Лекции по теории искусства. ИФЛИ. 1940 - [68]
Рейнгардт Лидия Яковлевна (1909–1994)
Рембрандт Харменс ван Рейн (Rembrandt Harmensz van Rijn) (1606–1669)
Ремпель Лазарь Израилевич (1907–1992)
Рёскин (Ruskin) Джон (1819–1900)
Ригль (Riegl) Алоиз (1858–1905)
Робеспьер (Robespierre) Максимильен (1758–1794)
Рогир ван дер Вейден (Rogier van der Weyden) (ок. 1400–1464)
Роденвальд (Rodenwaldt) Герхарт (1886–1945)
Роза (Rosa) Сальватор (1615–1673)
Розенберг (Rosenberg) Альфред (1893–1946)
Розенкранц (Rosenkranz) Иоганн Карл Фридрих (1805–1879)
Розенталь Марк Моисеевич (1906–1975)
Рокотов Фёдор Степанович (1735?–1808)
Ромен (Romains) Жюль (1885–1972)
Рубенс (Rubens) Питер Пауль (1577–1640)
Рублёв Андрей (ок. 1360–1370 – ок. 1430)
Руссо (Rousseau, прозвище Таможенник – Le Douanier) Анри (1844–1910)
Руссо (Rousseau) Жан Жак (1712–1778)
Рюйш (Руйш; Ruysch) Фредерик (1638–1731)
Савонарола (Savonarola) Джироламо (1452–1498)
Салтыков-Щедрин Михаил Евграфович (1826–1889)
Санд (Занд; Sand) Жорж (наст. имя – Аврора Дюпен, Dupin) (1804–1876)
Сац Игорь Александрович (1903–1980)
Свифт (Swift) Джонатан (1667–1745)
Святополк-Мирский Дмитрий Петрович (1890–1939)
Сезанн (Cé zanne) Поль (1839–1906)
Селин (Céline, наст. фам. – Детýш, Destouches) Луи Фердинанд (1894–1961)
Сельвинский Илья (Карл) Львович (1899–1968)
Сен-Жюст (Saint-Just) Луи Антуан (1767–1794)
Сидоров Алексей Алексеевич (1891–1978)
Сисмонди (Sismondi) Жан Шарль Леонард Симонд де (1773–1842)
Сократ (470/469–399 до н. э.)
Сорель (Sorel) Жорж (1847–1922)
Спиноза (Spinoza, d›Espinosa) Бенедикт (Барух) (1632–1677)
Ставский (Кирпичников) Владимир Петрович (1900–1943)
Сталин (Джугашвили) Иосиф Виссарионович (1879–1953)
Суриков Василий Иванович (1848–1916)
Таиров Александр Яковлевич (1885–1950)
Теккерей (Thackeray) Уильям Мейкпис (1811–1863)
Тёнирс (Teniers) Младший Давид (1610–1690)
Тик (Tieck) Людвиг (1773–1853)
Толстой Лев Николаевич (1828–1910)
Томон (Thomon) Жан Тома де (1760–1813)
Троцкий (Бронштейн) Лев Давыдович (1879–1940)
Тургенев Иван Сергеевич (1818–1883)
Тэн (Taine) Ипполит (1828–1893)
Уйц (Уиц, Uitz Bela) Бела (1887–1972)
Усиевич Елена Феликсовна (1893–1968)
Утиц (Utitz) Эмиль (1883–1956)
Фаворский Владимир Андреевич (1886–1964)
Фадеев Александр Александрович (1901–1956)
Фейербах (Feuerbach) Людвиг (1804–1872)
Фехнер (Fechner) Густав Теодор (1801–1887)
Фидлер (Fiedler) Конрад (1841–1895)
Филдинг (Fielding) Генри (1707–1754)
Фихте (Fichte) Иоганн Готлиб (1762–1814)
Фишер (Vischer) Фридрих Теодор (1807–1888)
Флореско Александр, см. Меле-дин Н.Ф.
Франс (France) Анатоль (наст. имя – Анатоль Франсуа Тибо, Thibault) (1844–1924)
Фрейлиграт (Freiligrath) Фердинанд (1810–1876)
Фридлендер Георгий Михайлович (1915–1995)
Фридрих Вильгельм IV (1795–1861)
Фриче Владимир Максимович (1870–1929)
Фукье-Тенвиль (Fouquier-Tinville) Антуан Кантен (1746–1795)
Хемингуэй (Hemingway) Эрнест Миллер (1899–1961)
Хмарский Иван Дмитриевич (1914–2001)
Христос Иисус
Цеткин (Zetkin) Клара (1857–1933)
Цицерон Марк Туллий (Marcus Tullius Cicero) (106–43 до н. э.)
Чегодаев Андрей Дмитриевич (1905–1994)
Челлини (Cellini) Бенвенуто (1500–1571)
Чернышевский Михаил Николаевич (1858–1924)
Чернышевский Николай Гаврилович (1828–1889)
Шаламов Варлам Тихонович (1907–1982)
Шекспир (Shakespeare) Уильям (1564–1616)
Шеллинг (Schelling) Фридрих Вильгельм (1775–1854)
Шиллер (Schiller) Иоганн Фридрих (1759–1805)
Шиллер Франц Петрович (1898–1955)
Шкловский Виктор Борисович (1893–1984)
Шлегель (Schlegel) Август Вильгельм (1767–1845)
Шлегель (Schlegel) Фридрих (1772–1829)
Шмарзов (Schmarsow) Август (1853–1936)
Шмидт (Schmidt) Генрих Юлиан (1818–1886)
Шопенгауэр (Schopenhauer) Артур (1788–1860)
Шпее (Spee) Максимилиан фон (1861–1914)
Шпенглер (Spengler) Освальд Арнольд Готтфрид (1880–1936)
Штирнер (Stirner) Макс (наст. имя и фам. – Каспар Шмидт) (1806–1856)
Штраус (Strauß) Давид Фридрих (1808–1874)
Шулятиков Владимир Михайлович (1872–1912)
Щедрин, см. Салтыков-Щедрин М.Е.
Щербаков Александр Сергеевич (1901–1945)
Эйзенштейн Сергей Михайлович (1898–1948)
Эйхенбаум Борис Михайлович (1886–1959)
Эккерман (Eckermann) Иоганн Петер (1792–1854)
Энгельс (Engels) Фридрих (1820–1895)
Энгр (Ingres) Жан Огюст Доминик (1780–1867)
Эренбург Илья Григорьевич (1891–1967)
Эфрос Абрам Маркович (1888–1954)
Юлиан Отступник (Julianus Apostata) (331–363)
Юсти (Justi) Карл (1832–1912)
Список иллюстраций
Обложка стенограммы одной из лекций М.А. Лифшица. Архив РАН.
Михаил Лифшиц. 1960-е.
Служебная записка. 1940–1941. Архив семьи.
Хрестоматия «К. Маркс и Ф. Энгельс об искусстве».
Рукописные наброски Мих. Лифшица к лекциям. Архив РАН.
Поликлет. Дорифор.
Поликлет. Раненая амазонка. Круг Фидия. Амазонка.
Алкамен. Афродита.
Поль Сезанн. Мадам Сезанн в красном платье. 1888–1890. Музей Метрополитен, Нью-Йорк.
Никола Пуссен. Четыре времени года. Лето. 1660–1664. Лувр, Париж.
Жилой дом на Моховой улице в Москве. 1933–1934. Архитектор И. Жолтовский.
Патриотические почтовые марки. 1914.
Афиша к фильму «Минин и Пожарский». Режиссёр Вс. Пудовкин. 1939.
Кадры из фильма «Александр Невский». Режиссёр С. Эйзенштейн. 1938.
Михаил Лифшиц. 1925.
Михаил Лифшиц. 1929.
Михаил Лифшиц. 1945.
Михаил Лифшиц. 1974–1976. Фото Л.Я. Рейнгардт.
Из краткой биографии Мих. Лифшица (Дм. Гутов).«Начало того, что принято называть оттепелью, было отмечено публикацией в «Новом мире» статьи Лифшица «Дневник Мариэтты Шагинян» (1954. № 2), памфлета, в котором он дал портрет сталинской интеллигенции с ее пустозвонством, с поразительным сочетанием эпического восторга с безразличием и равнодушием к делу. Портрет был блестящий, хотя сам предмет и не был слишком красив. Лифшиц однажды привел слова Гете о Лессинге, сказавшего, что писатели эпохи Лессинга живут как насекомые в янтаре».
«Диалог с Эвальдом Ильенковым» — одна из последних незаконченных работ выдающегося философа Михаила Лифшица (1905–1983), в центре которой проблема реальности идеального. Решая ее в духе своей онтогно — сеологии и теории тождеств, Михаил Лифшиц вступает в полемику не только со своим другом и единомышленником Эвальдом Ильенковым, но и с основными направлениями философской мысли современности. Коперниковский поворот его онтогносеологии заключается в программе Restauracio Magna — возвращения классики, постижение которой, по мнению Михаила Лифшица, доступно только свободному человеку.
Настоящая книга — последний завершенный труд Михаила Александровича Лифшица, выдающегося ученого-коммуниста, философа, эстетика, искусствоведа, действительного члена Академии художеств СССР, доктора философских наук.Автор смог принять участие лишь в начальных стадиях издательского процесса подготовки книги к печати Эта работа была завершена уже без него, после его внезапной кончины 20 сентября 1983 года.Книга М. А. Лифшица включает четыре фундаментальные статьи, над которыми автор работал в течение нескольких лет.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Работа известного советского философа–марксиста Михаила Лифшица «На деревню дедушке» была написана в первой половине 60–х, но не была пропущена цензурой. Этот маленький шедевр очень необычный по форме изложения для марксистской литературы был напечатан лишь в 1990 году ротапринтным способом тиражом 300 экземпляров.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.