Сакральные древности Крыма. Мифы, легенды, символы, имена и их отражение в искусстве - [56]

Об особенностях его трактовки картин на евангельские сюжеты написано достаточно.

Мы остановимся на сюжете «Святое семейство со св. Анной» и ее вариациях.

Выполненный углем, с пробелкой мелом, этот картон исследователи датируют 1499–1500 годами, временем завершения пребывания Леонардо в Милане. Ныне находится в Национальной галерее в Лондоне, куда поступил в 1966 году из Королевской Академии, где находился с 1791 года. Прием, примененный Леонардо, не имеет аналогий — маэстро «усадил» Марию на колени матери — св. Анны. Искусствоведы обычно подчеркивают усложненность композиции: Мария, сидящая на коленях св. Анны, на грани нарушения и вместе с тем удержания хрупкого равновесия; движение, сплетающее отдельные фигуры в единое групповое построение, разнообразные эмоции, отраженные в позах персонажей и в выражениях их лиц, воплощает целую гамму внутренних состояний, перетекающих из одного в другое и подчиненное единому потоку чувств.

Энергия и убежденность святой Анны, чуть грустная нежность Марии, серьезность младенца и благоговейное внимание маленького Иоанна соединяются в компактной композиции.

«Нет сомнения, что дошедший до нас картон, находящийся в настоящее время в лондонской королевской Академии, представляет собой замечательное произведение. Фигуры на лондонском картоне — несколько менее натуральной величины, Богоматерь и св. Анна не просто сидят рядом: их головы почти соприкасаются, потому что Мария присела на колено матери, и в этой неустойчивой позе сохраняет равновесие благодаря тому, что удерживает младенца, который тянется из ее рук к маленькому Иоанну Крестителю. Взгляд Марии, нежный умиленный и грустный, устремлен на детей; она не замечает обращенного к ней лица матери, в котором выражена ее прозорливость, знание всего, что произойдет, подкрепленное твердым жестом руки с указательным пальцем, указующим в небо. Это мудрое знание неизбежного не мешает ей с восхищением и нежностью смотреть на дочь, переведя взгляд с детей, примостившихся у колен обеих.

Сам Леонардо повторил композицию девы Марии, сидящей на коленях у матери и пытающейся удержать младенца. Эта картина, исполненная в 1508 году во Флоренции, далека от эмоционального волнующего собеседования, предстающего в лондонском картоне.

Когда Леонардо делал свой знаменитый картон св. Анны и Богоматери, он одновременно писал Джоконду и набрасывал Леду.

В «Жизнеописаниях наиболее знаменитых живописцев» Дж. Вазари рассказывает, что работа на сюжет «Анна-втроём» изначально была заказана как верхний запрестольный образ для церкви Сантиссима-Аннунциата во Флоренции. Заключив сделку с Леонардо, монахи-сервиты взяли его к себе в обитель, обеспечив содержанием и его, и всех его домашних, и вот он тянул долгое время, так ни к чему и не приступая. В конце концов он сделал картон с изображением Богоматери, св. Анны и Христа, который не только привел в изумление всех художников, но когда он был окончен и стоял в его комнате, то в течение двух дней напролет мужчины и женщины, молодежь и старики приходили, как ходят на торжественные праздники, посмотреть на чудеса, сотворенные Леонардо и ошеломлявшие весь этот народ.

Достоинства картона, изумившие чувствительную к искусству флорентийскую публику, Вазари объясняет так. В лице Мадонны было явлено все то простое и прекрасное, что и может придать ту прелесть, которой должно обладать изображение Богоматери, ибо Леонардо хотел показать скромность и смирение Девы, преисполненной величайшего радостного удовлетворения от созерцания красоты своего сына, которого она с нежностью держит на коленях, а также и то, как она пречистым своим взором замечает совсем еще маленького св. Иоанна, резвящегося у ее ног с ягненком, не забыв при этом и легкую улыбку св. Анны, которая едва сдерживает свое ликование при виде своего земного потомства, ставшего небесным, — находки поистине достойные ума и гения Леонардо.

Ломаццо сообщает, что картон одно время находился в Милане у живописца Аурелио Луини, сына знаменитого ученика Леонардо, Бернардино Луини.

Леонардо занимала композиция в виде Марии, сидящей на коленях у св. Анны, и он повторил и усилил ее в более поздней картине. Подобная композиция — его собственная находка, она больше никем не повторялась. Необычно и то, что, как правило, в композиции Святого семейства обязательно изображался Иосиф. Здесь же перед нами две женские фигуры и две детские фигуры. Все это странно и необычно, явно содержит в себе некое послание, обращенное к нам, — но какое? В самом деле, св. Анна, мать девы Марии, имела прямое и непосредственное отношение к Св. семейству, в отличие от Иосифа — «обручника», хранителя Мадонны с младенцем. Леонардо демонстративно обошелся без св. Иосифа, Но этого не мог позволить себе его ученик Бернардино Луини.

Никто из художников Возрождения не обращался к подобной композиции. Только Б. Луини, миланский грек, воспроизвел работу мастера в живописи, добавив к ней еще и фигуру Иосифа и дав картине более привычное название — «Святое семейство».

Положим, сидение на коленях в неустойчивой позе занимало художника возможностью уловить и изобразить неустойчивое равновесие, застигнутое в тот самый момент, когда оно вот-вот будет нарушено, приведет к падению.