Супермодель и фанерный ящик - [114]
«If the Fuhrer asked for absolution». Thornton Sarah. Against the Odds: The Strange Case of Maurizio Cattelan // The Economist. 2009. 2 октября. http://www.economist.com/node/14576280.
«When people see this, they react with gasps». Thornton Sarah. Against the Odds: The Strange Case of Maurizio Cattelan // The Economist. 2009. 2 октября. http://www.economist.com/node/14576280.
Ai Weiwei. Ai Weiwei-isms. Princeton, NJ: Princeton University Press, 2012. Собрание мыслей художника о современном искусстве, имитирует «красную книжицу» с изречениями Мао Цзэдуна.
Tomkins Calvin. Lives of Artists. New York: Henry Holt, 2008.
«Dunphy quoted Larry Gagosian», «It sounds like bad business». Thornton Sarah. Hands Up for Hirst: How the Bad Boy of Brit-Art Grew Rich at the Expense of His Investors // The Economist. 2010. 9 сентября. http://www.economist.com/node/16990811.
«Alexander Machkevitch… bought three butterfly canvases». Thornton Sarah. Hands Up for Hirst: How the Bad Boy of Brit-Art Grew Rich at the Expense of His Investors // The Economist. 2010. 9 сентября. http://www.economist.com/node/16990811.
Hirst Damien and Robert Violette, ed. I Want to Spend the Rest of My Life Everywhere, With Everyone, One to One, Always, Forever, Now. London: Booth-Clibborn, 1997.
Petry Michael. The Art of Not Making. London: Thames & Hudson, 2011. О том, как помощники делают большую часть работы художника от Рубенса и Дюшана до Уорхола, Херста, Кунса и Мураками.
Rose Volker and Francesca Casadio. High-resolution fluo rescence mapping of impurities in historical zinc oxide pigments: Hard X-ray nanoprobe applications to the paints of Pablo Picasso // Applied Physics A. 2013. Январь. Отсюда взяты сведения о том, что Пикассо использовал бытовую краску. Роуз, физик Аргоннской национальной лаборатории, первым использовал картирование с помощью рентгеновского флуоресцентного нанозонда для анализа красок художника.
Ellsworth-Jones Will. Banksy: The Man Behind the Wall. New York: St. Martin’s Press, 2013.
Haberman Anthony. Fields of Light // Mousse Magazine. 2010. www.collezionemaramotti.org/documenti/articoli/mousse-sum-mer_pe10_cont.pdf.
Mason Christopher. The Art of the Steal: Inside the Sotheby’s-Christie’s Auction House Scandal. New York: G. P. Putnam’s Sons, 2004.
Strauss Michel. Pictures, Passions and Eye. London: Halban, 2012. Стросс — бывший глава отделения импрессионизма и модернизма в «Сотби»-Лондон.
«About dealer Guy Bennett». Thornton Sarah. Financial Machinations at Auctions: Prospero blog // The Economist. 2011. 18 ноября. http://www.economist.com/blogs/prospero/2011/11/art-market.
Решение по делу Шафрази — Орси и более подробное описание обстоятельств можно найти по адресу: www.nycourts.gov/courts/comdiv/lawreport/Vol14-№ 4/Kornreich-Basquiat.pdf.
Gagosian and the Evolution of the über Дилер «An honest game», «a necessary evil». Thornton Sarah. The Bold Standard: A Successful Painterly Life // The Economist. 2011. 8 октября. http://www.economist.com/node/21531408.
Crow Kelly. The Gagosian Effect // Wall Street Journal. 2011. 1 апреля.
Konigsberg Eric. The Trials of Art Dealer Larry Gagosian // New York Magazine. 2013. 28 января.
de Coppet Laura and Alan Jones. The Art Dealers. New York: Cooper Square Press, 2002.
Lindemann Adam. Collecting Contemporary. Cologne, Los Angeles: Taschen, 2006. 40 интервью с арт-дилерами, специалистами аукционных домов, сотрудниками музеев, арт-критиками и другими профессионалами.
Polsky Richard. The Art Prophets: The Arrtists, Dealers, and Tastemakers Who Shook the Art World. New York: Other Press, 2011.
Шейха аль-Маясса аль-Тани рассказывает о некоторых проводимых при ее поддержке культурных мероприятиях на сайте TED Talks по адресу ted.com/talks/heikh_al_mayassa_globa-lizing_the_local_localizing_the_global.html.
«Jay Smith says «Buying makes you feel connected». S.T. Why Buy Art? Prospero blog // The Economist. 2012. 22 июля. http://www.economist.com/blogs/prospero/2012/06/art-market.
Andrew Kreps… offers this great line: «Thou shalt not covet». S.T. Why Buy Art?: Prospero blog // The Economist. 2012. 22 июля. http://www.economist.com/blogs/prospero/2012/06/art-market.
Barragan Paco. The Art Fair Age. Milan, New York: Charta, 2008.
Editors of Wallpaper Magazine. Wallpaper City Guide to Art Fairs. London: Phaidon Press, 2008.
McIntyre Morris Hargreaves. Taste Buds: How to Cultivate the Art Market. London: Arts Council UK, 2004.
Сведения об иллюстрациях
МАУРИЦИО КАТТЕЛАН. Стефани (Stephanie). 2003. Воск, пигменты, синтетические волосы, металл. 110 × 65 × 42 см. Фотография: Ахим Хатциус, воспроизводится с разрешения архива Маурицио Каттелана
МАУРИЦИО КАТТЕЛАН. Чарли (Charlie). 2003. Велосипед, сталь, лак, резина, смола, силикон, человеческие волосы, электрический двигатель, ткань. 82 × 89,5 × 56 см. Изготовлено в четырех экземплярах. Фотография: Дзено Дзотти, воспроизводится с разрешения архива Маурицио Каттелана
Дональд Томпсон — профессор Гарварда, известный экономист и знаток искусства. В своей книге он подробно рассказывает обо всех составляющих мира современного искусства: дилерах, аукционных домах, галереях, коллекционерах, арт-брендах и начинающих художниках. Томпсон приводит скандальные подробности и открывает читателю шокирующую правду о рыночных механизмах арт-бизнеса.Автор, экономист по образованию, рассказывает в своей книге, как один предприимчивый дилер в сфере искусства пытался (и небезуспешно) продать дохлую рыбу за баснословные деньги.Первая проблема, с которой столкнулся продавец — цена.
Осенью 2014 года посетители нью-йоркских торгов «Сотбис» и «Кристис» за сорок восемь часов истратили на приобретение произведений современного искусства 1 700 000 000 долларов. Некоторые лоты сразу же после покупки отправились на свободный от таможенных пошлин склад в порто-франковой зоне – разделив участь миллиона других произведений искусства, в ожидании выгодной перепродажи томящихся на подобных складах по всему миру. Одна из пяти сверкающих «Собак из воздушных шаров» Джеффа Кунса была продана на аукционе за рекордную сумму, на 50 % превысившую предыдущий рекорд цены для произведения ныне живущего художника.
«Искусство создает великие архетипы, по отношению к которым все сущее есть лишь незавершенная копия» – Оскар Уайльд. Эта книга – не только об искусстве, но и о том, как его понимать. История искусства – это увлекательная наука, позволяющая проникнуть в тайны и узнать секреты главных произведений, созданных человеком. В этой книге собраны основные идеи и самые главные авторы, размышлявшие об искусстве, его роли в культуре, его возможностях и целях, а также о том, как это искусство понять. Имена, находящиеся под обложкой этой книги, – ключевые фигуры отечественного и зарубежного искусствознания от Аристотеля до Д.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
Трагедия Холокоста была крайне болезненной темой для Польши после Второй мировой войны. Несмотря на известные факты помощи поляков евреям, большинство польского населения, по мнению автора этой книги, занимало позицию «сторонних наблюдателей» Катастрофы. Такой постыдный опыт было трудно осознать современникам войны и их потомкам, которые охотнее мыслили себя в категориях жертв и героев. Усугубляли проблему и цензурные ограничения, введенные властями коммунистической Польши. Книга Гжегожа Низёлека посвящена истории напряженных отношений, которые связывали тему Катастрофы и польский театр.
Есть в искусстве Модильяни - совсем негромком, не броском и не слишком эффектном - какая-то особая нота, нежная, трепетная и манящая, которая с первых же мгновений выделяет его из толпы собратьев- художников и притягивает взгляд, заставляя снова и снова вглядываться в чуть поникшие лики его исповедальных портретов, в скорбно заломленные брови его тоскующих женщин и в пустые глазницы его притихших мальчиков и мужчин, обращенные куда-то вглубь и одновременно внутрь себя. Модильяни принадлежит к счастливой породе художников: его искусство очень стильно, изысканно и красиво, но при этом лишено и тени высокомерия и снобизма, оно трепетно и человечно и созвучно биению простого человечьего сердца.
Наркотизирующий мир буржуазного телевидения при всей своей кажущейся пестроте и хаотичности строится по определенной, хорошо продуманной системе, фундаментом которой является совокупность и сочетание определенных идеологических мифов. Утвердившись в прессе, в бульварной литературе, в радио- и кинопродукции, они нашли затем свое воплощение и на телеэкране.
В течение первых десятилетий нашего века всего несколько человек преобразили лик мира. Подобно Чаплину в кино, Джойсу в литературе, Фрейду в психологии и Эйнштейну в науке, Пикассо произвел в живописи революцию, ниспровергнув все привычные точки зрения (сокрушая при этом и свои взгляды, если они становились ему помехой). Его роднило с этими новаторами сознание фундаментального различия между предметом и его изображением, из-за которого стало неприемлемым применение языка простого отражения реальности.