Национальный музей антропологии Мехико - [3]
Игры в мяч, являвшиеся для народа майя ритуальным действом и азартным состязанием знати, проходили на специальной площадке. Скульптурно оформленные диски служили целью, которой нужно было коснуться мячом. Этот каменный «маркер» с рельефными изображениями найден в окрестностях Чинкультика, одного из крупных центров цивилизации майя. Фигура игрока в мяч окружена календарными знаками, заканчивающимися датой, соответствующей 590. Один из вариантов игры состоял в том, чтобы толкать мяч боком. На игроке надет юго — пояс в виде хомута, бедра защищены покровом из кожи. Специальные протекторы, предохраняющие тело от ударов тяжелого мяча, можно видеть на правой руке и правом колене персонажа. Его голову украшает убор из длинных перьев, к которому прикреплена маска (по-видимому, символические изображения на уборе служили знаками отличия для игроков одной команды). Присутствие на рельефе иероглифов, характерных для поминальных текстов, женского титула и знака «женщина» на мяче позволило исследователям предположить, что он был выбит в честь умершей правительницы, ее поминовению посвящалась торжественная игра.
В северной части мексиканского штата Чьяпас был обнаружен древний город майя, получивший условное название Паленке. Расцвет этого центра культуры приходился на V–VII века, а в конце первого тысячелетия город пришел в упадок и оказался поглощен сельвой. Раскопки и исследования ведутся здесь с XVIII века. Значительный вклад в изучение истории Паленке внес мексиканский археолог Альберто Рус Луилье, с 1949 возглавлявший экспедицию Национального института антропологии и истории Мексики. Среди руин древнего города возвышалось несколько храмов, возведенных на ступенчатых пирамидальных основаниях, с фасадами, украшенными многочисленными лепными изображениями. Один из них, названный исследователями «Храмом Солнца», был построен в VII столетии. Маска с фриза воспроизводит мужское лицо с индивидуализированными чертами: крупным носом, четко обрисованными линиями губ, глубокими складками у рта. Возможно, зрачки были выделены краской, со временем исчезнувшей.
Изображения паукообразных обезьян, обитающих в тропических лесах Центральной Америки, нередко можно встретить в искусстве Мексики. В одном из сюжетов эпического памятника поздних майя-киче из горной Гватемалы «Пополь-Вух» («Книга Народа») в обезьян превращаются музыканты Хун-Бац и Хун-Чоуэн, плохо относившиеся к своим младшим братьям. Во время охоты на птиц они залезли на высокое дерево, и длинные концы их набедренных повязок превратились в цепкие хвосты. Названное животное считалось также одной из ипостасей бога Кукулькана (соответствующего у тольтеков и ацтеков Кецалькоатлю) — Ик, персонификация ветра, несущего дождевые облака, и дыхания как проявления жизни.
Керамическое блюдо из Калакмуля украшено изображением небольшой обезьянки, длинный хвост которой закручивается в спираль — возможно, этот мотив визуально выражает идею вихревого движения воздушного потока.
Миниатюрная фигурка правителя, вырезанная из кости, по-видимому, являлась навершием скипетра. Скульптурка стоит на основании, украшенном иероглифами. В облике изображенного человека воплощены характерные антропологические черты народа майя — крупный нос, полные губы дугообразной формы, заостренные и приподнятые внешние края глаз. Высокое положение персонажа в обществе показывает его одеяние: головной убор из птичьих перьев, принадлежавших в Древней Мексике к самым ценным и дорогостоящим материалам, браслеты на запястьях, на груди — пектораль в виде головы животного. Длинный край набедренной повязки украшен бахромой. Круглое отверстие на головном уборе, возможно, предназначалось для вставки из другого материала. На скульптурке сохранились остатки красного пигмента, которым был окрашен скипетр.
На острове Хайна, входящем в состав территории мексиканского штата Кампече, был обнаружен некрополь с многочисленными захоронениями майя. Среди погребального инвентаря в большом количестве содержались терракотовые фигурки, выполненные с использованием специальных форм и ручного моделирования. Женская статуэтка из собрания музея представляет особый вид скульптурок, своеобразных музыкальных инструментов — свистков и погремушек, возможно, звучавших во время похоронных церемоний. Фигурки были полихромными, на многих хорошо сохранился яркий и устойчивый лазурный пигмент, «синий цвет майя», в состав которого входили экстракт из листьев растения индиго и минерал, называемый палыгорскитом. Тело героини, скрытое длинным одеянием, выполнено обобщенно, но детали сложного головного убора и крупные черты лица проработаны с большой тщательностью. Лицо изображенной женщины украшает орнаментальный узор, внешние края глаз заострены и приподняты вверх, зрачки статуэток, как правило, не прорисовывались. В руках персонажа — предметы традиционного рукоделия. На тыльной стороне фигуры, в нижней части, расположено устье свистка.
Собрание Национального художественного музея Мехико отражает историю развития мексиканской национальной школы изобразительного искусства, его коллекция включает произведения с XVI до середины XX века. Экспозиция музея организована по хронологическому принципу и охватывает три основных этапа развития мексиканского искусства — колониальный (с 1550 по 1821), период с момента обретения независимости до революции 1910–1917 и послереволюционное время — до 1950-х.Национальный Художественный Музей Мехико — один из самых красивых и посещаемых музеев искусства в мексиканской столице.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.
В Национальном музее Индии широко представлены разнообразные археологические находки, исторические артефакты, богатейшие и разнообразные коллекции произведений искусства: живописные полотна, редчайшие картины, выполненные на шелке, уникальная буддийская скульптура, китайская деревянная скульптура эпохи Тан, настенная живопись из нескольких регионов Центральной Азии, ювелирные изделия, рукописи, предметы декоративно-прикладного искусства и много другое. Музей располагает более 200 000 единиц хранения и является крупнейшим в стране.Обложка: Рао Дурджан Сал во время военного выезда.
Амстердамский Рейксмузеум — один из крупнейших художественных музеев мира. Сегодня помимо картин здесь хранятся произведения скульптуры, графики, предметы декоративно-прикладного искусства, большой отдел занимает искусство Азии. Более миллиона экспонатов охватывают период от Средневековья до XX века. Безусловно, наибольший интерес у посетителей вызывает собрание голландской живописи, которое считается лучшим в мире. Высшую ступень в ее развитии знаменуют произведения мастеров XVII в. и прежде всего Рембрандта.
Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».
Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.