Мода в кино. От Givenchy для «Завтрак у Тиффани» до Prada в «Отель „Гранд Будапешт“» - [47]
Наследием Пако Рабана в кино навсегда останется «Барбарелла», хотя следовало бы считать таковым фильм «Двое на дороге». Платье-кольчуга из дисков и желтый козырек созданы только им, и они безупречно отражают его подход к моде. Вы не носите одежду от Рабана, вы ее демонстрируете.
Потрясающее, но неудобное платье из дисков от Пако Рабана стало для Одри Хепберн самым ненавистным нарядом в фильме «Двое на дороге». © AF archive/Alamy Stock Photo
Эффект доспехов, который создает «черепичная» техника Пако Рабана, особенно хорошо заметен на зеленом трико без рукавов Джейн Фонды в фильме «Барбарелла». Paramount/The Kobal Collection
Пьер Бальмен
(Pierre Balmain)
И Бог создал женщину (1956)
Дебютантка поневоле (1958)
Миллионерша (1960)
Пьер Бальмен с двумя своими моделями в лондонском аэропорту в 1950 году. Пятидесятые годы с их изысканными линиями и подчеркивавшим формы силуэтом были самым плодотворным периодом для Бальмена. Popperfoto/Getty Images
Софи Лорен в атласном корсете от Пьера Бальмена в фильме «Миллионерша». Стоимость всех костюмов Лорен в этой картине предположительно составила 75 000 фунтов. 20th Century Fox/ The Kobal Collection
После Второй мировой войны в модной индустрии произошел всплеск гламура. Некоторые ограничения еще действовали, но по крайней мере в Париже дизайнерам хотелось возвращения к скульптурным формам. Судя по успеху коллекций с четко сконструированными нарядами, представленными Жаком Фатом, Кристианом Диором и Пьером Бальменом, женщины тоже этого хотели. Бальмен был бизнесменом, создавшим кутюр, чтобы его носить. Затянутые в талии платья с цветочным принтом и пышными юбками были не самой удобной, но достаточно функциональной одеждой, иначе они никогда бы не появились у Бальмена.
Считается, что Диор придумал New Look, показав в 1947 году коллекцию, впервые после эпохи бесформенного силуэта подчеркнувшую бюст и бедра. Но Бальмен это оспаривал, утверждая, что его лейбл, основанный в 1945 году, сделал это первым. Раньше он работал вместе с Диором у Люсьена Лелонга и не собирался уступать, делая все возможное для продвижения своего дома среди элиты Голливуда. За время карьеры он создал костюмы для десятков фильмов и предоставил платья для многих других. Он одевал таких звезд, как Марлен Дитрих, Софи Лорен, Брижит Бардо и, что самое интересное, тонкую и гибкую как тростинка, совершенно не голливудскую Кэй Кендалл.
Фильм «И Бог создал женщину» (1956) укрепил славу Бальмена, но в еще большей мере он сделал это для Брижит Бардо. Кутюрье предоставил костюмы для роли, ставшей для актрисы поворотным пунктом.
Она сыграла неправильно понятую провокаторшу Жюльетт. Режиссер Роже Вадим упивается фигурой Бардо, словно грязный вуайерист, затаившийся в кустах. Но в основном чувственность Жюльетт только подразумевается. Если не считать сцен, в которых Бардо обнажена или полуобнажена, костюмы Бальмена подчеркивают формы героини, прикрывая их. Фильм стал «витриной» для его практичных, продуманных дизайнов, которые могут показаться нарядами для особых случаев сегодняшним зрителям, но были практически повседневными в маленьком французском городке в середине пятидесятых годов. Большинство костюмов Жюльетт – даже ее свадебный наряд – это отрезное платье cо сквозной застежкой, закрытым или расстегнутым отложным воротником и рядом пуговиц, иногда функциональных, иногда декоративных. В контексте фильма пуговицы символизируют подавление личности Жюльетт. Окружающим она может казаться сексуально активной, но это они так думают, а она просто отыгрывает это. Единственный раз на Жюльетт не обращают внимание, когда она, одетая в длинный плащ с поясом, ждет автобус, но водитель проезжает мимо, игнорируя ее.
Эротический символизм застегнутых и расстегнутых пуговиц определяется первым платьем Жюльетт. Оно длинное, отрезное, с поясом, сверху застегнутое до шеи, но внизу расстегнутое выше колен. Когда мы видим Жюльетт на пляже, она дразнит взгляд еще больше. На ней другое платье, все пуговицы на нем расстегнуты, оно насквозь мокрое, и только пояс удерживает его на месте. В этот момент Жюльетт наконец сдается и изменяет мужу. Она больше не угнетенная и не странная, она становится опасной. Жюльетт рвет свою зеленую в тонкую полоску юбку с запахом и рядом обтянутых тканью пуговиц, чтобы танцевать перед глазеющими мужчинами. И это символ ее грехопадения. Жюльетт заставили поверить, что ей нечего больше предложить, кроме своего соблазнительного тела. В фильме Бардо носит и джинсы, но в этом случае в ее персонаже на фоне других нарядно одетых женщин проявляется мужское начало. Она открыта, свободна и чаще всего босиком. Это еще один штрих, который позволяет ограниченным людям считать ее сексуально неудовлетворенной.
В костюмах Бальмена для фильма «И Бог создал женщину» нет ничего провокационного или рискованного. Напротив, они демонстрируют восхитительную фигуру Брижит Бардо, скрывая ее. © Pictorial Press Ltd/Alamy Stock Photo и Courtesy Cocinor/Ronald Grant Archive
Костюмы Бальмена для фильма «И Бог создал женщину» привлекли внимание к фигуре Бардо, не нарушая требований цензуры. © AF archive/Alamy Stock Photo
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.
История парфюмерного Дома Guerlain – симбиоз искусства, ароматов и семейных традиций. Она началась в конце XVIII века и продолжается до сих пор, а бренд все так же радует нас неповторимыми шедеврами. Семье Герлен пришлось пройти через многое, и сегодня их имя известно во всем мире, а знаменитые Jicky и Shalimar – мечта каждого ценителя. Эта книга – уникальный шанс узнать о неизвестных страницах в истории парфюмерного бренда и секретах успеха легендарной династии. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Захватывающая книга о человеческих страстях, драгоценностях и жажде обладания. Мировая история глазами историка-ювелира. Написанная легким увлекательным языком, книга с первых страниц захватывает, словно настоящий детектив. Автор перебирает страницы мировой истории, предлагая свой, неожиданный взгляд на события. Открытие Америки, взлеты и падения Испанской империи, инквизиция, начало Французской революции, соперничество Елизаветы I и Марии Тюдор – читатель с удивлением узнает о значении украшений в судьбах правителей и целых континентов.
Эта потрясающе красивая книга – шикарный подарок всем, кто интересуется историей макияжа. Ее написала Рейчел Фелдер, известная журналистка и горячая поклонница красной помады. Вас ждет биография красной помады в историческом контексте, факты из жизни знаменитых женщин, которые ею пользовались, и советы, как найти свой идеальный оттенок и текстуру. Книга – настоящий праздник для глаз: в ней много репродукций картин, уникальных фотографий, стильных иллюстраций и редких рекламных плакатов, которые раскрывают магию красной помады, притягательную силу и несокрушимую мощь, сопровождающие ее с момента зарождения цивилизаций и до сегодняшнего дня.
История легендарного бренда описана в десятках книг. Но ни одна из них, как бы великолепно она ни была изложена, не способна сравниться с трудом самого члена семьи. Франческа Картье Брикелл, прадед которой был самым младшим из братьев-основателей ювелирного Дома, провела более десяти лет, путешествуя по миру в поисках подлинной и неизвестной до сегодняшних дней истории Cartier. Эта книга – невероятно захватывающий рассказ о трех братьях, превративших скромный парижский ювелирный магазин своего деда в мировую империю роскоши.