Представление информации - [15]

Шрифт
Интервал

А. Гиззо, Б. Израр, П. Бертран, Е. Фижалкоф, М.Р. Фейкс и М. Шаукри, “Физика флюидов”, 1988. Если смотреть на эти иллюстрации снизу вверх, то горы превращаются в равнины. Обратите внимание также на двумерные графики справа.



Прием с использованием малых множеств позволяет раскрыть сразу ряд свойств информации. Вот например таблица сигнальных огней из книги для железнодорожников. Мы её слегка переделали, поезд сделали посветлее, и благодаря этому огни вышли на первый план.

А это пошаговая схема рисования одного из знаков японской символьной азбуки. Картинки расположены по хронологии (слева направо) и по ракурсу съемки (снизу вверх).


Каждый верхний ряд фотографий показывает движение кисти, каждый нижний — давление и изгиб кисти и ширину линии, которая получается в результате. У этой серии картинок есть одно волшебное свойство — как сказал фотограф Гарри Виногранд: “Нет ничего более мистического, чем четко описанный факт”.

“Фреска с голубым мазком кисти” — это заказное полотно Роя Лихтенштейна для лобби одного Нью-Йоркского офисного центра. Картина содержит отсылки к другим работам Лихтенштейна, а также множество других цитат (некоторые из них несколько туманны) других художников. Для книги об этом плакате Самюэль Антипут (которого мы знаем по больничному счету из предыдущей главы) сделал эту отличную иллюстрацию, на которой связал 21 картинку с плакатом в центре: и картинки на своих местах, и целостность не нарушена.

“Фреска с голубым мазком кисти” Роя Лихтенштейна” эссе Кельвина Томкинса, Нью-Йорк, 1988.

Для создания “Фрески” Лихтенштейн вдохновлялся самыми разными вещами от сверхневозможнонеобычных до самых банальных. Классическая архитектура (2,14) и собственно лобби, для которого была заказана “Фреска” (8). Реверасны мастерам 20-го века: фигура человека с картины Фернана Лежера (1), цветные пространства Эльсуорта Келли (6), листья филодендрона с картины Анри Матисса (9), силуэтты Жана Арпа (10), живописна манера Виллема де Кунинга (12), треугольники и лекала Фрэнка Стелла (15), каменная плитка Джаспера Джонса (16), и фрагмент перил с картины Джорджа Брака. Видно влияние таких направлений в искусстве как абстрактный экспрессионизм (11, 12 и 13, последний с его “идеальной живописью”), кубизм (20) и ар деко (21), а также инструментов рисования (4, 5 и 15). И среди этих произведений искусства реалии повседневной жизни, то, что всегда привлекало внимание Лихтенштейна: закаты (3), тетрадки (17), реклама (7), еда и напитки (10, 18) и, конечно, комиксы (19).



Дайтонская скала, на которой высечены таинственные знаки и пиктограммы, расположена на реке Тонтон на юго-востоке Массачусетса. С 1680 года, с самого момента её обнаружения, она не давала покоя исследователям самого разного толка — высеченные на скале пиктограммы были многократно перерисованы с некоторыми, однако, различиями. Вот некоторые из них.

За рисунками воспоследовали самые разные теории происхождения знаков: один товарищ обнаружил следы языка скифов, другой прочел слово melek (король), кто-то увидел финикийский язык и руническое письмо, а один скандинавский любитель древностей отнес рисунки к доколумбовым поселениям в Америке. (Так как знаки на скале сильно напоминают письмена на Скале Индейских Богов, которая находится на сотни миль югозападнее, такая логика помещает викингов далеко вглубь континента, туда, где сейчас Западная Вирджиния и Охайо). Но верить все-таки следует местным исследователям, которые утверждают, что надписи на скале сделаны на алгонкинском языке.

А вот картинка, где вынесена только фигурка-привидение, так как её пытались изобразить исследователи — на этом изображении отличия восприятия становятся совсем очевидными.



Где кучковались китайские поэты в течение последнего тысячелетия? А сколько их всего было? Изсенялись ли области их родных городов со временем? Где появлялось больше всего поэтов и изменялись ли эти области со временем? На эти вопросы отвечают нижеприведенные карты, построенные на весьма, впрочем, неточных исторических данных.

Рисунки из книги Чен Чен-Сианг “Исторический и культурный атлас Китая”, Токио, 1981.

Родные города 2625 поэтов эпохи династии Тан, 618–907 г.г.

Родные города 2377 поэтов эпохи династии Сун, 969-1279 г.г.

Родные города 3005 поэтов эпохи династии Мин, 1368–1644 г.г.

Родные города 2079 поэтов эпохи династии Цин, 1644–1911 г.г.

С течением времени все больше поэтов рождалось в южных городах и все меньше — в северных, причем распределение поэтического сообщества всегда было весьма нерегулярно.

А вот распределение храмов богини Матцу, самой известной богини моря в Китае.

Матцу пользуется большим почтением рыбаков и моряков, ведь во время штормов она помогает маленьким лодкам добраться до берега. А вот нетипичный случай: по легенде однажды молодая мамашка оставила в храме Матцу своего малыша и попросила богиню присмотреть за ребенком. Однако, способности Матцу к бэбиситтингу не изучены, и чем закончилась история, неизвестно. Так вот к делу: все, наверное, с нетерпением ждут, что мы проведем параллели между распределением храмов богини и местожительством поэтов. Нет. Не можно.


Рекомендуем почитать
Княжнин, Фонвизин, Крылов

Три русских писателя: Яков Княжнин (1740—1791), Денис Фонвизин (1745—1792) и Иван Крылов (1769—1844). Годы их противления пришлись на конец XVIII века. Их произведения схожи, тогда как признание различается. Все они тяготели к переводной литературе, черпая из неё вдохновение и адаптируя сюжеты. Если Княжнин и Фонвизин не удостоились почёта при жизни (не пришёл он к ним и после смерти), то Крылов вовремя успел понять, встретив XIX век в качестве иначе смотрящего на действительность.


Кроссовки. Культурная биография спортивной обуви

Кроссовки давно стали не только феноменом современной моды, но и феноменом современной культуры, привлекательным и противоречивым одновременно. Книга историка спортивного дизайна и журналиста Екатерины Кулиничевой представляет собой попытку посмотреть на историю этого вида обуви не через историю брендов и моделей, а через ту роль, которую спортивная обувь играла и играет в культуре, через ее «культурную биографию», которая во многом определяет наше отношение к этому предмету гардероба. Именно эта биография находится в фокусе внимания автора.


Архитектура. Как ее понимать. Эволюция зданий от неолита до наших дней

Архитектура – это декорации, в которых разворачивается история человечества. Она чутко откликается на изменения, происходящие в обществе, науке и искусстве. Архитектурный критик Мария Элькина написала книгу, которая за несколько вечеров даст читателю представление об архитектуре от истоков цивилизации до наших дней. Автор делится наблюдениями, расширяя восприятие этой важнейшей сферы, сочетающей в себе функциональность и красоту, социальное и эстетическое, уникальное и безликое. Откуда берутся архитектурные формы? Как конструкции становятся выражением мировоззрения? Чем города отличаются друг от друга, и что делает их особенными? Созданные средневековыми каменщиками причудливые капители, мощные римские своды, мелькающие экраны в токийских кварталах, утопические проекты городов будущего – в первую очередь, зримые отпечатки своего времени. «Архитектура.


И Эльборус на юге...

Изыскательские очерки посвящены жизни и творчеству великого русского поэта М. Ю. Лермонтова. Материал разнообразен в тематическом и жанровом отношении. История «дома княжны Мери» в Кисловодске, поиски скалы, где стрелялись Грушницкий и Печорин, расшифровка сокращений в «Герое нашего времени» соседствуют с почти детективным сюжетом: устанавливается автор кавказской акварели, которую долго приписывали Лермонтову. Ряд находок историко-бытового и историко-культурного характера восполняет пробелы в биографии поэта, расширяет представление о его друзьях, о прообразах литературных героев.


Такая долгая жизнь. Записки скульптора

Перед вами книга воспоминаний известного петербургского скульптора, Народного художника России, заслуженного деятеля культуры Польши, действительного члена Российской Академии художеств Григория Даниловича Ястребенецкого. Сегодня автору — девяносто пять. В своих записках он предстает как тонкий наблюдатель, подводящий итоги собственной многолетней работы, размышляющий о проблемах творчества и превратностях судьбы, анализирующий свой педагогический опыт. И все это — в доступной форме остроумного доверительного рассказа. Особняком стоят здесь воспоминания о войне, блокаде, рассказы о коллегах — соучениках по институту имени Репина, которым не довелось дожить до Дня победы, и чьи таланты остались нереализованными.


Непарадный Петербург. Наследие промышленной архитектуры

Предлагаемая книга посвящена ценной хотя и наименее известной области архитектурного наследия Санкт-Петербурга. В ней автор, продолжая свои многолетние исследования, подробно рассматривает процессы архитектурного развития ряда предприятий, сыгравших важную роль в развитии отечественной индустрии. Задача – расширить привычные границы представлений о петербургской архитектуре, формирующей наряду с классическими ансамблями неповторимый облик северной столицы. Особую актуальность освещение уходящих страниц истории приобретает в связи с переменами, происходящими при изменении функционального профиля многих исторических комплексов.