Самоучитель по современной фотографии - [30]
Если же никакого сопротивления не происходит, это значит, что Вы плохо зацепили пленку в барабане и она, соскочив с него, смоталась на катушку кассеты, и теперь Вы можете крутить сколько угодно. Открывайте заднюю крышку фотоаппарата без опаски и вытаскивайте кассету с пленкой. Хвостика нет! Вот Вам и первая ошибка! Пробуйте на другой пленке, а эту положите в карман и пусть там лежит до первого сервис-ателье.
В электронных камерах проверка проходит проще и без Вас. Если после захлопывания крышки ничего в камере не жужжит, значит что-то неправильно. Открывайте и пробуйте еще раз, только теперь чуть больше загибайте хвостик за барабан.
Мой совет прост и объективен. Возьмите любую пленку, самую простую и дешевую, и на ней потренируйтесь. Это необходимо. Во-первых, Вы ближе и роднее станете своему фотоаппарату, а во-вторых, Вам не грозит никакой сердечный приступ в пустыне, когда перед Вами пирамида Хеопса и незаряженный фотоаппарат. А из имеющих отношение к общению — только верблюд. Вот тогда Вы вспомните меня! Лучше не вспоминайте, а практикуйтесь сейчас. Ведь кроме того, чтобы зарядить пленку, надо уметь ее же безболезненно вынуть из камеры. При этом она должна быть отснята, то есть экспонирована. В электронных камерах этот процесс происходит безупречно. Подходит последний кадр, Вы его — раз, и зашумело, закипело в фотоаппарате. Кончилось — значит пленка перемоталась. Открывайте заднюю крышку. Хвостика нет?! А он теперь и не нужен. Его вытащат в сервис-ателье, а Вам не надо будет гадать, какая из двух-трех пленок уже отснята. Конечно та, что без хвоста!
Кажется, есть и такие электронные фотоаппараты, что не перематывают автоматически пленку после отснятого последнего кадра. В этом случае Вы должны найти в инструкции к Вашему фотоаппарату указание, где кнопка обратной перемотки. Нажимаете, и как в первом случае.
В механических камерах Вы должны все сделать самостоятельно. После тридцать пятого кадра (если Вы пользуетесь пленкой в тридцать шесть кадров) будьте внимательны и не взводите затвор с бешеной скоростью. Может случиться, что пленка не выдержит Вашего рвения и порвется сама. Тогда ее уже не затащишь в кассету. В этих случаях Вам надо спрятаться в темную комнату и при полном отсутствии света на ощупь открыть камеру, вытащить никому теперь не нужную кассету. Потом нащупать начало пленки[43]. Аккуратно потащить за кончик, постепенно сматывая пленку в рулон.
При первом устойчивом сопротивлении нащупайте на нижней крышке фотоаппарата штырек и «утопите» его. Этим освобождается барабан от стопора обратного хода — пленка свободно пойдет к Вам в руки. Смотайте ее до конца. Поищите в кармане черную баночку, в которой лежала кассета с пленкой, и положите туда пострадавшую. Если не влезает — перемотайте рулон потуже.
Баночку плотно прикройте и спрячьте ее в самый внутренний карман вашей одежды. Выходите на свет[44]!
Держать пленку руками только за «ребра» и никогда не касаться пальцами ее плоских сторон!
Придя в сервис-ателье и «дико извиняясь», отдайте им эту баночку. Если профессиональная гордость за свою фирму играет для них роль, они ее проявят. При этом мрачно будут смотреть Вам в лицо. Глаза не опускайте! С кем не бывает.
Может случиться и так, что, отсняв пленку, Вы обнаружите, что все в порядке и после тридцать шестого кадра курок затвора сопротивляется и не идет дальше. Не настаивайте. Внизу есть кнопка-штырек… нажимаете его. На левом кольце, которое крутилось (помните?), есть маленькая ручка. Отгибаете ее и вращаете по часовой стрелке. Как только Вы почувствуете резкую легкость вращения, перемотка закончилась. Это значит, что хвостик выскочил из барабана, а вся остальная пленка в кассете. Без опаски открывайте заднюю крышку и вынимайте кассету. Хвостик виден?! Его Вы можете убрать, добавив этим работы проявщику, а можете оставить. Тут полная свобода. Я, например, пишу маркером условия съемки. Чтобы не забыть.
В последнее время все чаще стали появляться фотоаппараты с иным принципом протаскивания пленки на барабан. В таких фотоаппаратах Вы заряжаете пленку, как обычно, и закрываете крышку. Камера начинает урчать, но гораздо дольше, чем это необходимо для перемотки пленки на начало. Моторчик работает и работает. Дело в том, что подобные фотокамеры перематывают всю пленку на барабан и уже оттуда «выдают» по одному кадру после каждого нажатия спусковой кнопки. Таким образом, все происходит задом наперед, и все отснятые кадры «уплывают» в кассету. Это очень удобно, если у Вас вдруг (с чего бы это?) появилась привычка открывать заднюю крышку при наличии пленки в фотоаппарате. В этом случае все отснятые кадры останутся в сохранности, а засветится только пустая, еще не экспонированная пленка. Если Вы не станете открывать фотоаппарат преждевременно, а постараетесь доснять пленку, то, как только проэкспонируется последний кадр, камера крякнет и затихнет. Пугаться не надо. Все готово! Открывайте крышку и вынимайте кассету с пленкой. Вполне возможно, что такое новшество достойно внимания, но я сам никогда не пробовал долго работать с такой техникой. Скорее всего, это мой недостаток.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
Первая книга художницы Натальи Александровны Касаткиной (1932–2012), которая находилась – благодаря семье, в которой родилась, обаянию личности, профессионализму – всегда в «нужном месте», в творческом котле. (Круг её общения – Анатолий Зверев, Игорь Шелковский, Владимир Слепян, Юрий Злотников, Эдуард Штейнберг, Леонид Енгибаров, Ирина Ватагина…) Так в 1956 г. она оказалась на встрече с Давидом Бурлюком в гостинице «Москва» (вместе с И. Шелковским и В. Слепяном). После участия в 1957 г. в молодёжной выставке попала на первую полосу культового французского еженедельника Les Lettres Francaises – её работа была среди тех, которые понравились Луи Арагону.
«Пятого марта в Академии художеств открылась вторая выставка «Общества выставок художественных произведений». С грустными размышлениями поднимался я по гранитным ступеням нашего храма «свободных искусств». Когда-то, вспомнилось мне, здесь, в этих стенах, соединялись все художественные русские силы; здесь, наряду с произведениями маститых профессоров, стояли первые опыты теперешней русской школы: гг. Ге, Крамского, Маковских, Якоби, Шишкина… Здесь можно было шаг за шагом проследить всю летопись нашего искусства, а теперь! Раздвоение, вражда!..».
Книга известного арт-критика и куратора Виктора Мизиано представляет собой первую на русском языке попытку теоретического описания кураторской практики. Появление последней в конце 1960-х – начале 1970-х годов автор связывает с переходом от индустриального к постиндустриальному (нематериальному) производству. Деятельность куратора рассматривается в книге в контексте системы искусства, а также через отношение глобальных и локальных художественных процессов. Автор исследует внутреннюю природу кураторства, присущие ему язык и этику.
Книга И. Аронова посвящена до сих пор малоизученному раннему периоду жизни творчества Василия Кандинского (1866–1944). В течение этого периода, верхней границей которого является 1907 г., художник, переработав многие явления русской и западноевропейской культур, сформировал собственный мифотворческий символизм. Жажда духовного привела его к великому перевороту в искусстве – созданию абстрактной живописи. Опираясь на многие архивные материалы, частью еще не опубликованные, и на комплексное изучение историко-культурных и социальных реалий того времени, автор ставит своей целью приблизиться, насколько возможно избегая субъективного или тенденциозного толкования, к пониманию скрытых смыслов образов мастера.Игорь Аронов, окончивший Петербургскую Академию художеств и защитивший докторскую диссертацию в Еврейском университете в Иерусалиме, преподает в Академии искусств Бецалель в Иерусалиме и в Тель-Авивском университете.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.