Красный будильник - [24]
• Шалаш: естественность, связь с природой, гармония, уют, красота, лаконичность
• Конструктор: логика, последовательность, усидчивость, находчивость, функциональность, ручная работа
• Изобретения / Механизмы: новаторство, фантазия, неординарность, смелость, прогрессивный подход, практичность
Первые шаги. 7—14 лет
В этом возрасте происходит резкая смена ориентиров в жизни ребёнка. Во-первых, он идёт в школу, в которой оказывается в совершенно новой для него среде. Здесь он учится коммуникациям со сверстниками и субординации со старшими, отстаивает свою точку зрения, заводит первую крепкую дружбу, конфликтует. Во-вторых, он всё отчётливее видит плоды своих усилий и интересов – учёбы, творчества, физических упражнений. Поэтому ближе к подростковым годам крайне важно предоставить ребёнку возможность попробовать свои силы в реальном деле. На мой взгляд, одной только школы для этого недостаточно, поэтому мы рассмотрим возможные варианты факультативных занятий, которые призваны раскрыть потенциал ребёнка в школьные годы. Так ему будет проще сделать правильный выбор ВУЗа и профессии.
Внешкольное образование
К нему нужно отнестись с той же ответственностью, что и к школе. И здесь шансы на то, что ребёнок будет учиться с удовольствием, очень высоки. Подумайте сами: многие дети воспринимают стандартные школьные предметы и домашние задания как необходимость и обузу – их не покидает ощущение, что «взрослые заставляют учиться», избежать этого сложно. Дополнительное же образование (художественная или музыкальная школа, ремесленный кружок, спортивная секция) подарит ребёнку первые ощущения от серьёзных занятий любимым делом. Правильный подход – это выбор дополнительного образования, сделанный с учётом желания и предрасположенности ребёнка (плюс, конечно, возможностей родителей). Тогда он с ранних лет почувствует ответственность за выбор деятельности, не перекладывая её на родителей и учителей. В таком случае, однажды мы перестанем слышать истории о детях, за которых мама с папой выбрали профессию. Как правило, образовательные центры прививают ребёнку любовь к искусству и творчеству, и вот, на мой взгляд, главные критерии поиска такого заведения:
• в нём вашего ребёнка рассматривают, в первую очередь, как индивидуальность
• преподаватели заинтересованы в том, чтобы выявить скрытые способности ребёнка, а не подогнать его под нормативы
• детей учат командному взаимодействию и сотрудничеству, а не конкурентной борьбе за оценки
• в детях развивают мотивацию, основанную на удовольствии от дела и ответственности за свой труд, а не на записях в дневнике
Естественно, родителям нужно также оценить, насколько образовательная методика соответствует реалиям современного мира. Кружок по выжиганию теряет свою актуальность, когда на каждом углу большого города предлагают лазерную гравировку по дереву. Такие навыки имеет смысл осваивать профессионально только в том случае, если у ребёнка очень ярко выражены ремесленные способности и желание посвятить этому долгие годы. Приведу пример. Поищите в интернете работы интерьерного художника Алексея Стешака. Он принципиально работает по-старинке своими руками и создаёт пространство полностью самостоятельно, без привлечения суперсовременных технологий и производств. Дерево, керамика, мозаика, металл – всё становится в руках Алексея произведением искусства. Это больше, чем дизайн (надеюсь, вы понимаете, о чём я). Он изобрёл свой собственный, ни на что не похожий стиль. Было бы это актуальным для вашего ребёнка? Если да, то дайте ему возможность попробовать себя в максимальном количестве ремесленных занятий – современных и не очень.
В этом контексте эталоном для меня стала детская школа искусств «СтАрт», в которой мне повезло учиться аж 8 лет. Благодаря ей мои детство и юность были насыщенными, яркими и счастливыми, несмотря на весь мрак середины 90-х. Едва переступив порог этой школы, я будто забывала о безденежье, стрессах и страхе. Мы – ученики и наши родители – вместе погружались в особое творческое состояние, в котором теряли ощущение скорости времени и важности денег. В самые трудные времена педагоги приносили нам горсть конфет, в то время как мы увлечённо чертили, вырезали, клеили, рисовали подручными средствами. Нас никто не ограничивал в способах выражения идей! Если заданием было создание костюма, то сделать его можно было из чего угодно – ткани, пластика, бумаги, мусора, металла, пенопласта. Знаете, что являлось вступительным экзаменом при поступлении в эту школу искусств? Педагог подходил к ребёнку, рисовал на чистом листе каракулю и просил продолжить её, довести до законченного изображения. Если ребёнок справлялся с этой задачей, его брали в первый класс. Всё это было какой-то бесконечной игрой, но всерьёз! Нас учили азам классической живописи и геометрии, мы ответственно участвовали в архитектурных конкурсах и выставках, получали награды от Правительства и Союза Архитекторов. Я проводила в стенах школы практически всё свободное время, признаюсь, порой в ущерб общеобразовательным классам. Объясню, почему. Оттуда я выносила знания, которые расширяли моё видение мира, а не загоняли в рамки. Я приходила в обычную школу на урок геометрии и делала доклады для одноклассников о золотом сечении, о совершенстве человеческого тела и природы, научилась соотносить теоретические знания с реальностью окружающего мира. После такого зазубривать формулы ради контрольных работ и экзаменов было попросту скучно. А опытом «СтАрта» я живу до сих пор, теперь на нём построено моё дело.
