Визуальное повествование. Создание визуальной структуры фильма, тв и цифровых медиа. - [65]

Шрифт
Интервал

Многокамерные телевизионные программы (multiple camera television programs).

Многокамерная съемка используется в студии и на натуре. Каждый тип производства – отдельный мир. Многокамерная студийная съемка, используемая для ситкомов, мыльных опер, игровых шоу и ток-шоу, была впервые использована в 1950-х годах и применяется до сих пор.

Ситкомы и мыльные оперы, производящиеся в студии, ставятся, оформляются и снимаются как театральные представления внутри авансцены. Акцент делается на актеров, что неплохо, но если выключить звук, вы понимаете, что диалог – это и есть подача содержания. Большинство изменений визуальной структуры сведено к минимуму в связи с ограничениями производства.

Кроме несущественных различий в сценографии, освещении и костюмах, эти программы имеют идентичный визуальный стиль.

В викторинах есть постоянные сценарии, разработанные для придания программам «собственного лица». Однажды созданный сценарий не подвергается изменениям между эпизодами в визуальном стиле таких программ. Хотя стиль съемки в разных программах различается (некоторые имеют больший визуальный контраст, чем другие), однажды установленный стиль съемки редко меняется. Единственно меняющийся элемент – это новое соревнование.

Ток-шоу имеют еще меньше вариаций. Постановки ток-шоу плоские и являются копиями организации друг друга. Хотя каждая программа имеет свой собственный стиль, декорации заднего плана (цвет, форма, линия, тон), простые визуальные компоненты остаются идентичными во всех шоу. Изменяются только гости.

Программы, снимаемые вне студии, имеют вид, полностью отличающийся от их студийных аналогов. Физическая природа многих внестудийных программ мотивирует более динамичное использование визуальных компонентов. В большинстве внестудийных программ плоское пространство студийного производства заменяется на глубокое пространство. Широкоугольные объективы, используемые во внестудийном телевидении, имеют большие возможности создания глубокого пространства.

Ручные мобильные камеры могут с легкостью создавать диагональные линии и относительное смещение и изменение ритма, что невозможно в производственных условиях многокамерной студии. Правильное расположение камеры позволит объекту двигаться перпендикулярно плоскости изображения, что намного более динамично, чем параллельное движение в ситкомах и ток-шоу.

Во внестудийных программах места съемки часто меняются, поэтому есть возможности для постоянного контраста во всех визуальных компонентах. Многие внестудийные программы включают в себя физическое действие без диалога, делая акцент на визуальных компонентах в окружающей среде вместо съемки крупных планов «говорящих голов».

Однокамерные телевизионные программы (single-camera television programs).

Однокамерные телевизионные шоу имеют тенденции к поискам особых правил для визуальных компонентов и потом используют эти правила для того, чтобы заставить их шоу выглядеть уникально. Визуальный стиль передачи более узнаваем, когда подборка компонентов становится крайне экстремальной. Такие подборки обычно включают:


1. Варианты пространства:

a. актеры могут располагаться в глубоком или плоском пространстве;

b. съемочная площадка и места действия могут быть протяженные в глубину или фронтальные;


2. Варианты камер:

a. операторская тележка или ручная камера;

b. использование трансфокатора или объектива с фиксированным фокусным расстоянием;

c. мотивированное или немотивированное движение камеры;

d. медленное или быстрое движение камеры;

e. широкоугольные или телеобъективы.


3. Варианты цветов:

a. ограничение диапазона цветовых оттенков, яркости и насыщенности;

b. добавление дополнительных эффектов в изображение уже после съемки (постпродакшн).


4. Варианты освещения:

а. свет может быть выявляющим или скрывающим;

b. тональный диапазон может определяться освещением либо художественным оформлением (окраской).


5. Варианты ритма:

a. непрерывный или фрагментарный охватывающий стиль;

b. традиционный монтаж либо немотивированный мелькающий стиль монтажа.


Визуальный стиль – это фактически набор аккуратно подобранных базовых визуальных компонентов. Особые правила подбора визуальных компонентов хорошо работают на телевизионных шоу, в которых нужно снимать быстро большой объем материала. Так проще принимать решения, потому что выбор визуальных компонентов целенаправленно ограничен соответствием стилю проекта. Над телевизионными шоу часто работают разные режиссеры, поэтому определение визуального стиля помогает поддерживать постоянный вид вне зависимости от личностных изменений.

Анимационный фильм (the animated film).

Неважно, какая ваша анимация – традиционная, нарисованная от руки или созданная на компьютере. Анимация предоставляет широчайшие возможности визуального контроля, потому что все может быть создано. Возможности визуального контроля, в то же время, более затруднены, потому что вариантов выбора может быть много больше. Нет разницы между миром игрового кино и миром анимационным. Оба используют общий визуальный язык.

Создание графиков, определение точки зрения и выбор визуальных компонентов необходимы при производстве любых нарисованных или созданных на компьютере образов. Каждый аспект этой книги напрямую относится и к созданию анимационных фильмов, в которых все должно контролироваться еще больше, чем при съемке игровых фильмов.


Рекомендуем почитать
Творец, субъект, женщина

В работе финской исследовательницы Кирсти Эконен рассматривается творчество пяти авторов-женщин символистского периода русской литературы: Зинаиды Гиппиус, Людмилы Вилькиной, Поликсены Соловьевой, Нины Петровской, Лидии Зиновьевой-Аннибал. В центре внимания — осмысление ими роли и места женщины-автора в символистской эстетике, различные пути преодоления господствующего маскулинного эстетического дискурса и способы конструирования собственного авторства.


Кельты анфас и в профиль

Из этой книги читатель узнает, что реальная жизнь кельтских народов не менее интересна, чем мифы, которыми она обросла. А также о том, что настоящие друиды имели очень мало общего с тем образом, который сложился в массовом сознании, что в кельтских монастырях создавались выдающиеся произведения искусства, что кельты — это не один народ, а немалое число племен, объединенных общим названием, и их потомки живут сейчас в разных странах Европы, говорят на разных, хотя и в чем-то похожих языках и вряд ли ощущают свое родство с прародиной, расположенной на территории современных Австрии, Чехии и Словакии…Книга кельтолога Анны Мурадовой, кандидата филологических наук и научного сотрудника Института языкознания РАН, основана на строгих научных фактах, но при этом читается как приключенческий роман.


Ванджина и икона: искусство аборигенов Австралии и русская иконопись

Д.и.н. Владимир Рафаилович Кабо — этнограф и историк первобытного общества, первобытной культуры и религии, специалист по истории и культуре аборигенов Австралии.


Поэзия Хильдегарды Бингенской (1098-1179)

Источник: "Памятники средневековой латинской литературы X–XII веков", издательство "Наука", Москва, 1972.


О  некоторых  константах традиционного   русского  сознания

Доклад, прочитанный 6 сентября 1999 года в рамках XX Международного конгресса “Семья” (Москва).


Диалектика судьбы у германцев и древних скандинавов

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.