Пейзаж в искусстве - [61]
Замок Норэм. 1835–1840. Галерея Тейт, Лондон.
106. Тёрнер Уильям. Берег моря в шторм. 1835. Галереи Тейт, Лондон.
107. Тёрнер Уильям. Пожар на море. 1835. Галерея Тейт, Лондон.
108. Ван Гог Винсент. Солнце над домом. Рисунок. 1888. Собрание В. В. Ван Гога, Ларен.
109. Ван Гог Винсент. Каменная скамья в госпитальном саду Сен-Реми. Рисунок. 1889. Собрание В. В. Ван Гога, Ларен.
110. Ван Гог Винсент. Дорога с кипарисами. 1890. Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло.
111. Писсарро Камиль. Въезд и деревню Вуазен. 1872. Лувр, Париж.
112. Сёра Жорж. Канал в Гравлине. 1890, Институт Курто, Лондон.
113. Сёра Жорж. Приют дела Фар в Онфлёре. 1886. Собрание Честер-Битти, Лондон.
114. Сёра Жорж. Остров Гранд-Жатт. 1884. Частое собрание, Нью-Йорк.
115. Сёра Жорж. Мост Курбевуа. 1886–1887. Институт Курто, Лондон.
116. Сезанн Поль. Дорога с горой Сент-Виктуар. 1870–1871. Новая государственная пинакотека, Мюнхен.
117. Сезанн Поль. Дома в Эстаке. 1880–1885. Национальная галерея искусств, Вашингтон.
118. Сезанн Поль. Гора Сент-Виктуар, окрестности Гарданмы. 1885–1886. Национальная галерея искусств, Вашингтон.
119. Сезанн Поль. Большие деревья в Жа-де-Буффон. 1885–1887. Институт Курто, Лондон.
120. Сезанн Поль. Гора Сент-Виктуар. 1885–1887. Институт Курто, Лондон.
121. Гоген Поль. Пейзаж с черными свиньями. 1891. Частное собрание, Нью-Йорк.
122. Руссо Анри. Обезьяны в апельсиновой роще. 1907. Музей Метрополитен, Нью-Йорк.
123. Пикассо Пабло. Фабрика. 1909. Эрмитаж, Санкт-Петербург.
124. Мондриан Пит. Композиция. 1917. Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло.
125. Андерхилл. Морская биология. 1880. Собрание Т. Ф. Хайэма, Оксфорд.
Указатель имен
Августин Блаженный, святой 27
Айер Нат 194
Акленд Генри 11
Альберт Великий 21,32
Альберти Леон Батиста 60,61,65, 66, 85,132,166
Альтдорфер Альбрехт 92, 94, 96–98, 100,101,108,119, 121, 126–128,131,134, 226, 232–234
Ангран Шарль 251
Андерхилл 288, 289
св. Ансельм 17,21,22
Антонелло да Мессина 66–68
Ариосто Лодовико 126
Базен Жермен 240
Байрон Джордж Гордон 130
Бальдовинетти Алессо 61,63
Барр Альфред 286
Баррес Морис 121
Бах Иоганн Себастьян 750
Беато Анджелико (Фра Анджелико да Фьезоле) 44,46
Беккафуми Доменико 108
Бекфорд Уильям 130
Белл Чарльз 7
Беллини Джованни 66,68–73, 75, 79,84,91, 102,121,132,134, 135,158,270,273
Бембо Пьетро 137, 138
Беньян Джон 76
Беренсон Бернард 7
Беркхейде Геррит 85,86
Берлиоз Гектор 123
Берн-Джонс Эдуард 127,278
Берне Роберт 187
Бетховен Людвиг Ван 237
Блан Шарль 248
Блейк Уильям 166,167
Бодлер Шарль 189,198,224,255
Боккаччо Джованни 22,31, 32, 137
Бомонт Джордж 171,214,231
Бонингтон Ричард Паркс 127
Боннар Пьер 210
Босх Иероним 7, 33, 74–76,92, ЮЗ, 105,106,109,232,292
Брак Жорж 228,281,283,284
Брамс Иоганн 241
Браун Форд Мэдокс 199
Брейгель Питер Старший (Мужицкий) 36,39, 52, 75–79, 94, 109, 125,217, 228
Брейгель Ян Старший (Бархатный) 83
Бриен Ломени де 161
Бриль Пауэл 128, 146
Брудерлам Мельхиор 111
Бруэасорчи Доменико 119
Брунеллескн Филиппо 60,61,65, 83,85
Будем Эжен 198,241
Бурдон Себастьян 161
Бурсо Жан Франсуа 181
Вагнер Рихард 190,213,225
Валансьен Пьер Анри 164,183
Валери Поль 111, 245,254
Ван Гог Винсент 9,93 123,168, 180,197,202,206,212,233–239
Ватто Антуан 203
Вейден Рогир ван дер 66
Велде Адриан ван де 78,81,83, 213
Вергилий Марон, Публий 24,25, 1 18, 124, 132, 134,142, 160, 165–168,177
Вермеер Ян Делфтский 85–87
Веронезе Паоло 73, 119
Викхоф (Викгоф) Франц 106
Витрувий Марк Поллион 99
Витте Эммануэль де 85
Виц Конрад 56, 57
Воллар Амбруаз 267
Вольтер (Мари Франсуа Аруэ) 231
Вордсворт Уильям 18,20,83,91, 167,171,177–180,203,273
Гастон Феб, граф де Фуа
Гварди Франческо 75, 89
Гейне Генрих 187
Гейнсборо Томас 36, 89,90, 150
Гёльдерлин Фридрих 1(56
Гендель Георг Фридрих 76
Геррик Роберт 129
Гёртин Томас 171
Гете Иоганн Вольфганг 226
Гилпин Уильям 208
Глейр Шарль 209
Глюк Густав 127
Гоген Поль 205,277–279,281
Гойен Ян ван 78,83
Гомер
Гораций Флакк, Квинт 150
Готье Теофиль 197
Гоццоли Беноццо 44,45
Гримани Доменико
Грей Клиффорд 194
Грис Хуан 255
Грюневальд Маттиас (Матис Нитхарт Готхарт) 92,94–96, 98,108,131,232–234,236, 239,291,292
Губер Вольф 233
Гус Гуго ван дер 54,55, 77
Гюйгенс Кристиан 80
Давенант Уильям 129
Давид Герард 74
Давид Жак Луи 277,284
Дали Сальвадор 111
Данте Алигьери 12,22,26, 134, 237
Дарвин Чарльз 169
Дега Эдгар 36,203,237,267
Делакруа Эжен 127, 180,182,224, 236,242,243, 248, 255, 258
Делеклюз Этьен 181
Демокрит 10!
Дерен Андре 265
Джентиле да Фабриано 39,45
Джоваини ди Паоло 7,34,35,111
Джонс Иниго 129
Джонсон Бен 80
Джонсон Сэмюэл 130
Джорджоне 73,98,105,106,108, 127, 133–147,154, 158,168, 218
Джотто ди Бондоне 23,272
Джулио Романо 116,117
Дзевио Стефано да (Стефано да Верона) 30,32
Диаз де ла Пенья Нарсис Виржиль 203
Дисней Уолт 93,96
Добиньи Шарль Франсуа 195–199,203,214,240
Доменикино (Доменико Пампьери) 128, 146
Досси Доссо (Джовани де Лоутеро) 108
Доу Герард 79
Дюге Распар (прозванный Гаспар Пуссен) 90,163,171
Дюран Гийом 18
Дюрер Альбрехт 57–59,98, 108, 111, 116, 166
Жак Шарль 163
Желле см, Лоррен Жерико Теодор 108
Жером Жан Леон 209
Зандрарт Иоахим фон 147,148
Золя Эмиль 257
Израэлс Жозеф 236
Кампаньола Джулио 106,142, 146
Кампаньола Доменико 106, 146
Кампен Робер (Мастер из Флемаля) 54,57
В 1969 г. телеканал Би-би-си представил зрителям документальный сериал «Цивилизация. Личный взгляд Кеннета Кларка». Скептики были озадачены: кого, в самом деле, в 60-х могли заинтересовать взгляды на историю западной цивилизации лорда Кларка – историка искусства, без малого ровесника века, ученого эстета, любителя твидовых костюмов и обладателя собственного замка (в котором даже не было телевизора)? Скептики оказались посрамлены: сериал побил все рекорды популярности, положил начало жанру, а Кларк с его рафинированной речью и аристократическим произношением стал любимцем публики. В том же 1969 г.
Художественный музей Индианаполиса является восьмым по величине энциклопедическим музеем Соединенных Штатов Америки. Его коллекция включает более чем 50000 произведений разных культур и эпох: от ритуальных китайских сосудов I тысячелетия до н. э. до полотен не импрессионистов и представителей понтавенской школы, таких как Поль Гоген, Эмиль Бернард, Поль Серюзье.Обложка: У. Хомер. «Строители лодок». Фрагмент.
В книге, содержащей рассказ о наиболее выдающихся зодчих начала XX в. и советского времени, чья жизнь и творчество свяэаны с Москвой, приводится ряд адресов, позволяющих пользоваться ей как путеводителем.Второй том двухтомника.
Флорентийская Галерея Академии была создана в XVIII веке при старейшей Академии изящных искусств. В музее можно увидеть такие шедевры Микеланджело Буонаротти, как "Давид" и "Рабы", а также обширное собрание ранней итальянской живописи, позволяющее представить, как зарождалось ренессансное искусство. Пройдя по залам Галереи, можно также почувствовать дух самого Возрождения, Раннего и Высокого. Кроме того, в ней выставляются работы маньеристов, творчество которых открывало новую эпоху в итальянском искусстве, наступившую вслед за Ренессансом, и академистов XIX века.Обложка: М.
Статья Владимира Кричевского (графический дизайнер, искусствовед) для журнала «Шрифт».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.
В течение вот уже четырех столетий «Книга о художниках», написанная «северным Вазари», живописцем и литератором Карелом ван Мандером, является важнейшим источником для изучения истории искусства Нидерландов. В 1940 году она впервые вышла в свет в русском переводе В. М. Минорского. За прошедшие с тех пор десятилетия это издание заметно устарело. Выявились многочисленные неточности как в переводе авторского текста, так и в справочном разделе; возникла потребность в отражении нового уровня знаний о нидерландском искусстве XV–XVI веков.
Шесть книг, которые составляют серию «Художник и знаток» выходящую в издательстве «Азбука-классика», знакомят читателя с памятниками мирового классического искусствознания.Сочинение Вёльфлина открыло современникам новые методы стилистического анализа и иной взгляд на саму категорию барокко. В основу книги легла новая редакция перевода Е. Г. Лундберга снабженная современным научным аппаратом. Издание содержит большое количество иллюстраций. Предназначено для специалистов и всех интересующихся изобразительным искусством.