Останкино - [4]
В центре анфилады расположен парадный Голубой зал, высокий и напоенный светом, проникающим через верхние окна и застекленные двери, ведущие на балкон. Им, с противоположной стороны, соответствуют ниши и образуемая колоннадой лоджия.
Лоджия Голубого зала
Убранство Голубого зала отличается торжественностью, простотой и ясностью. Это впечатление создают высокие ионические колонны и свободная гладь стен, мраморная скульптура в нишах, фигуры атлантов в порталах дверей и симметрично расставленная мебель, обладающая четкими геометрическими формами.
Парадный характер интерьера подчеркивает и его изысканный колорит. Из светло-голубого штофа выполнены драпировки, обитья стен и мебели. Голубые вазы в верхних нишах перекликаются с голубыми стержнями люстр и атлантами серого мрамора. В лоджии повешены голубые медальоны с барельефами Петра I и Екатерины II, выполненные в XVIII веке на английском фарфоровом заводе Веджвуда.
Несколько холодный голубой тон смягчается обилием позолоты: золоченой резьбой на дверях, стенах, мебели, «солнечным» тоном колонн, облицованных искусственным мрамором.
Голубой зал.
Резной золоченый торшер.
Работа И. Мочалина. 1796 г.
Голубой зал.
Резной портал с мраморными скульптурами атлантов
С большим тактом введены в зал красные акценты, неожиданно и приятно его оживляющие. Они вспыхивают на дверях, в основании торшеров, в бахроме и кистях драпировок.
Кажется, все цвета, имеющиеся в интерьере, объединены в полихромной росписи плафона, выполненной итальянским живописцем Феррари на помпеянские мотивы. Хорошо сохранившаяся без реставрации роспись поражает нежным сочетанием тонов: голубого, светло-зеленого, розового, желтого и оранжевого.
Согласно требованиям классицизма, лепной декор логичен и ясен. Ажурные розетки заполняют глубокую падугу, тонкий орнамент украшает карниз и фриз. Лепнина Голубого зала была выполнена вольнонаемным лепщиком Лукой Жилкиным, много работавшим в Останкинском дворце.
Важным композиционным центром зала является розетка паркета, набранная из ореха и березы петербургским столяром Тауде. От центрального светлого круга, украшенного графьем, отходят лучи из березы, контрастно выделяющиеся на темном фоне. Рисунок завершает светлая гирлянда стилизованных колокольчиков.
Голубой зал.
Деталь росписного плафона.
Работа Феррари. 1797 г.
Значительная часть мебели Голубого зала - диван, кресла, стулья были изготовлены в мастерской французского мастера П. Споля, работавшего в Москве. Резные работы выполняли в ней крепостные и вольнонаемные мастера. Там же были сделаны находящиеся в лоджии резные курильницы, которые во время приемов гостей наполняли зал тонким ароматом душистых трав. Праздничную нарядность придают залу четыре резных золоченых торшера, выполненные крепостными резчиками под руководством Ивана Мочалина. Высокие, рассчитанные на семнадцать свечей каждый, они украшены удивительной по изобретательности и мастерству резьбой. Между рожками для свечей проходят тонкие цепочки резных колокольчиков. Полевые и садовые цветы, разнообразная листва и травы сплетаются в сочные гирлянды, спускающиеся к основаниям торшеров.
Голубой зал. Люстра. Конец XVIII в.
Верхняя наугольная комната во двор.
Фрагмент лепного декора
Голубой зал не подавляет высотой и строгостью, в нем все человечно, все проникнуто заботой об ожидаемых гостях. Во время приемов на хорах рассаживались крепостные оркестранты, и звуки музыки заполняли зал и все верхнее фойе, создавая особую атмосферу праздника и уюта. Недаром современники, побывавшие здесь, оставили в своих воспоминаниях восторженные отклики о самом дворце и его празднествах.
К приему во дворце императора Павла I была специально оформлена находящаяся рядом с Голубым залом Пунцовая гостиная. Сочетание ярких пунцовых обитий и позолоты делают этот интерьер излишне помпезным. С парадным убранством хорошо сочетается огромная золоченая рама работы мастерской II. Споля, обрамляющая портрет Павла I. Раму украшает пышная резьба: гирлянды цветов, колосья, атрибуты искусства. Орел, венчающий раму, и львы на цепях внизу должны были символизировать силу самодержавной власти. Первоначально эта рама предназначалась для портрета Екатерины П. Когда же началась подготовка к приему Павла I, Шереметев поручил своему крепостному художнику Николаю Ивановичу Аргунову (младшему брату архитектора) написать парадный портрет нового императора, соответствующий по размерам уже заготовленной раме. Аргунов писал портрет в большой спешке, с погрудного изображения, фигура была написана на память. Созданный Аргуновым портрет считается одним из самых правдивых изображений Павла I. Портрет подчеркнуто парадный: император изображен в мундире со звездой и орденской лентой, рука со скипетром указывает на свод законов, корону и державу.
Верхняя наугольная комната во двор.
Кафельная печь. Работа Л. Хорошевского. 1796 г.
Картинная галерея
Анфиладу заканчивает «Верхняя наугольная комната во двор». Помещенное в ней зеркало, которое было видно еще с верхней площадки лестницы, кажется дверью, ведущей в следующие залы. Это впечатление создается тем, что обрамление зеркала и симметричной ему двери одинаково. Комната выдержана в зеленых тонах и обладает необычайно тонким и изящным лепным декором, украшающим падугу, карниз и фриз.
Панорама обороны Севастополя - замечательное творение батальной живописи. Создал ее выдающийся художник-баталист Ф. А. Рубо, основатель русской школы панорамного искусства. В годы Великой Отечественной войны панорама была сильно повреждена фашистскими варварами. После войны восстановлена советскими художниками.Очерк-путеводитель рассказывает о первой обороне Севастополя, о панораме и ее творцах.Издание третье, переработанное.
Книга адресована тем, кого интересуют культурно-исторические достопримечательности Израиля, в особенности связанные с зарождением и историей христианской религии и присутствием здесь Русской православной церкви. Вместе с автором вы побываете в Иерусалиме. Вифании, Эйн-Кареме, Вифлееме, Иерихоне, Галилее и Иудейской пустыне, средиземноморских городах Израиля — Акко, Кейсарие, Тель-Авиве, Лидде, Хайфе. Яффо. Детальное, яркое, эмоциональное описание позволит читателю ощутить себя рядом с автором в иерусалимском храме Гроба Господня, вифлеемском храме Рождества, назаретской базилике Благовещения, на горе Искушений, в залах замка крестоносцев в Акко, бахайских садах Хайфы и многих других незабываемых местах Израиля, узнать истоки наиболее значимых христианских традиций и обрядов.
Путеводитель в популярной форме рассказывает об истории Шотландии и ее достопримечательностях — исторических, природных и культурных. Вместе с профессиональным гидом вы сможете отправиться в увлекательное путешествие по туристским тропам Древней Каледонии, вересковым пустошам и скалам — родине гордых горцев в неизменных килтах, познакомиться с наследием загадочных кельтов и пиктов, окунуться в атмосферу старинных замков и леденящих кровь историй с привидениями, совершить виртуальный тур по знаменитым вискикур-ням и узнать об особенностях национальной рыбалки и охоты.
Книга журналиста и путешественника Василия Журавлёва – лауреата телевизионной премии «ТЭФФИ», заместителя директора общественно-культурного центра «Клуб путешественников имени Юрия Сенкевича», лауреата журналистской премии «Серебряная чернильница», специального корреспондента журналов «Вокруг света» и «Вояж» – рассказывает об одной из интереснейших стран Востока – княжестве Дубай, во многом остающемся загадочным и незнакомым для российского туриста.Благодаря высокому качеству сервиса, эксклюзивным возможностям приема гостей, гостеприимству и радушию населения Дубай занимает традиционно высокое место на туристском рынке России.
Французская и Итальянская Ривьеры находятся у южного подножия Приморских Альп. Горная цепь идеальной формы спускается к морю и тянется вдоль берега по территориям трех стран – Италии, Княжества Монако и Франции.Пожалуй, самой прославленной из них считается Французская Ривьера, или Лазурный Берег. Название «Лазурный Берег» придумал французский писатель Стефан Льежар, который во второй половине XIX века написал одноименный роман. Пораженный красотой природы этого края, он не нашел других слов, чтобы выразить свой восторг.
Вы знаете, что five o’clock на самом деле начинается в 16.00, а типичный завтрак англичанина – это не овсянка. Откуда взялось блюда Fish & Chips? Почему традиционные английские пудинги и пироги не сладкие? Как есть Жабу-в-норке? Что такое «время пиммса»? Почему город стоит на сэндвичах с беконом? Как выглядит купальная машина, и зачем принимать душ с друзьями? Зачем нужно столько пабов? А также особенности менталитета, диалекта и обычаев англичан, национальные блюда и напитки, все фишки лондонской жизни – всем этим в своем блоге @london_inn делится Наталья Лэнг, а теперь и с вами, дорогие читатели!