Жизнь и приключения Сергея Сельянова и его киностудии «СТВ», рассказанные им самим - [92]
Моя цель – это снятый фильм. Все остальное – законы, поддержка, маркетинг, индустрия, – только средства для того, чтоб появлялся фильм, без фильма ничего не имеет значения, ни звезды, ни рынок. Фильмы делают и звезд, и рынок, индустрия работает на новые фильмы. „Фильм“ – вот ключевое слово. Но они точно про это так не думают, для них фильм – побочный продукт».
Девять фильмов «СТВ»
«Я всегда думал кино как о более широком процессе: про эффективность финансовой поддержки государства, про „Ленфильм“ не как про место, где я снимаю офис, а как про индустриальную единицу, хотя личной заинтересованности моей в этом не было. Но мне, в силу моих представлений о развитии кино, важно, чтобы не только в Москве, но и в Петербурге была киностудия, центр, место силы», – так Сельянов начал отвечать на вопрос, с чего он так активно занялся организацией законов киноиндустрии в условиях, когда каждый боролся за себя.
Итак, реформу господдержки Сельянов продавил, и она активно заработала. Если в 2009 году финансирование не получил ни один фильм, то в 2010 году был сформирован список из восьми киностудий-лидеров, на которых государство выделило два миллиарда рублей. После чего кинокомпания «СТВ» объявила, что государственные деньги, полученные из Фонда поддержки кинематографа в 2010 году, пущены на девять фильмов, из которых семь получили средства на съемки и два – на прокат.
Сельянов очень настойчиво оговаривает, что он снимает кино не на государственные деньги, а при государственной поддержке. Они работают как некая страховка от убытков, неизбежных на этом этапе развития экономики. В авторских фильмах процент господдержки существенен, в зрительских больших фильмах ее процент меньше.
«Все авторские фильмы для продюсера почти всегда убыточны. Они не очень нужны в кинотеатрах, в интернете собирают максимум полтора-два миллиона рублей на сегодня, заграничные продажи не прогнозируемы, но даже если их много, это очень скромная цифра».
Деньги государства «СТВ» направила, во-первых, на поддержку «Кочегара» Балабанова, но это был крайне экономный проект, как мы уже знаем. На «Охотника» Бакура Бакурадзе, второй фильм бывшего дебютанта, получившего много лестных отзывов за «Шультеса». На «Байконур» немецкого режиссера Файта Хельмера, снятого в копродукции России, Германии и Казахстана (этот фильм в 2012 году бесславно покажут в гала-программе на Московском кинофестивале), на два нереализованных впоследствии проекта: комедию «Два богатыря» и триллер «Овертайм». На фильм «Бабло» дебютанта Константина Буслова, старшего брата Петра Буслова, автора «Бумера». На этот фильм Сельянов серьезно рассчитывал: «После того как вы посмотрите эту картину, залы на русском кино будут всегда полны, потому что фильм замечательный и очень смешной», – говорил он, представлял картину на премьере в «Пушкинском» осенью 2011 года. Производственный бюджет картины был два с половиной миллиона долларов, и примерно столько же фильм собрал в прокате, заняв четвертое место по итогам уик-энда, что авторы считали явно недостаточным (режиссер, как водится, обвинил в непрофессионализме маркетинговую службу прокатной компании «Наше кино»). Буслов получил приз за дебют на «Кинотавре», были весьма сочувственные рецензии, но культовым, подобно «Бумеру», фильм так и не стал, хотя он жив и сейчас, многие его помнят и любят, у него появляются новые зрители, благодаря которым он остается в ротации интернета.
И наконец, самый дорогой фильм пакета – «Дом» Олега Погодина, снятого совместно с компанией «Централ Партнершип», с главой которой Рубеном Дишдишяном Сельянова связывают очень хорошие отношения, можно сказать – дружба. Этот фильм вообще интересный случай; два опытных и весьма уважаемый продюсера сделали большую ставку и на сценарий (к тому времени опубликованный в «Искусство кино»), и на режиссера Погодина, им очень нравился этот проект: история большой кубанской семьи, разрушающейся на глазах, видимо, будила какие-то далеко идущие ассоциации. Что-то вроде русского «Крестного отца» виделось в этом кино. На главную роль пригласили выдающегося актера Петра Ступку, на роль его брата и антагониста – Сергея Гармаша. Проект начал Дишдишян, он очень верил в режиссера, считал, что фильм «точно станет общественным событием в стране», убедил Сельянова, и обе компании объединили собственные усилия и господдержку. Бюджет фильма составил 124 млн рублей, или по тем деньгам – около четырех миллионов долларов, 70 % этой суммы получили от Фонда, и по фильму было видно, что все деньги действительно ушли в производственный бюджет, но их не хватило, поэтому пришлось некоторыми сценами пожертвовать, на что сетовал Олег Погодин, снявший фильм быстро и страстно и ждавший триумфа. Но результат, увы, оказался далек от того, на что рассчитывали, так бывает, и это еще раз доказывает, насколько рискованной является область зрительского кино. Сборы фильма составили всего 142 тыс. долларов, и он оказался одним из самых очевидных провалов, не только по коммерческой, но и по художественной части. Критик Виктор Матизен, в целом весьма лестно отзывавшийся о режиссуре фильма, объяснил неудачу «коллизией интересов автора и продюсеров Рубена Дишдишяна и Сергея Сельянова. Поддержав замысел Погодина, они решили приноровить его к современной кинозрительской аудитории и стали гнуть в сторону криминального экшна, из-за чего ущерб понесли оба компонента картины – авторский и жанровый». Сельянову это объяснение не нравится, он утверждает, что никакого насилия не было, просто авторская версия в сценарии была невозможно длинной, Олегу приходилось ее сокращать, но как бы там ни было, неудача фильма его не смутила, и он до сих пор считает, что в «Доме» – выдающиеся актерские работы, и вообще – сильное кино.
Виктор Гюго — имя одновременно знакомое и незнакомое для русского читателя. Автор бестселлеров, известных во всём мире, по которым ставятся популярные мюзиклы и снимаются кинофильмы, и стихов, которые знают только во Франции. Классик мировой литературы, один из самых ярких деятелей XIX столетия, Гюго прожил долгую жизнь, насыщенную невероятными превращениями. Из любимца королевского двора он становился политическим преступником и изгнанником. Из завзятого парижанина — жителем маленького островка. Его биография сама по себе — сюжет для увлекательного романа.
Книга задумана как документальная повесть, политический триллер, основанный на семейных документах, архиве ФСБ России, воспоминаниях современников, включая как жертв репрессий, так и их исполнителей. Это первая и наиболее подробная биография выдающегося общественного деятеля СССР, которая писалась не для того, чтобы угодить какой-либо партии, а с единственной целью — рассказать правду о человеке и его времени. Потому что пришло время об этом рассказать. Многие факты, приведенные в книге, никогда ранее не были опубликованы. Это книга о драматичной, трагической судьбе всей семьи Александра Косарева, о репрессиях против его родственников, о незаслуженном наказании его жены, а затем и дочери, переживших долгую ссылку на Крайнем Севере «Запомните меня живым» — книга, рассчитанная на массового читателя.
Януш Корчак (1878–1942), писатель, врач, педагог-реформатор, великий гуманист минувшего века. В нашей стране дети зачитывались его повестью «Король Матиуш Первый». Менее известен в России его уникальный опыт воспитания детей-сирот, педагогические идеи, изложенные в книгах «Как любить ребенка» и «Право ребенка на уважение». Польский еврей, Корчак стал гордостью и героем двух народов, двух культур. В оккупированной нацистами Варшаве он ценой невероятных усилий спасал жизни сирот, а в августе 1942 года, отвергнув предложение бежать из гетто и спасти свою жизнь, остался с двумястами своими воспитанниками и вместе с ними погиб в Треблинке.
Книга писем 19-летнего командира взвода, лейтенанта Красной Армии Николая Чеховича, для которого воинский долг, защищать родную страну и одолеть врага — превыше всего. Вместе с тем эти искренние письма, проникнуты заботой и нежностью к близким людям. Каждое письмо воспринимается, как тонкая ниточка любви и надежды, тянущаяся к родному дому, к счастливой мирной жизни. В 1945 году с разрешения мамы и невесты эти трогательные письма с рассуждениями о жизни, смерти, войне и любви были изданы отдельной книжкой.
Эта книга о трагической судьбе талантливого советского зодчего Мирона Ивановича Мержанова, который создал ряд монументальных сооружений, признанных историческими и архитектурными памятниками, достиг высокого положения в обществе, считался «архитектором Сталина».
«Мне некого было винить, кроме себя самой. Я воровала, лгала, нарушала закон, гналась за кайфом, употребляла наркотики и гробила свою жизнь. Это я была виновата в том, что все мосты сожжены и мне не к кому обратиться. Я ненавидела себя и то, чем стала, – но не могла остановиться. Не знала, как». Можно ли избавиться от наркотической зависимости? Тиффани Дженкинс утверждает, что да! Десять лет ее жизнь шла под откос, и все, о чем она могла думать, – это то, где достать очередную дозу таблеток. Ради этого она обманывала своего парня-полицейского и заключала аморальные сделки с наркоторговцами.