Неканонический классик: Дмитрий Александрович Пригов - [271]
Анатолий Жигалов — поэт, художник. Занимается поэзией и живописью с конца 1950-х годов. Окончил Московский областной педагогический институт. С 1974 г. принимает участие в выставках художников-нонконформистов. С конца 1970-х совместно с Натальей Абалаковой разрабатывает проект «Исследования Существа Искусства применительно к Жизни и Искусству» (с 1983 года проект получил название ТОТAPT). Вместе с Натальей Абалаковой был одним из основателей «параллельного кино» в Советском Союзе. Участник около 100 выставок в России и за рубежом, не считая десятков международных выставок мэйл-арта.
Вадим Захаров — художник, издатель, архивист московской концептуальной школы, коллекционер искусства. С 1978 года участвовал в выставках неофициального искусства. С начала 1990-х годов живет в Германии. С 1992 года — издатель основанного им журнала «Pastor» и руководитель издательства «Pastor Zond Edition». Работал совместно с Виктором Скерсисом (арт-группа «СЗ»), Сергеем Ануфриевым и другими художниками. С 2008 года — член арт-группы КАПИТОН (В. Захаров, Ю. Лейдерман, А. Монастырский). Составитель и художник книги «Московский концептуализм» (М.: World Art Museum, 2005, совместно с Екатериной Дёготь).
Андрей Зорин — историк русской литературы и культуры. Профессор Оксфордского университета (Великобритания) и Института высших гуманитарных исследований Российского государственного гуманитарного университета (Москва).
Людмила Зубова — филолог, профессор кафедры русского языка Санкт-Петербургского государственного университета, автор книг «Поэзия Марны Цветаевой. Лингвистический аспект» (Л., 1989), «Язык поэзии Марины Цветаевой: фонетика, словообразование, фразеология» (СПб., 1999), «Современная русская поэзия в контексте истории языка» (М.,2000).
Драган Куюнжич — филолог, философ, историк культуры. Преподает исследования медиа и киноведение, славянские языки и литературы, философию и теорию литературы в Университете Флориды, США. Автор многочисленных научных работ, в том числе книги «The Returns of History: Russian Nietzscheans After Modernity» (State University of New York Press, 1997) и сборника статей в переводах на русский «Воспаление языка» (М.: Ad Marginem, 2003). Составитель ряда сборников, в том числе недавно вышедшей книги статей о Жаке Деррида «Who? or What? — Jacques Derrida» (Wayne State University Press).
Катрин Мундт — арт-куратор и исследователь современного искусства. Инициатор и соорганизатор многочисленных выставок, показов видеоарта и авторского кино в музеях и картинных галереях Германии, Швейцарии, Испании. Член программной комиссии Европейского фестиваля медиа-арта в Оснабрюке (Германия).
Хольт Майер — историк культуры, литературовед, исследователь кино. Профессор Университета Эрфурта (Германия).
Бригитте Обермайр — историк русской культуры и гуманитарных наук. Научная сотрудница Института Восточной Европы Свободного университета Берлина. В 1994 году защитила в университете Зальцбурга (Австрия) магистерскую диссертацию о творчестве Д. А. Пригова («Der Macht des Wortes auf der Spur. Literaturtheoretische Spurensuche und diskurskritische Analysen zu Dmitrij A. Prigov»). Автор книги «Paradoxe Partizipationen: Positionen der „Tartu-Moskauer kultursemiotischen Schule“ und der russischen Postmodeme» (Salzburg, 2002). Редактор многотомного собрания стихотворений Д. А. Пригова (Т. 1–5 — Вена, 1996–2009, специальное приложение к «Венскому славистическому альманаху»).
Алексей Парщиков (1954–2009) — поэт, прозаик, эссеист, переводчик стихов, литературный и арт-критик, фотограф. Жил в Киеве, затем в Москве. В 1991 году переехал в США, в 1993-м защитил в Стэнфордском университете диплом (Master of Arts) о творчестве Д. А. Пригова. Впоследствии жил в Швейцарии, с 1995 года — в Германии. Лауреат премии Андрея Белого (1987) и премии «Литературная легенда» (2005). Стихотворения Парщикова переведены на многие языки.
Виталий Пацюков — искусствовед, эссеист. В настоящее время — заведующий отделом экспериментальных программ Государственного центра современного искусства (ГЦСИ) (Москва), куратор многочисленных выставок ГЦСИ. Автор статей о творчестве ведущих современных художников. Публиковался в журналах «Декоративное искусство», «Новое литературное обозрение», «Художественный журнал», «Новый мир искусства» и др.
Виктор Пивоваров — художник, книжный иллюстратор, один из основателей московской концептуальной школы. С 1982 года живет в Праге. Три книги его прозы изданы «Новым литературным обозрением».
Евгений Попов — прозаик, публицист, драматург. Лауреат многочисленных литературных премий. Награжден памятным знаком Министерства культуры Венгрии «Pro cultura Hungaria» (2005).
Михаил Рыклин — философ, ведущий научный сотрудник Института философии Российской академии наук. Живет в Москве и Германии. Автор многочисленных книг о культуре в эпоху тоталитаризма и о современной русской культуре. За книгу «Mit dem Recht des Stärkeren: Russische Kultur in Zeiten der „gelenkten Demokratie“» награжден Лейпцигской книжной премией за европейское взаимопонимание.
Новое фундаментальное исследование известного историка сталинской культуры Евгения Добренко посвящено одному из наименее изученных периодов советской истории – позднему сталинизму. Рассматривающая связь между послевоенной советской культурной политикой и политической культурой, книга представляет собой культурную и интеллектуальную историю эпохи, рассказанную через анализ произведенных ею культурных текстов – будь то литература, кино, театр, музыка, живопись, архитектура или массовая культура. Обращаясь к основным культурным и политическим вехам послевоенной эпохи, автор показывает, как политика сталинизма фактически следовала основным эстетическим модусам, конвенциям и тропам соцреализма.
Настоящая книга является первой попыткой создания всеобъемлющей истории русской литературной критики и теории начиная с 1917 года вплоть до постсоветского периода. Ее авторы — коллектив ведущих отечественных и зарубежных историков русской литературы. В книге впервые рассматриваются все основные теории и направления в советской, эмигрантской и постсоветской критике в их взаимосвязях. Рассматривая динамику литературной критики и теории в трех основных сферах — политической, интеллектуальной и институциональной — авторы сосредоточивают внимание на развитии и структуре русской литературной критики, ее изменяющихся функциях и дискурсе.
Сборник статей о персонажах детских книг, кино-, теле- и мультфильмов.Карлсон и Винни-Пух, Буратино и Электроник, Айболит и Кот Леопольд, Чебурашка и Хрюша — все эти персонажи составляют «пантеон» советского детства, вплоть до настоящего времени никогда не изучавшийся в качестве единого социокультурного явления. Этот сборник статей, написанных специалистами по разным дисциплинам (историками литературы, антропологами, фольклористами, киноведами…), представляет первый опыт такого исследования. Персонажи, которым посвящена эта книга, давно уже вышли за пределы книг, фильмов или телепередач, где появились впервые, и «собрали» вокруг себя множество новых смыслов, став своего рода «иероглифами» культурного сознания современной России.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Сборник «СССР: Территория любви» составлен по материалам международной конференции «Любовь, протест и пропаганда в советской культуре» (ноябрь 2004 года), организованной Отделением славистики Университета г. Констанц (Германия). В центре внимания авторов статей — тексты и изображения, декларации и табу, стереотипы и инновации, позволяющие судить о дискурсивных и медиальных особенностях советской культуры в представлении о любви и интимности.
Сборник включает в себя материалы III Приговских чтений, состоявшихся в 2012 году в Венеции и Москве по инициативе Фонда Д. А. Пригова и Лаборатории Д. А. Пригова РГГУ В этом смысле сборник логично продолжает издание «Неканонический классик», вышедшее в «Новом литературном обозрении» в 2010 году. В центре внимания авторов находится творчество Дмитрия Александровича Пригова как масштабный антропологический проект, рассматриваемый на пересечении разных культурных контекстов — философских исканий XX века, мирового концептуализма, феноменологии визуальности и телесности.
В новой книге известного слависта, профессора Евгения Костина из Вильнюса исследуются малоизученные стороны эстетики А. С. Пушкина, становление его исторических, философских взглядов, особенности религиозного сознания, своеобразие художественного хронотопа, смысл полемики с П. Я. Чаадаевым об историческом пути России, его место в развитии русской культуры и продолжающееся влияние на жизнь современного российского общества.
В статье анализируется одна из ключевых характеристик поэтики научной фантастики американской Новой волны — «приключения духа» в иллюзорном, неподлинном мире.
Нобелевская лекция лауреата 1998 года, португальского писателя Жозе Сарамаго.
Диссертация американского слависта о комическом в дилогии про НИИЧАВО. Перевод с московского издания 1994 г.
Научное издание, созданное словенскими и российскими авторами, знакомит читателя с историей словенской литературы от зарождения письменности до начала XX в. Это первое в отечественной славистике издание, в котором литература Словении представлена как самостоятельный объект анализа. В книге показан путь развития словенской литературы с учетом ее типологических связей с западноевропейскими и славянскими литературами и культурами, представлены важнейшие этапы литературной эволюции: периоды Реформации, Барокко, Нового времени, раскрыты особенности проявления на словенской почве романтизма, реализма, модерна, натурализма, показана динамика синхронизации словенской литературы с общеевропейским литературным движением.
Приведено по изданию: Родина № 5, 1989, C.42–44.
В книге делается попытка подвергнуть существенному переосмыслению растиражированные в литературоведении канонические представления о творчестве видных английских и американских писателей, таких, как О. Уайльд, В. Вулф, Т. С. Элиот, Т. Фишер, Э. Хемингуэй, Г. Миллер, Дж. Д. Сэлинджер, Дж. Чивер, Дж. Апдайк и др. Предложенное прочтение их текстов как уклоняющихся от однозначной интерпретации дает возможность читателю открыть незамеченные прежде исследовательской мыслью новые векторы литературной истории XX века.
Книга известного литературоведа посвящена исследованию самоубийства не только как жизненного и исторического явления, но и как факта культуры. В работе анализируются медицинские и исторические источники, газетные хроники и журнальные дискуссии, предсмертные записки самоубийц и художественная литература (романы Достоевского и его «Дневник писателя»). Хронологические рамки — Россия 19-го и начала 20-го века.
В книге рассматриваются индивидуальные поэтические системы второй половины XX — начала XXI века: анализируются наиболее характерные особенности языка Л. Лосева, Г. Сапгира, В. Сосноры, В. Кривулина, Д. А. Пригова, Т. Кибирова, В. Строчкова, А. Левина, Д. Авалиани. Особое внимание обращено на то, как авторы художественными средствами исследуют свойства и возможности языка в его противоречиях и динамике.Книга адресована лингвистам, литературоведам и всем, кто интересуется современной поэзией.
Если рассматривать науку как поле свободной конкуренции идей, то закономерно писать ее историю как историю «победителей» – ученых, совершивших большие открытия и добившихся всеобщего признания. Однако в реальности работа ученого зависит не только от таланта и трудолюбия, но и от места в научной иерархии, а также от внешних обстоятельств, в частности от политики государства. Особенно важно учитывать это при исследовании гуманитарной науки в СССР, благосклонной лишь к тем, кто безоговорочно разделял догмы марксистско-ленинской идеологии и не отклонялся от линии партии.