Мода в кино. От Givenchy для «Завтрак у Тиффани» до Prada в «Отель „Гранд Будапешт“» - [37]

Шрифт
Интервал

Это естественная эволюция одежды, которая подходит ее энергичному, мотивированному персонажу. Чопорная мисс Дороти сначала носит платье из голубовато-льдистого атласа с юбкой из белой сетки, украшенной голубыми лепестками роз, и туфли со сверкающими пряжками. Но потом предстает в эффектном черном кружеве поверх телесного цвета платья с цветочным аксессуаром и черной стальной пряжкой. Ансамбли Маззи самые забавные. Согласно фабуле Милли – «холостячка», но именно некрасиво стареющая Маззи ведет себя как таковая. Шляпка с белыми перьями американского грифа, шелковое платье в белую крапинку, массивное колье и браслет с изумрудами – это для нее обычный наряд, как и чайное платье из белого шелкового крепа с огромными пышными рукавами, отделанными страусовыми перьями, пояс-веревка с бриллиантовыми подвесками и чокер с бриллиантами. За костюмы к этому фильму Жан Луи был номинирован на «Оскара».

Дизайнера номинировали на «Оскара» четырнадцать раз (включая категории «цветной» и «черно-белый фильм», пока их не объединили в одну), но получил он его только однажды за картину «Кадиллак» из чистого золота» (1956). После этого Жан Луи решил полностью посвятить себя миру моды и запустил собственный лейбл прет-а-порте Jean Louis Inc. в дорогих универмагах. В кино он продолжал работать изредка как фрилансер. Луи был разносторонне одаренным человеком, он состоялся и как художник по костюмам, и как модный дизайнер. Это удавалось очень немногим, но Жан Луи на протяжении всей своей выдающейся карьеры создавал одежду и для кино, и для жизни.


Джули Эндрюс в платье с зигзагом, которое она надевает, чтобы «попытаться беззастенчиво соблазнить» своего босса в фильме «Весьма современная Милли». Universal/The Kobal Collection


Кэрол Чэннинг и Джули Эндрюс танцуют в лифте в фильме «Весьма современная Милли». На Эндрюс ее часто видоизменяемое серое платье прямого силуэта со встречными складками. Universal/The Kobal Collection


Джуди Холлидей в костюме от Жана Луи в фильме «Кадиллак» из чистого золота». Это был единственный раз, когда дизайнер получил «Оскар». © AF archive/Alamy Stock Photo

Жан-Поль Готье

(Jean Paul Gaultier)

Кика (1993)

Пятый элемент (1997)

Кожа, в которой я живу (2011)

Жан-Поль Готье в фирменной тельняшке и «мужской юбке». © Trinity Mirror/ Mirrorpix/Alamy Stock Photo


Виктория Абриль в роли Андреа по прозвищу «Лицо со шрамом» в фильме «Кика». Она в сценическом костюме, созданном Жаном-Полем Готье. El Deseo/ Ciby 2000/The Kobal Collection


Жан-Поль Готье – модный дизайнер. Это его, так сказать, основное занятие. И все же его работа для кино настолько запоминающаяся, что она почти затмевает все то, что модельер уже показал на подиуме. Его костюмы для кино иногда получают награды, они зачастую шокируют, но всегда раскрывают характер персонажа. Готье впитывает окружающий его мир: природу, архитектуру, людей и искусство. Даже его фирменные тельняшки появились из-за симпатии дизайнера к герою мультфильмов «Моряк Папай». Этот мотив он перенес и в костюмы для кино. Свитер в красную полоску на Миетт (Жюдит Витте) в фильме «Город потерянных детей» (1995) безошибочно выдает руку Готье. Более того, она живет в фантастическом ландшафте, выполненном в характерном для дизайнера стиле. Готье, безусловно, умеет сохранять фирменный образ на экране.

Удивительно, но факт: Готье не получил специального образования в области моды и проложил себе путь в индустрию исключительно с помощью упорства. Молодой Готье принес Пьеру Кардену коллекцию набросков одежды, и дизайнер немедленно принял его на работу в качестве своего ассистента. Готье, как и такие именитые дизайнеры, как Билл Бласс и Рой Холстон, – это личность, стоящая за брендом. Хотя он выпустил свою первую коллекцию в 1976 году, «выстрелил» Готье только в восьмидесятых и девяностых годах. Помимо матросских полосок Готье предложил и более эксцентричные модели, включая «мужскую юбку» и конический бюстгальтер, в котором Мадонна выступала во время тура «Blonde Ambition» в 1990 году. Готье не считает себя дизайнером мужской или женской одежды. Он игнорирует гендерные рамки, не обращает внимания на то, что значит быть мужественным или быть женственной, и предпочитает одевать просто тело. Вам самим решать, что ваша одежда говорит о вас.

Это отношение к меняющейся идентичности отлично видно в костюмах Виктории Абриль в роли Андреа, она же «Лицо со шрамом» в фильме «Кика» (1993). Режиссеру Педро Альмодовару требовалось, чтобы дизайнер представил гламур как катастрофу. Первый наряд Андреа – это костюм в костюме, сенсационное платье, в котором она ведет шоу на телевидении. Платье фасона «рыбий хвост» с разрезами сшито из черного бархата, у него длинные рукава и манжеты из перьев. Оно покрыто красными пластмассовыми подтеками, имитирующими кровь, которая льется из разрезов на лифе, открывающих накладную обнаженную грудь. Голые груди делают наряд шокирующим, но они отражают то, как действует героиня, показывая шокирующую правду. Второй костюм Андреа в шоу – красное с черным платье-бандаж из ПВХ, которое она надевает на «Кровавые церемонии», – это воплощение взгляда Готье на Голливуд тридцатых годов через призму современного сюрреализма. За пределами шоу Андреа меняет пугающие наряды на практичные. Она носит рабочий комбинезон, превращенный в подобие новостного фургона. Груди Андреа прикрыты двумя лампами и защитным бампером, а камера прикреплена к шлему на голове. Готье снова концентрируется на области груди, возвращаясь к своим пристрастиям: нижнее белье как верхняя одежда и искажение понятия повседневной одежды. Самый удивительный и самый характерный для Готье – это «истинный» наряд Андреа. В нем нет гротеска или неуклюжей функциональности. В этом наряде – обычном полосатом джемпере и жилете – она идет на встречу с бывшим любовником в кафе. Главной темой «Кики» был заявлен вуайеризм, и этот взгляд на Андреа вдали от жертв, которых она выбирает для своего шоу, ощущается как настоящее подсматривание.


Рекомендуем почитать
«Митьки» и искусство постмодернистского протеста в России

Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.


Джоаккино Россини. Принц музыки

В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».


Загадка творчества

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


РИО № 7 (23), июль 1988

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Гучномовець №1 1988

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Другая история искусства. От самого начала до наших дней

Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.


Герлен. Загадочная история легендарной семьи парфюмеров

История парфюмерного Дома Guerlain – симбиоз искусства, ароматов и семейных традиций. Она началась в конце XVIII века и продолжается до сих пор, а бренд все так же радует нас неповторимыми шедеврами. Семье Герлен пришлось пройти через многое, и сегодня их имя известно во всем мире, а знаменитые Jicky и Shalimar – мечта каждого ценителя. Эта книга – уникальный шанс узнать о неизвестных страницах в истории парфюмерного бренда и секретах успеха легендарной династии. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.


Одержимые блеском: о драгоценностях и о том, как желание обладать ими меняет мир

Захватывающая книга о человеческих страстях, драгоценностях и жажде обладания. Мировая история глазами историка-ювелира. Написанная легким увлекательным языком, книга с первых страниц захватывает, словно настоящий детектив. Автор перебирает страницы мировой истории, предлагая свой, неожиданный взгляд на события. Открытие Америки, взлеты и падения Испанской империи, инквизиция, начало Французской революции, соперничество Елизаветы I и Марии Тюдор – читатель с удивлением узнает о значении украшений в судьбах правителей и целых континентов.


Секретное оружие. История красной помады

Эта потрясающе красивая книга – шикарный подарок всем, кто интересуется историей макияжа. Ее написала Рейчел Фелдер, известная журналистка и горячая поклонница красной помады. Вас ждет биография красной помады в историческом контексте, факты из жизни знаменитых женщин, которые ею пользовались, и советы, как найти свой идеальный оттенок и текстуру. Книга – настоящий праздник для глаз: в ней много репродукций картин, уникальных фотографий, стильных иллюстраций и редких рекламных плакатов, которые раскрывают магию красной помады, притягательную силу и несокрушимую мощь, сопровождающие ее с момента зарождения цивилизаций и до сегодняшнего дня.


Картье. Неизвестная история семьи, создавшей империю роскоши

История легендарного бренда описана в десятках книг. Но ни одна из них, как бы великолепно она ни была изложена, не способна сравниться с трудом самого члена семьи. Франческа Картье Брикелл, прадед которой был самым младшим из братьев-основателей ювелирного Дома, провела более десяти лет, путешествуя по миру в поисках подлинной и неизвестной до сегодняшних дней истории Cartier. Эта книга – невероятно захватывающий рассказ о трех братьях, превративших скромный парижский ювелирный магазин своего деда в мировую империю роскоши.