Представление информации - [15]
А. Гиззо, Б. Израр, П. Бертран, Е. Фижалкоф, М.Р. Фейкс и М. Шаукри, “Физика флюидов”, 1988. Если смотреть на эти иллюстрации снизу вверх, то горы превращаются в равнины. Обратите внимание также на двумерные графики справа.
Прием с использованием малых множеств позволяет раскрыть сразу ряд свойств информации. Вот например таблица сигнальных огней из книги для железнодорожников. Мы её слегка переделали, поезд сделали посветлее, и благодаря этому огни вышли на первый план.
А это пошаговая схема рисования одного из знаков японской символьной азбуки. Картинки расположены по хронологии (слева направо) и по ракурсу съемки (снизу вверх).
Каждый верхний ряд фотографий показывает движение кисти, каждый нижний — давление и изгиб кисти и ширину линии, которая получается в результате. У этой серии картинок есть одно волшебное свойство — как сказал фотограф Гарри Виногранд: “Нет ничего более мистического, чем четко описанный факт”.
“Фреска с голубым мазком кисти” — это заказное полотно Роя Лихтенштейна для лобби одного Нью-Йоркского офисного центра. Картина содержит отсылки к другим работам Лихтенштейна, а также множество других цитат (некоторые из них несколько туманны) других художников. Для книги об этом плакате Самюэль Антипут (которого мы знаем по больничному счету из предыдущей главы) сделал эту отличную иллюстрацию, на которой связал 21 картинку с плакатом в центре: и картинки на своих местах, и целостность не нарушена.
“Фреска с голубым мазком кисти” Роя Лихтенштейна” эссе Кельвина Томкинса, Нью-Йорк, 1988.
Для создания “Фрески” Лихтенштейн вдохновлялся самыми разными вещами от сверхневозможнонеобычных до самых банальных. Классическая архитектура (2,14) и собственно лобби, для которого была заказана “Фреска” (8). Реверасны мастерам 20-го века: фигура человека с картины Фернана Лежера (1), цветные пространства Эльсуорта Келли (6), листья филодендрона с картины Анри Матисса (9), силуэтты Жана Арпа (10), живописна манера Виллема де Кунинга (12), треугольники и лекала Фрэнка Стелла (15), каменная плитка Джаспера Джонса (16), и фрагмент перил с картины Джорджа Брака. Видно влияние таких направлений в искусстве как абстрактный экспрессионизм (11, 12 и 13, последний с его “идеальной живописью”), кубизм (20) и ар деко (21), а также инструментов рисования (4, 5 и 15). И среди этих произведений искусства реалии повседневной жизни, то, что всегда привлекало внимание Лихтенштейна: закаты (3), тетрадки (17), реклама (7), еда и напитки (10, 18) и, конечно, комиксы (19).
Дайтонская скала, на которой высечены таинственные знаки и пиктограммы, расположена на реке Тонтон на юго-востоке Массачусетса. С 1680 года, с самого момента её обнаружения, она не давала покоя исследователям самого разного толка — высеченные на скале пиктограммы были многократно перерисованы с некоторыми, однако, различиями. Вот некоторые из них.
За рисунками воспоследовали самые разные теории происхождения знаков: один товарищ обнаружил следы языка скифов, другой прочел слово melek (король), кто-то увидел финикийский язык и руническое письмо, а один скандинавский любитель древностей отнес рисунки к доколумбовым поселениям в Америке. (Так как знаки на скале сильно напоминают письмена на Скале Индейских Богов, которая находится на сотни миль югозападнее, такая логика помещает викингов далеко вглубь континента, туда, где сейчас Западная Вирджиния и Охайо). Но верить все-таки следует местным исследователям, которые утверждают, что надписи на скале сделаны на алгонкинском языке.
А вот картинка, где вынесена только фигурка-привидение, так как её пытались изобразить исследователи — на этом изображении отличия восприятия становятся совсем очевидными.
Где кучковались китайские поэты в течение последнего тысячелетия? А сколько их всего было? Изсенялись ли области их родных городов со временем? Где появлялось больше всего поэтов и изменялись ли эти области со временем? На эти вопросы отвечают нижеприведенные карты, построенные на весьма, впрочем, неточных исторических данных.
Рисунки из книги Чен Чен-Сианг “Исторический и культурный атлас Китая”, Токио, 1981.
Родные города 2625 поэтов эпохи династии Тан, 618–907 г.г.
Родные города 2377 поэтов эпохи династии Сун, 969-1279 г.г.
Родные города 3005 поэтов эпохи династии Мин, 1368–1644 г.г.
Родные города 2079 поэтов эпохи династии Цин, 1644–1911 г.г.
С течением времени все больше поэтов рождалось в южных городах и все меньше — в северных, причем распределение поэтического сообщества всегда было весьма нерегулярно.
А вот распределение храмов богини Матцу, самой известной богини моря в Китае.
Матцу пользуется большим почтением рыбаков и моряков, ведь во время штормов она помогает маленьким лодкам добраться до берега. А вот нетипичный случай: по легенде однажды молодая мамашка оставила в храме Матцу своего малыша и попросила богиню присмотреть за ребенком. Однако, способности Матцу к бэбиситтингу не изучены, и чем закончилась история, неизвестно. Так вот к делу: все, наверное, с нетерпением ждут, что мы проведем параллели между распределением храмов богини и местожительством поэтов. Нет. Не можно.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.