Выйти из учительской. Отечественные экранизации детской литературы в контексте кинопроцесса 1968–1985 гг. - [45]
Валька вспоминает, как его принимали в пионеры под грохот барабанов, не требуя ни успеваемости, ни общественной работы… Такое наказание было подобно изгнанию провинившегося из античного города или отлучению от причастия. Грозившее Вальке «остракистское» наказание герой переживает вполне искренне: для него быть пионером было важнее, чем быть, например, учеником своего класса или своей школы, школьником своего района или своего города и т. п. Валькины идеалы коллектива – прежде всего скаутские, а не «почвенные», если так можно выразиться.
Конфликт разрешается вмешательством взрослого педагога – Юрия Ивановича, который всё разъясняет, защищает Вальки-но честное имя, и твёрдая позиция одноклассников Вальки ставит всё на свои места. Сама по себе пионерская организация как высшая форма скаутинга и членство в ней (как знак взаимного признания социума и человека) не подвергается критическому рассмотрению. Случай Вальки (на самом деле вполне обычный) описывается как некое досадное недоразумение из разряда «если кто-то кое-где у нас порой»[91]. Восстановление нормальных отношений Вальки с коллективом и новое, уважительное отношение одноклассников и взрослых к нему и к его увлечению, которое в будущем, возможно, повлияет на его выбор профессии, имеет целью защитить в глазах зрителей (прежде всего, разумеется, школьников, учителей и пионервожатых) нестандартность одарённой личности, её право на углублённое погружение в сферу, может быть, не имеющую отношения к повседневному кругу школьно-пионерских забот, но ни в коей мере не являющуюся антиобщественным занятием.
Картина «Валькины паруса» до сих пор показывается по ТВ: увлечённые необычным делом подростки, к счастью, не перевелись, из пионеров их теперь не исключают, но проблема отдаления такого подростка от ровесников, особенно одноклассников, остаётся. Однако фильм не получил никаких наград. Отчасти – потому что показался вторичным по сравнению с картинами «Свистать всех наверх!» (реж. Исаак Магитон, 1970, по мотивам повести Альберта Иванова «Обычные приключения “олимпийца” Михаила Енохина», где герой так же глубоко увлечён морской тематикой) и «Ох уж эта Настя!» (реж. Георгий Победоносцев, 1971: героиня, не принятая в пионеры из-за неважной успеваемости, увлечена художественной гимнастикой и мысленно разговаривает с чёрной пантерой Багирой[92], которая, в отличие от старшей сестры и матери, вечно пропадающей в геологических экспедициях, «всегда рядом»). Эти фильмы были сняты раньше, чем «Валькины паруса», и притом – более опытными постановщиками детского кино. Их опыт сказался в выборе юных исполнителей: ребята подбирались на главные роли по принципу соответствия исполнителей и киногероев.
Так, Алёша Сапарёв, исполнитель роли Мишки Ерохина в фильме «Свистать всех наверх!», к десяти годам стал неоднократным чемпионом Москвы и России по парусному спорту, а Иру Волкову для фильма «Ох уж эта Настя!» нашли в секции художественной гимнастики. В дальнейшем Алексей Сапарёв стал тренером по парусному спорту и работал в ЦСК ВМФ, а в 1991 г. переехал в Израиль, где занялся тем же. Ира Волкова, которую полюбили миллионы зрителей и зрительниц после фильма «Ох уж эта Настя!», приняла решение не сниматься больше в кино после неудачного фильма «Ни слова о футболе» (реж. Исаак Магитон, 1974) и не заниматься художественной гимнастикой: она поступила в Московский институт стали и сплавов, который окончила с отличием. Ирина (в замужестве Межирова) родила сына, развелась с мужем и, по её собственному признанию, много раз сожалела, что не стала актрисой. Стоит ли об этом действительно сожалеть? Читатель ведь успел убедиться, что ни одному ребёнку-кинозвезде не удалось во взрослом возрасте повторить прошлый успех… А вот Андрей Цепкало, исполнитель главной роли в фильме «Вальки-ны паруса», не был рисовальщиком и не увлекался парусниками, хотя оказался неплохим актёром, как и Гера Котовский. Они вовсе не «играли самих себя» и имели совершенно другие характеры и темпераменты (свидетельствую как участник съёмок). Вообще ни один исполнитель детской роли в фильме «Валькины паруса» не стал актёром: ребята, очевидно, были разочарованы результатом своего труда на Свердловской киностудии.
В фильмах «Ох уж эта Настя!» и «Валькины паруса» была замечательная песня на музыку Евгения Крылатова, который в 70-е гг. был главным детским кинокомпозитором. (В 2014 г., не без участия автора этих строк, входившего в состав экспертов, Евгений Крылатов был удостоен Премии Президента Российской Федерации в области литературы и искусства за произведения для детей и юношества – за вклад в развитие отечественного музыкального искусства, эстетическое и нравственное воспитание подрастающего поколения.) Текст песни «Лесной олень» в исполнении Аиды Ведищевой написал Юрий Энтин. Когда Аида Ведищева эмигрировала в США и стала в эфире персоной нон грата, песню «Лесной олень» записал Большой детский хор Центрального телевидения и Всесоюзного радио, и она часто звучала в эфире – столь велика была её популярность. А вот песню «Я верю только мачтам и мечтам» на слова Николая Добронравова из фильма «Валькины паруса», тоже очень красивую, исполняли очень редко, хотя сольную партию пел Серёжа Парамонов, известный в те годы не менее Аиды Ведищевой. Очевидно, составители эфирного репертуара считали и песню «Я верю только мачтам и мечтам» вторичной по отношению к песне «Ты слышишь, море»
