О распознавании и собирании гравюр. Пособие для любителей - [40]

Шрифт
Интервал

2. П о с р е д с т в о м  у н и ч т о ж е н и я  и л и  и з м е н е н и я  у ж е  с д е л а н н ы х  р а б о т. Чтобы в подобных случаях определить старшинство оттиска, нужно знать, в каком виде доска была первоначально, ибо иначе, ввиду недостачи некоторых частей, легко принять позднейший оттиск за ранний. Но как узнать первоначальное состояние доски? Пути для того различны. Во– первых, в отдельных случаях сведения могут быть даны историей искусства и хорошим руководством для собирателей гравюр; во-вторых, при определении различия и старшинства оттисков опытный глаз на основании правил, приведенных на стр. 137, легко может отличить прибавленные или измененные работы, ибо из внутренних признаков гравюры можно заключить о раннем или позднейшем оттиске. Кроме того, опытный исследователь легко узнает по листу, снят ли он с нетронутой доски, ибо каждое устранение работы, как бы оно ни было ничтожно, оставляет следы, которые не могут быть им не замечены. Для изучения мы рекомендуем большое «Представление Христа народу» Рембрандта, В. 76; на позднейших оттисках исчезли с переднего плана все лица, видимые на прежних оттисках. На листе Дан. Шульца «Обесперенный павлин» на первом оттиске отчетливо видны слева горы заднего плана, в позднейших оттисках фон почти весь уничтожен. Через  и з м е н е н и я  в работах оттиски с одной доски часто получали совсем иной вид, например большое «Распятие» Рембрандта, В. 78. С трудом верится, что та же доска служила и для позднейшего оттиска. То же самое мы видим на ландшафте Эвердингена, Друг. 31. В истории гравирования есть еще много таких примеров, которые здесь не могут быть приведены все. В портретах часто встречается, что голова первых оттисков совершенно стерта и на ее место сделана другая. На одном листе Ломбарта по Ван Дику мы видим в ранних оттисках изображение портрета Якова II, который впоследствии превращен в портрет Кромвеля с сохранением остальной работы. На одном листе Ломелена (Lommelin) в первом, очень редком оттиске, изображен дю Гот (du Hot), а в позднейших голова стерта и вместо нее вставлен портрет С. Больсверта. Леклерк (le Clerc) на листе своем, изображающем триумф Александра, представил короля в профиль. Когда герцог Орлеанский по этому поводу высказал порицание, что главное лицо представлено только в профиль, то художник уничтожил голову и заменил ее новой, с лицом наперед. Оттисков первого состояния очень немного.

Изменения в оттиске могут произойти еще не от перемен в доске, а оттого, что уже при печатании употребляются особые приемы для получения существенно отличного от обыкновенного снимка. На собственном портрете Рембрандта, В. 19, с правой стороны видна его жена. Доска так награвирована. Но имеются редкие экземпляры, на которых вместо жены художника видна его мать. Изменение это сделано не на доске, а во время печатания таким образом, что часть доски, где изображена его жена, была покрыта, и на это место положена самостоятельная доска с награвированным Рембрандтом портретом его матери, В. 349, и потом вновь отпечатана. У того же художника встречается лист «Изгнание торговцев из храма» с люстрой и без нее. Устранение ее последовало при печатании указанным способом. Такие механические изменения при печатании доски не обусловливают раннего или позднейшего состояния оттиска. Плутовским образом, посредством прикрытия нижнего поля, сочинялись оттиски и прежде надписей. Но опытный глаз на большинстве этих обманным образом созданных оттисков заметит манипуляцию, ибо следы краев бумаги, наложенной для прикрытия надписей, видны на нижнем поле гравюры, а там, где, например у Я. Шмутцера, надписи вырезаны глубоко, они все-таки появятся слабо оттисненными (без краски) на указанном поле, ибо употребляемая для прикрытия надписей бумага обыкновенно бывает очень тонка.

3. П о с р е д с т в о м  р е т у ш и  и  с т е р т ы х  д о с о к. Когда доска, вследствие частого отпечатывания, поистерлась, так что оттиски уже выходят слабыми и вся работа художника является уже не в первоначальной силе и красоте, то в этих случаях доска восстановляется, так сказать, подновляется и делается вновь пригодной для отпечатывания. Это делается посредством ретушировки, состоящей в том, что художник вновь проходит резцом по линиям доски, восстановляет на прежнем месте почти исчезнувшие точки и штрихи и, сколь возможно, приводит доску в ее прежний вид. Такая работа имеет известную цену, когда ретушировка производится самим художником первоначальной доски, что, однако ж, случается редко. Обыкновенно обладатель истершейся доски спустя много лет после смерти гравера поправляет ее для новых оттисков через другое лицо. Работа последнего всегда узнаваема: так как новый гравер работает только механически, а не с артистической свободой, то и обнаруживается, что оттиск ретушеванной доски не имеет ни блеска, ни мягкости, ни выразительности оттисков, снятых с доски при первоначальной ее силе; штрихи становятся грубее, и если они и довольны сильны, то сила эта достигнута на счет гармонии.

Так, отдельные листы Марка Антония впоследствии времени ретушеваны Вилламеной (Villamena). При сравнении старого оттиска с ретушированным тотчас видна большая разница. И вся серия «Рейнеке-Фукс» Эвердингена была ретушевана Фоке (Focke). Но оттиски через это сделались грубыми.


Рекомендуем почитать
Приключения русского художника. Биография Бориса Анрепа

Борис Васильевич Анреп (1883–1969) – русский художник-монументалист, литератор Серебряного века, ставший английским художником, чьи мозаики украшают Лондонскую национальную галерею, Королевскую военную академию, Вестминстерский собор, Банк Англии… В Великобритании Анреп был близок к группе Блумсбери, художникам Огастесу Джону и Генри Лэму. Он не раз упоминается в “Дневниках” Вирджинии Вулф, стал прототипом художника Гомбо в первом романе Олдоса Хаксли “Желтый Кром” (1921). С Анной Ахматовой Анреп познакомился в 1914 году.


Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером

В книге «Как понять акварель» известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи. Автор делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Это пособие поможет и новичкам, и опытным художникам усовершенствовать свою технику и найти баланс между осторожностью и риском. Ведь именно это – самые важные навыки акварелиста и признак мастерства. На русском языке публикуется впервые.


Избранное. Искусство: Проблемы теории и истории

Шмит Ф. И. (1877–1937) – русский историк культуры и искусства, создатель эволюционно-циклической концепции развития искусства. Шмит полагал, что искусство, как и вся художественная культура, развивается по своим собственным законам, которые необходимо установить. Кроме разработки «законов», создания собственно категориально-понятийного аппарата ему принадлежит первенство и в анализе других культурологических проблем.В том вошли основные работы Шмита: «Искусство. Основные проблемы теории и истории», «Музейное дело.


Таинство Слова и Образ Троицы. Бословие исихазма в христианском искусстве

В монографии рассматривается догматический аспект иконографии Троицы, Христа-Спасителя. Раскрывается символика православного храма, показывается тесная связь православной иконы с мистикой исихазма. Книга адресована педагогам, религиоведам, искусствоведам, студентам-историкам, культурологам, филологам.


Фальконе

Этот небольшой очерк знакомит читателей с жизнью и творчеством знаменитого французского скульптора Этьена Мориса Фальконе (1716–1791). Он прожил в России двенадцать лет и создал всемирно известный памятник Петру I — „Медный всадник" (Ленинград). В Эрмитаже хранятся произведения, выполненные скульптором на родине.


Живописный номинализм. Марсель Дюшан, живопись и современность

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.