Приглашаем на дискотеку - [3]

Шрифт
Интервал

Белые хозяева обычно не возражали против пения негров. Раз негр поет — значит доволен жизнью. От такого раба меньше неприятностей. Самим же неграм музыка придавала силы, помогала выжить, позволяла мечтать и надеяться.

В песнях чаще всего выражалось то, что было у негра на душе: его жизненные тяготы, религиозные представления, отношение к хозяину и т. д. Так возникли трудовые и ритуальные песни-спиричуэлс, которые используются в творчестве джазовых композиторов и музыкантов.

Давайте послушаем несколько таких композиций. Обратите внимание на характерную для этих песен форму «вопрос — ответ». Негры как бы подбадривали друг друга в этих музыкальных разговорах.

Звучит музыка ранних блюзов: Нью-орлеанский джаз, П. Барбарин (5).

Ведущий 1. Первые джазовые музыканты играли на парадах, пикниках, в барах, на вечеринках. Здесь исполнители получали, во-первых, работу, а во-вторых, они могли совершенствовать свое мастерство, вырабатывать свой стиль игры.

Ведущий 2. А на чем они играли в то время и где брали музыкальные инструменты?

Ведущий 1. Действительно, откуда у неимущего человека мог появиться настоящий музыкальный инструмент? Рождению и развитию джаза во многом способствовало одно случайное обстоятельство. После окончания испано-американской войны в 1898 году на рынках Нового Орлеана оказалось множество подержанных музыкальных инструментов. За бесценок можно было купить кларнет, тромбон, барабан.

А сейчас конкурсный вопрос: какие музыкальные инструменты используются в джазе?

Идет конкурс. Чтобы помочь участникам, включается запись, в которой поочередно солируют различные музыкальные инструменты.

Ответ. Духовые — саксофон, кларнет, тромбон, труба.

Ударные — большой и малый барабаны, тарелки, маракасы, треугольник, конги, бонги.

Струнные — контрабас, гитара, банджо.

Клавишные — фортепиано.

Ведущий 1. Продолжим наш разговор о джазе. Его основу составили преимущественно две музыкальные культуры — негритянская и креольская. Большое влияние на джаз оказали и европейские музыкальные традиции. Их взаимопроникновение и дало жизнь оригинальной афро-американской музыке, которую впоследствии назвали джазом.

Ведущий 2. Существует ли точная дата рождения джаза?

Ведущий 1. Условно считается, что джаз появился в конце XIX века. А любители грамзаписи могут вести отсчет от 26 февраля 1917 года, когда была выпущена первая джазовая грампластинка.

Нью-йоркская студия фирмы «Victor», записавшая эту, на первый взгляд, странную музыку, за несколько дней стала известна всей Америке. Знаменитыми стали и пятеро музыкантов-исполнителей, назвавших свой ансамбль «Original Dixieland jazz Band». Впоследствии словом «джаз», которое есть в названии этого коллектива, и окрестили новую музыку.

Ведущий 2. А что было записано на первой пластинке?

Ведущий 1. Сегодня это покажется странным, но на первой в мире джазовой пластинке были записаны произведения, в которых корнет имитировал тихое ржание лошади, а тромбон — мычание коровы. В наши дни такая музыка представляет интерес разве что для историков джаза. Однако тогда этот ансамбль в течение нескольких лет пользовался огромным успехом.

Ведущий 2. Как приняло джаз тогдашнее молодое поколение?

Ведущий 1. Говоря современным языком — «на ура!». Вспомните, ну хотя бы по литературе, какое это было время. Начало XX века, эра новаторства и экспериментирования. А джаз очень соответствовал настроению молодых людей — он был необычным, а главное, совершенно новым по форме.

Ведущий 2. В начале века мир пережил танцевальный бум. Имеет ли он какое-то отношение к джазу?

Ведущий 1. Да, и самое непосредственное. Важным моментом в развитии джаза явилась грандиозная танцевальная лихорадка, охватившая весь цивилизованный мир. И у большинства людей в то время знакомство с джазом состоялось благодаря танцевальной музыке.

А сейчас мы делаем паузу и приглашаем вас на танцевальную площадку. Приготовьтесь танцевать под ритмы полувековой давности. Вспомните музыку старых кинолент, представьте, как танцевали наши дедушки и бабушки. Думаю, что у них это получалось совсем неплохо.

Начинаются танцы в стиле ретро. Не исключена демонстрация танцев профессиональными танцорами. Включены все световые эффекты. Звучат записи джазовой музыки 20-х годов: М. Кажлаев, «Немножко прошлого», уанстеп (6), «Любимая мелодия» (7), «Чаттануга чу-чу» (16).

Ведущий 1. Знаете ли вы, сколько было в джазе направлений, разновидностей, стилей? Только одно их перечисление и краткая характеристика заняли бы больше времени, чем весь наш предыдущий рассказ. Поэтому поговорим лишь о самых важных периодах в истории джаза. С чего начнем?

Ведущий 2. Может быть, с блюза?

Ведущий 1. Не возражаю.

Ведущий 2. Термин «блюз» происходит от английского слова «blue», что означает уныние, меланхолия, грусть. В большинстве своем блюзы — это песни-жалобы бедняков, бездомных и безработных. В них нередко слышны интонации гневного протеста против социальной несправедливости, расовой дискриминации.

В блюзе все бросало вызов привычной музыке— мелодия, гармония, ритм. Вы чувствуете, как блюз уводит вас в какой-то неведомый мир. Вы слышите в нем щемящую тоску одиночества, печаль безответной любви и светлый полет надежды. В звуках блюза скрыта душа народа, ищущего утраченную родину.


Еще от автора Вадим Бочкарев
В защиту эгоизма

Когда речь заходит об эгоизме, у многих из нас сразу же возникают негативные ассоциации. Эгоистов принято считать морально неполноценными людьми, заботящимися о личной выгоде в ущерб остальным. Но такая концепция в корне неверна. Питер Шварц, почетный член и бывший председатель совета директоров Института Айн Рэнд (Ирвин, Калифорния), развенчивает известные догмы о том, что эгоизм зло, а альтруизм добро, утверждая, что у каждого из нас есть неотъемлемое право пользоваться результатами собственных трудов себе во благо, а вот жертвовать собой и своим благополучием ради тех, кто беззастенчиво этого требует, — бессмысленное и неблагодарное занятие.


Кладоискатель

На яхте олигарха Павла Кагановича у берегов Испании не по своей воле оказывается тридцатитрёхлетний Владимир Калинин, обладающий необычными способностями. Он может видеть сквозь… все! Неагрессивный и нежадный, получил он своё особенное зрение неожиданно, после травм и болезней. После первого сеанса «всевидения» чуть не умер, но потом постепенно попривык. И стал наш нищий соотечественник кладоискателем. Потому и нужен олигарху, который вроде бы хочет «мир преобразовать». Олигарх выкрал его из Москвы, где за ним одновременно охотились бандиты и ФСБ.


Остров яблок

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Рекомендуем почитать
С гармонью - в XXI век!

История гармоники. История Центра народной музыки "Гармонь".


Поющая азбука

Пособие для педагогов.



Я оглянулся посмотреть

Перед вами история без прикрас, рассказанная Максимом Леонидовым, — одним из лидеров бит-квартета «Секрет», автором и соавтором таких известных песен как «Домой», «Ленинградское время», «Именины у Кристины», «Привет», «Не дай ему уйти», «Видение» и многих других. В этой истории — только правда о себе, о семье, годах ученичества, истоках творчества, времени создания «Секрета», службе в армии, славе, шоу-бизнесе, друзьях, музыке, группе. «Мы сидели друг против друга и были абсолютно счастливы. Вот миг, к которому мы шли долго и упорно.


Семь струн Сергея Орехова

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Хасиенда: Как не стоит управлять клубом

Известный музыкант и продюсер, соучредитель и бас-гитарист групп Joy Division и New Order Питер Хук рассказывает историю знаменитого манчестерского клуба Haçienda (1982–1997), одним из организаторов и совладельцев которого он был. Это захватывающая история, напоминающая американские горки, полная взлетов и падений, успеха, рисков и оптимизма. Спорных моментов и проблем с полицией было немало, но заведение стало легендарным не благодаря им. Haçienda оказалась суперклубом еще до того, как появилось само это понятие.