова Л. «Фра-Дьяволо» в филиале Большого театра. — Сов. музыка, 1955, № 8, с. 83–86.
Соколов А. «Фра-Дьяволо». Из блокнота художника. — Московский комсомолец, 1955, 31 авг.
Белоусова-Шевченко Г. В главных партиях. — Сов. артист, 1955, 12 окт.: О спектакле филиала ГАБТа СССР «Фауст».
Хохловкина А. «Свадьба Фигаро» в Большом театре. — Сов. музыка, 1956, № 8, с. 93–99.
Хайкин Борис Эммануилович. — В кн.: Большая советская энциклопедия, т. 46; второе изд. М., 1957, с. 26–27: Краткие сведения о дирижере и педагоге.
Кухарский В. Опера Т. Хренникова «Мать». Премьеры в Москве и Ленинграде. — Муз. жизнь, 1957, № 1, дек., с. 3–5.
Краморев Н. Два спектакля. — Сов. артист, 1957, 20 марта: «Богема» в филиале ГАБТа СССР.
Алтаев Р. Правдивые краски. — Сов. артист, 1957, 29 мая: «Травиата» в филиале ГАБТа СССР.
Вышеславцев Н. Индивидуальность дирижера. — Сов. артист, 1957, 29 мая: Возражения на статью Н. Краморева «Два спектакля» по поводу интерпретации оперы Дж. Пуччини «Богема» Б. Хайкиным.
Добрынина Е. Успех молодых. «Богема» в филиале Большого театра. — Сов. музыка, 1957, № 6, с. 94–97.
Будковская Е. Замечания слушателя. — Сов. артист, 1957, 17 июля: Отзыв зрителя о спектакле ГАБТа СССР «Пиковая дама».
Грошева Е. Опера «Мать». О постановке оперы Т. Хренникова. — Веч. Москва, 1957, 30 окт.
Аксюк С. Герои революции на оперной сцене. Опера Т. Хренникова «Мать» в постановке Большого театра Союза ССР. — Сов. культура, 1957, 31 окт.
Поляновский Г. Опера «Мать». Новый спектакль Большого театра. — Труд, 1957, 12 ноября.
Белый В. Герои Горького на оперной сцене. — Правда, 1957, 17 ноября: Об опере Т. Хренникова «Мать».
Орфенов А. Путь исканий. — Лит. газета, 1957, 30 ноября: О постановке оперы Т. Хренникова «Мать».
Решение жюри Всесоюзного фестиваля музыкальных театров. — Сов. культура, 1957, 26 дек.; Театр, 1958, № 1, с. 145: О награждении Б. Э. Хайкина дипломом лауреата Всесоюзного фестиваля музыкальных театров 1-й степени как дирижера спектаклей Большого театра СССР «Мать» Т. Хренникова и «Укрощение строптивой» В. Шебалина.
Эту книгу посвящаю моему мужу, который так много помог мне в собирании материала для нее и в его обработке, и моим детям, которые столько раз с любовью переписывали ее. Книга эта много раз в минуты тоски, раздражения, уныния вливала в нас дух бодрости, любви, желания жить и работать, потому что она говорит о тех идеях, о тех людях, о тех местах, с которыми связано все лучшее в нас, все самое нам дорогое. Хочется выразить здесь и глубокую мою благодарность нашим друзьям - друзьям Льва Николаевича - за то, что они помогли мне в этой работе, предоставляя имевшиеся у них материалы, помогли своими воспоминаниями и указаниями.
Так зачем я написал эту книгу? Думаю, это не просто способ самовыражения. Предполагаю, что мною руководило стремление описать имеющую отношение к моей научной деятельности часть картины мира, как она сложилась для меня, в качестве способа передачи своего научного и жизненного опыта.
Театральный путь Алексея Владимировича Бородина начинался с роли Ивана-царевича в школьном спектакле в Шанхае. И куда только не заносила его Мельпомена: от Кирова до Рейкьявика! Но главное – РАМТ. Бородин руководит им тридцать семь лет. За это время поменялись общественный строй, герб, флаг, название страны, площади и самого театра. А Российский академический молодежный остается собой, неизменна любовь к нему зрителей всех возрастов, и это личная заслуга автора книги. Жанры под ее обложкой сосуществуют свободно – как под крышей РАМТа.
Василий Петрович Колпаков родился в городе Каргополь Архангельской области. Закончил Архангельскую рыбопромысловую мореходную школу и Ленинградское высшее инженерно-морское училище имени адмирала С.О. Макарова в 1973 году. До 1999 года работал в Архангельском траловом флоте на больших морозильных рыболовных траулерах помощником капитана, представителем администрации флота. Автор трех книг художественной публицистики, выпущенных Северо-западным книжным издательством и издательским центром АГМА: «Компас надежности» (1985 год), «Через три океана» (1990 год), «Корабли и капитаны» (1999 год). В книге «Факторские курсанты — дети войны» на примере одной учебной группы автор описывает дни, месяцы, годы жизни и учебы молодых курсантов от момента их поступления до окончания мореходной школы.
Кай Люттер, Михаэль Райн, Райнер Моргенрот и Томас Мунд в ГДР были арестованы прямо на сцене. Их группы считались антигосударственными, а музыка - субверсивной. Далее последовали запреты на игру и притеснения со стороны правительства. После переворота они повстречали средневековых бродяг Марко Жоржицки, Андре Штругала и Бориса Пфайффера. Вместе они основали IN EXTREMO, написали песни с визгом волынок и грохотом гитар и ночью отпраздновали колоссальный успех. Мексика, Аргентина, Чили, США, даже Китай - IN EXTREMO объездили весь мир и гремели со своими творениями Sängerkrieg и Sterneneisen в первых строках немецких чартов.
Перед вами необычайно смешные мемуары Дженни Лоусон, автора бестселлера «Безумно счастливые», которую называют одной из самых остроумных писательниц нашего поколения. В этой книге она признается в темных, неловких моментах своей жизни, с неприличной открытостью и юмором переживая их вновь, и показывает, что именно они заложили основы ее характера и сделали неповторимой. Писательское творчество Дженни Лоусон заставило миллионы людей по всему миру смеяться до слез и принесло писательнице немыслимое количество наград.