Как стать дизайнером, не продав душу дьяволу - [73]

Я строго соблюдаю этот подход. Если все проекты берутся из области фантастики, студенты неверно истолковывают роль дизайна в профессиональном контексте.

Большинство студентов могут проучиться по специальности «Дизайн» четыре года и так и не вникнуть в суть предмета. По моему мнению, дизайн – это реакция на цепочку ситуаций (включая дедлайны, бюджеты, контент и т. д.) и стремление каждый раз находить уникальное решение для уникальной задачи. Так как в аудитории нет реального клиента, то есть арбитра, изображать его приходится мне, а я это ненавижу. У меня это тоже плохо получается.

И наконец, хочу спросить: на сайте вы называете свою студию «бардаком». Почему? Я люблю свою студию. Она располагается над Dunkin’ Donuts в старом обшарпанном четырехэтажном здании в Манхэттене на перекресте 14-й улицы и 6-й авеню. По нью-йоркским стандартам студия обходится мне относительно дешево, что дает мне больше свободы при выборе заказов. Это помойка, но это моя помойка.

Дмитри Сигель о веб-дизайне

Дмитри Сигель – главный веб-дизайнер американской торговой сети Urban Outfitters. Он получил степень магистра изящных искусств в Йельском университете и сегодня ведет курс художественной критики и теории в Арт-центре колледжа дизайна, а также преподает в Университете искусств в Филадельфии. Кроме того, Сигель занимает должность творческого директора в Ante, ежегоднике, рассказывающем о начинающих художниках и писателях, и в Anathema, журнале о невероятных идеях. Он часто и много пишет на тему дизайна и публикуется в Dot Dot Dot, Emigre, Design Issues, Adbusters и Morning News.

dmitrisiegel.com

Проект Oblivion (Ante № 4). Заказчик Ante Projects. Дизайнер Дмитри Сигель. Арт-директор Дмитри Сигель. Фотограф Мэтью Монтит (вверху), Том ван Эйнде (внизу). Год 2001

Проект Журнал Anathema. Заказчик Журнал Anathema. Дизайнер Дмитри Сигель. Арт-директор Дмитри Сигель. Фотограф Ноа Шелли. Год 2006

Расскажите о своей работе в Urban Outfitters. Моя должность называется «директор по маркетингу». Я отвечаю за бренд-маркетинговую стратегию фирмы на территории Северной Америки. Это не реклама в привычном понимании: в Urban маркетинг подразумевает под собой создание контента, отражающего философию бренда. То есть это и поддержка сайта, и выпуск каталогов, и ведение блога, музыкальное программирование и т. д.

Каково, по вашему мнению, основное различие между штатным и независимым дизайнером? Быть независимым – как быть холостым, вы не отдаетесь полностью отношениям с одним клиентом. Вы занимаете позицию, которая защищает вас от выкрутасов определенного заказчика. Если клиент ужасен, вы знаете, что скоро освободитесь от него, поэтому ситуация легче переносится. Вы даже можете расторгнуть договор с ним.

Но если вы работаете в штате компании, предполагается, что вы увлечены общей идеей, верите в бренд, на который трудитесь. В этом случае работу уже нельзя рассматривать как мимолетную связь или женитьбу на девушке с богатым приданым, такое отношением не позволит вам выстоять в тяжелые времена. Иначе вы будете несчастны, ведь придется жить и дышать этим брендом многие (хотелось бы верить) годы. Я не стремился попасть в штат, просто мне повезло поработать с Urban Outfitters и Sundance Channel, которым по-настоящему предан.

Я считаю, что работа в штате больше благоприятствует размеренной жизни. Обычно компании регулярно выплачивают зарплату, премии, да и часы работы гуманные.

Звучит заманчиво. И действительно, многие независимые дизайнеры завидуют штатным дизайнерам, которые могут работать с одним клиентом и годами выстраивать с ним доверительные отношения. В этом ли главное преимущество штатной должности? Понимаю, о чем вы. Когда дизайнер работает в независимой студии, каждого нового клиента ему приходится сперва «изучить», в то время как у штатного дизайнера с этим проблем не возникает и он сразу может сосредоточиться на работе. У штатных дизайнеров тоже случаются кризисы доверия и сбои на производстве, но у независимого дизайнера некоторые проекты и вовсе могут зайти в тупик или отклониться от курса по независящим от него причинам, и такие проекты становятся горьким разочарованием.

Для меня главное преимущество штатной работы заключается в том, что я могу повлиять не только на облик бренда, но также на его философию и стратегию. Мне нравится глубоко воздействовать на структуру, не ограничиваясь чем-то поверхностным. Urban позволила мне выйти за пределы должности «арт-директор сайта», первой, которую я занял в этой компании, и внести свой вклад в формирование общей маркетинговой стратегии. Возможно, другим графическим дизайнерам это было бы неинтересно, но я считаю дизайн приложением к индустрии. Меня восхищает его роль в экономике.

Вы упомянули веб-дизайн. Каковы основные характеристики хорошего веб-дизайна? Доступность. Удивительно, насколько еще не устоялось это средство обмена информацией. Каждое проведенное нами пользовательское тестирование демонстрирует, что люди осторожничают с Интернетом, в частности с навигацией. У нас пока нет внутреннего компаса, вроде того, который срабатывает при посещении магазина (обычного, а не онлайнового). Мы ориентируемся в пространстве, и эта ориентация постоянно настраивается и совершенствуется. Сеть существует уже второе десятилетие, и хотя искушение поэкспериментировать имеется, я думаю, что приоритет за общедоступностью технологий и дизайна. Это не означает, что дизайн должен быть скучным.