Представление информации - [23]

Шрифт
Интервал

А вот более скромный пример расписания движения всего нескольких местных поездов, которые ежедневно ходили от Шо-де-Фон в 1923 году (Швейцарское железнодорожное расписание). Обратите внимание на ритмический рисунок — диагонали пересекаются только на станциях, одна линия графика означает одну железнодорожную линию и, следовательно, поезда могут обгонять друг друга только на станциях. Наглядные расписания помогают планировать такие пересечения, было бы странно представлять это каким-то иным, неграфическим, способом.

Расписание работы швейцарской железной дороги, 22 мая 1932 — 14 мая 1933.

Пространственно-временная сетка изящна, гибка и универсальна. Вот очень необычный рисунок: фактически, по горизонтальной оси отмечено и пространство, и время, а по вертикальной — только пространство. Тут показан годовой жизненный цикл японского жука, причем, благодаря дублированию информации по горизонтальной оси, всей истории удается вырваться за границы плоскости.

Хью Ньюман “Человек и насекомые”, Лондон, 1965.

Это иллюстрация движения пищеварительного процесса. Кадры собраны в пространственно-временную сетку параллельно с измерением радиоактивной интенсивности:


Восемь последовательных картинок показывают, как радиоактивная жидкость движется к желудку, причем только в одном измерении, боковые сдвиги не учитываются. Каждая картинка была сжата в колонку шириной в один пиксель посредством суммирования чисел по горизонтали. Все 80 картинок, полученных в результате эксперимента, были выстроены по порядку одна к одной для того, чтобы продемонстрировать глотательное движение целиком. По горизонтальной оси отложено время, 12 секунд, по вертикальной — путь ото рта до желудка. Шарик иллюстрирует незаконченное движение вниз, нормальный результат.

На графике соревнований по гребле в Англии пространство и время объединены подобным же образом. Контактные соревнования по гребле (то, что называется bumps races, когда каждая лодка старается догнать и толкнуть, осалить впереди идущую, и вместе с тем не быть осаленной самой) появились потому что реки в Англии очень узкие, даже двум лодкам там сложно разойтись, а на поворотах вообще место есть только для одной. В начале гонки команды выстраиваются с некоторым интервалом, потом звучит выстрел к старту, и они начинают грести, как безумные, стараясь осалить впереди идущую лодку. Когда одна лодка обгоняет другую, команда впереди останавливается и та, что была сзади выходит вперед, и теперь уже преследует следующую впереди идущую лодку. В прежние времена, возможно, лодки действительно сталкивались для того, чтобы хоть как-то отметить момент обгона, что и означают пересечения линий на диаграмме.

Соревнования по гребле в Оксфорде, “Таймс”, март, 1987.

А вот ещё расписание опер Вагнера, с момента написания либретто и музыки до премьеры.

Людвиг Штрекет “Richard Wagner als Verlagsgefahrte“, Манц, 1951.

В графических расписаниях количество информационных измерений уменьшается, если измерять расстояние по самим направляющим, по самим линиям следования. Трехмерная реальность превращается в тонкую линию на бумаге, и это очень напоминает маршрутную карту. Вот своеобразный путеводитель из Лондона в Дувр, через море, а потом из Кале в Париж. Стрелка указывает направление на каждом участке пути по типу компаса.

На всем протяжении пути, который в 1801 году предстояло преодолеть на лошадях и в повозках, отмечены гостиницы и постоялые дворы. Обратите внимание на контуры улиц и зданий на картах городов (как в главе 4). Подобные карты, которые фактически подменяют карту на плоскости линейным маршрутом, позволяют сфокусироваться на важном, потеря контекста при этом некоторым образом компенсируется. Но что если мы посреди пути передумаем?

Чарльз Смит “Новый план дороги из Лондона в Дувр и из Кале в Париж”, Лондон, 1801.

На западных картах дороги идут сверху вниз, а сопутствующий текст расположен горизонтально. В японских путеводителях 19 века наоборот, движение организовано справа налево, а надписи выполнены естественным для иероглифических языков образом — вертикально.

Вот пример 1868 года, на котором обозначены гостиницы, где можно остановиться и выпить чаю. В подобных путеводителях маршрут не прерывается благодаря тому, что издание горизонтального формата и страницы собраны в непрерывный связный поток. Вот ещё один горизонтально-ориентированный маршрут (1690), фрагмент из панорамы Токайдо, дорога от Киото до Эдо (Токио):





Танцевальные схемы

Келлом Томлинсон “Искусство танца с подписями и иллюстрациями”, Лондон, 1735. — исправить в первой главе!

Системы танцевальных схем превращают человеческие движения в знаки на плоскости, постоянно сохраняя визуальную мгновенность происходящего. Дизайнерские приемы для обозначения движений традиционны: малые множества, подписи, параллельные последовательности, детализация и общие планы, многослойность, акцентирование важного и избегание излишеств.

Снова и снова — кодирование на бумаге отражает чистоту самого танца — плавная и изящная линия, дополненная отточенными жестами, симметрия в динамике, присущая как индивидуальным, так и групповым танцам. Более того, некоторые схемы по-своему визуально элегантны, безотносительно описанных эмоций.


Рекомендуем почитать
Жена художника

«Надо тянуть лямку жизни», — дала наказ в письме родным Нина Васильевна Медведская, автор этих мемуаров. Дочь «врага народа» вспоминает, как не дали золотую медаль в школе, как мечтала учиться в Питере, голодала, скиталась по стране, но, все преодолев, стала педагогом, историком. А еще — счастливой женой приморского художника Владимира Михайловича Медведского. Кроме воспоминаний жены в книге собраны факты биографии, письма, статьи, связанные с жизнью и творчеством мужа. В судьбе этой красивой пары отразилась живая история времени и страны со всеми подробностями советских реалий.


Трансфинитное искусство

Первая публикация на русском языке двух текстов художника Владимира Слепяна (1930-1998), представителя «неофициального искусства», уехавшего во Францию в 1958 году. Повесть «Сукин сын» и манифест «Трансфинитное искусство» сопровождаются вступительной статьёй искусствоведа Евгении Кикодзе, давно занимающейся творчеством Слепяна, и послесловием куратора, критика Жан-Пьера Сальгаса. В качестве приложения публикуется сокращённая версия доклада историка искусства Марии-Жозеп Балсак, прочитанного на конференции, посвященной В.


Язык композиции

Немецкий фотограф Альбрехт Рисслер, преподаватель в Университете прикладных наук г. Майнца (Германия) и автор нескольких книг, посвященных искусству композиции, легко и понятно на практических примерах рассказывает о тонкостях построения кадра. Его книга будет интересна как начинающим, так и более опытным фотографам, желающим создавать оригинальные, удачные и выразительные снимки.


И Эльборус на юге...

Изыскательские очерки посвящены жизни и творчеству великого русского поэта М. Ю. Лермонтова. Материал разнообразен в тематическом и жанровом отношении. История «дома княжны Мери» в Кисловодске, поиски скалы, где стрелялись Грушницкий и Печорин, расшифровка сокращений в «Герое нашего времени» соседствуют с почти детективным сюжетом: устанавливается автор кавказской акварели, которую долго приписывали Лермонтову. Ряд находок историко-бытового и историко-культурного характера восполняет пробелы в биографии поэта, расширяет представление о его друзьях, о прообразах литературных героев.


Архитектура. Как ее понимать. Эволюция зданий от неолита до наших дней

Архитектура – это декорации, в которых разворачивается история человечества. Она чутко откликается на изменения, происходящие в обществе, науке и искусстве. Архитектурный критик Мария Элькина написала книгу, которая за несколько вечеров даст читателю представление об архитектуре от истоков цивилизации до наших дней. Автор делится наблюдениями, расширяя восприятие этой важнейшей сферы, сочетающей в себе функциональность и красоту, социальное и эстетическое, уникальное и безликое. Откуда берутся архитектурные формы? Как конструкции становятся выражением мировоззрения? Чем города отличаются друг от друга, и что делает их особенными? Созданные средневековыми каменщиками причудливые капители, мощные римские своды, мелькающие экраны в токийских кварталах, утопические проекты городов будущего – в первую очередь, зримые отпечатки своего времени. «Архитектура.


Княжнин, Фонвизин, Крылов

Три русских писателя: Яков Княжнин (1740—1791), Денис Фонвизин (1745—1792) и Иван Крылов (1769—1844). Годы их противления пришлись на конец XVIII века. Их произведения схожи, тогда как признание различается. Все они тяготели к переводной литературе, черпая из неё вдохновение и адаптируя сюжеты. Если Княжнин и Фонвизин не удостоились почёта при жизни (не пришёл он к ним и после смерти), то Крылов вовремя успел понять, встретив XIX век в качестве иначе смотрящего на действительность.