О распознавании и собирании гравюр. Пособие для любителей - [48]

Шрифт
Интервал

. Прежде редко и мало обращали внимания на инкунабулы, что, быть может, и было причиной их редкости. Даже и Рембрандт прежде не был так ценим, как ныне, и за его листы тогда не платили таких высоких цен. Мы здесь разумеем не абсолютно, а относительно высокие цены.

Листы ценимого английского гравера Вилг. Уллета (Will. Woollet) прежде стояли сравнительно много выше в цене, чем ныне. Капитальная вещь этого художника «Смерть генерала Вольфа» при появлении ее в 1776 году стоила в оттиске прежде шрифта 2 гинеи; в начале нашего столетия платили за нее до 45 гиней. В той же прогрессии лист этот должен был бы стоить ныне по крайней мере 80—100 гиней. Между тем у Ригаля (аукцион) гравюра эта пошла за 496 фр., у Шварценберга только за 9>5/>6 талера!

Зато листы раннего периода чрезвычайно повысились в цене, в особенности листы первоклассных художников. За безукоризненно хорошо сохранившиеся экземпляры ценных листов ныне требуют и платят невероятные цены. Горячность некоторых музеев и богатых частных лиц много способствовала этому. Небезынтересным будет предпринять здесь небольшую экскурсию по рынку эстампной торговли.

Инкунабулы, резанные на дереве, всегда имели своих особых любителей. Но более высокие цены за произведения ксилографии стали платить, когда началось систематическое изучение истории инкунабул и когда публичные кабинеты убедились в том, что в них заключается наиболее богатый материал для такого изучения. Так, на аукционе Т.О. Вайгеля Британский музей приобрел небольшое сочинение «Ars moriendi» за 7150 талеров, а экземпляр «Biblia pauperum» за 2360 талеров. Наидревнейшая гравюра на меди 1451 года, о которой мы выше уже упомянули, с готической монограммой буквы

, продана на том же аукционе за 3950 талеров.

Когда на аукционах появляются в хороших экземплярах листы  м о н о г р а м м и с т а  E.  S. (1464 г.), недостающие тому или другому богатому музею, то приобретение таких листов частными лицами становится положительно невозможным. «любовный банкет», В. 90, стоил у Брентано 2020 флор. Четыре игральные карты пошли у Т.О. Вайгеля за 1800 талеров. Также дорого ценятся М. Шонгауер, Изр. Ван Мекен и все мастера этого направления. «Страдания» (Passion)  Ш о н г а у е р а  Берлинский кабинет купил на аукц. Брентано за 3000 флор., та же самая серия пошла у Дураццо за 3050 флор. (Не столь красивый и не столь хорошо сохраненный экземпляр, проданный на аукционе дубликатов, в Берлинском кабинете, пошел за 1000 талеров.) «Коронование Марии» того же мастера, В. 72, стоило у Т.О. Вайгеля 2800 талеров, тогда как у Дураццо этот лист пошел только за 771 флор. «Испытание св. Антония», В. 47, продано у Арозарена за 1820 франков. Большое «Несение Креста», В. 21 ( немного поврежденное), стоило у Дураццо 2000 флор.; «Кадило» («Rauchfass»), В. 107 (обрезанная), там же продана за 1050 флор.; большое «Распятие», В. 25, у Брентано пошло за 2060 флор.; «Рождество Христово», В. 5, у Т.О. Вайгеля продано за 1040 талеров; «Триумф императора Максимилиана»  Б у р г м е й р а  пошел у Брентано за 3450 флоринов.

Само собой понятно, что А. Д ю р е р  на аукционах везде празднует большие триумфы. Богатое собрание этого старшины германского искусства, состоявшее из 288 листов, продано было у Мариэтта в 1775 году за 1650 фр., у Ивеса (Jves) в 1805 году – за 3111 франков. Ныне же отдельные листы этого художника стоят дороже. В недавнее время Берлинский кабинет купил блестящий первый оттиск «Адама и Евы», В. I., за 700 талеров. В 1867 году эта же гравюра стоила у Гарраха (Harrach) только 1050 фр. (вероятно, это не был первый оттиск); подобный же экземпляр у Галишона пошел за 2990 франков.

Тот же кабинет за несколько лет купил отличный оттиск «герба с изображением смерти», В. 101, за 500 талеров; на аукционе Гарраха 1867 года лист этот стоил 1050 фр.; у Галишона – 2150 фр.; «Св. Иероним», В. 59, пошел у Дураццо за 2813 флор.

Наравне с Дюрером стоит и Аука Аейденский. Истинно прекрасные экземпляры, или, как прежде выражались, блестящие оттиски этого мастера принадлежат к величайшим редкостям, ибо доска его скоро истиралась. Собрание этого мастера стоило у Мариэтта 2141 фр., у Ст. Ивеса – 2000 фр. Мерилом для оценки его листов в настоящее время представляется аукцион Галишона. Девять листов «Страданий» (В. 51—65) стоили здесь 3900 франков, «Возвращение блудного сына» (В. 78) – 3500 фр. «Предающаяся радостям жизни Магдалина» – В. 122, – заплачено 8500 фр.

Так называемые мастера малых форматов (Kleinmeister) также поднялись в цене, в особенности образцы их, работанные для золотых дел мастеров. Сочинение Альдегревера стоило у Ст. Ивеса 660 франков (у Мариэтта оно было куплено герцогом Альбрехтом Саксен-Тешским за 200 флоринов! Теперь оно в Альбертинском музее). В настоящее время больше платят за отдельные листы. Таким же образом художественно образованный герцог за 200 флоринов приобрел у Мариэтта все творения Г.С. Бегама. Какую цену имеют листы мастеров малого формата в настоящее время, можно видеть из таблицы цен на аукционе Посоньи в Мюнхене (1872 г.). У Альферова портрет Карла V, В. 60, например, стоил 252 флорина.


Рекомендуем почитать
Приключения русского художника. Биография Бориса Анрепа

Борис Васильевич Анреп (1883–1969) – русский художник-монументалист, литератор Серебряного века, ставший английским художником, чьи мозаики украшают Лондонскую национальную галерею, Королевскую военную академию, Вестминстерский собор, Банк Англии… В Великобритании Анреп был близок к группе Блумсбери, художникам Огастесу Джону и Генри Лэму. Он не раз упоминается в “Дневниках” Вирджинии Вулф, стал прототипом художника Гомбо в первом романе Олдоса Хаксли “Желтый Кром” (1921). С Анной Ахматовой Анреп познакомился в 1914 году.


Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером

В книге «Как понять акварель» известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи. Автор делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Это пособие поможет и новичкам, и опытным художникам усовершенствовать свою технику и найти баланс между осторожностью и риском. Ведь именно это – самые важные навыки акварелиста и признак мастерства. На русском языке публикуется впервые.


Избранное. Искусство: Проблемы теории и истории

Шмит Ф. И. (1877–1937) – русский историк культуры и искусства, создатель эволюционно-циклической концепции развития искусства. Шмит полагал, что искусство, как и вся художественная культура, развивается по своим собственным законам, которые необходимо установить. Кроме разработки «законов», создания собственно категориально-понятийного аппарата ему принадлежит первенство и в анализе других культурологических проблем.В том вошли основные работы Шмита: «Искусство. Основные проблемы теории и истории», «Музейное дело.


Таинство Слова и Образ Троицы. Бословие исихазма в христианском искусстве

В монографии рассматривается догматический аспект иконографии Троицы, Христа-Спасителя. Раскрывается символика православного храма, показывается тесная связь православной иконы с мистикой исихазма. Книга адресована педагогам, религиоведам, искусствоведам, студентам-историкам, культурологам, филологам.


Фальконе

Этот небольшой очерк знакомит читателей с жизнью и творчеством знаменитого французского скульптора Этьена Мориса Фальконе (1716–1791). Он прожил в России двенадцать лет и создал всемирно известный памятник Петру I — „Медный всадник" (Ленинград). В Эрмитаже хранятся произведения, выполненные скульптором на родине.


Живописный номинализм. Марсель Дюшан, живопись и современность

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.