История американской архитектуры. Эволюция стилей - [40]

Шрифт
Интервал

, Baroque и Palladianism, добавляя оттенки индивидуальности к архитектурным формам прежних поколений.


Robert Adam упоминался в начале главы в связи с его обмерами Diocletian’s Palace в Spalato. Изучая руины Древнего Рима и его колоний, Adam заново открыл планировочные приемы, упущенные архитекторами Классицизма, начиная с Renaissance вплоть до конца 18 века, а именно – включение овальных и циркульных пространств в простой прямоугольный план, за счет увеличения толщины и пластической обработки окружающих их стен. Подобный метод, использовавшийся Римлянами в знаменитых термах, позволил Adam добиться беспрецедентного разнообразия внутренних пространств (Рис. 4.7.) и стал ключевой характеристикой его собственного стиля и скопировавшего его Federalist style в Америке.


Рис. 4.7. John Adam House, Лондон, Англия, конец 18 века, Robert Adam.


Рис. 4. 8. No.20 Portman Square, Лондон, Англия, 1773–76, Robert Adam.


Из архитектуры Римского жилища Adam почерпнул идею богатой декоративной орнаментации внутренних поверхностей, интерпретированную им в глубоко личную элегантную декоративную версию, также ставшую характерной приметой как Adam, так и Federalist style (Рис. 4.8.).


Внешне, здания каждого из этих стилей продолжали Anglo Palladian традиции простых прямоугольных объемов с акцентированными temple fronts, хотя в деталировке проявились некоторые нововведения. Намекая на скрытые внутри овальные объемы, Adam часто размещал над входом полуовальное окно (fan-light). Другим характерным приемом, также скопированным Федералистами, стало углубление палладианских окон в более крупные арочные ниши (Рис. 4.9.).


Примером Federalist style, смоделированным по образцу Adam, может служить, построенная в Филадельфии в 1789 году усадьба Woodlands (Рис. 4. 10.). Не слишком отличаясь в пропорциях от рассмотренного нами Gibbsian типа жилого дома (Рис. 3. 29, 3. 3.), Woodlands все же несет основные приметы нового стиля. Temple front отделен от стены и вынесен вперед на расстояние полного интерколлумния. По сравнению с традициями предыдущего поколения, колонны стали тоньше, а расстояние между ними увеличилось. Характерный fan-light над главным входом и углубленные Palladian windows также указывают на Federalist-Adam, хотя в полную силу стиль проявляет себя внутри. Следуя нововведениям Adam, план состоит из полукружий, прямоугольников и овалов, объединенных скульптурными стенами, выдающимися за пределы строго палладианского объема.


Рис. 4.9. Bute House, Edinburgh, 1791, Robert Adam.



Рис. 4.10. Woodlands, Philadelphia, 1789, (общий вид и план).


Рис. 4.11. Woodlawn, Fairfax County, Virginia, 1799, William Thornton.


Использование овальных и круглых помещений привело к появлению еще одной характерной приметы стиля – винтовой лестницы (helix stair), не загромождающей пространство, но создающей впечатление легкости и парения (Рис. 4.11.).

Разработанная палладианская декоративная система, включающая мебель и поверхностную пластику, настолько индивидуальна, что вошла в историю и практику архитектуры под именем ее создателя (Рис. 4.12.).





Рис. 4.12. Robert Adam Style.


Американский Federalist style перенял декоративную составляющую Adam наравне с его структурными решениями. Наиболее заметные работы в этой области созданы скульптором Samuel McIntire, работы которого очень близки Adam, хотя и более сдержаны в декоративном отношении.


Другим английским архитектором, оказавшим значительное влияние на развитие американской архитектуры конца 18 века, был Sir William Chambers. Много путешествовавший в молодости, он имел возможность почерпнуть информацию об архитектурном наследии Франции, Италии и даже Китая, что называется, из первых рук, а затем, воплотить формообразующие принципы столь различных культур в своем творчестве. Chambers экспериментировал с различными стилями, однако его излюбленным всегда оставался Neoclassical Style, сформировавшийся на основе Anglo Palladians.


Одним из самых значительных его объектов считается Somerset House, построенный на берегу Темзы в Лондоне в 1780 году и впервые объединивший под одной крышей огромное количество государственных учреждений (Рис. 4.13.).




Рис. 4.13. Somerset House, Лондон, Англия, 1776–80, Sir William Chambers.


Центральная часть его главного фасада, повторяя классические мотивы Palladio (Рис. 2.3.) и Burlington (Рис. 3.23), представляет собой выдвинутый из плоскости стены характерный temple front с увенчанной куполом ротондой. Композиционное решение именно этой части здания оказало заметное влияние на архитектуру правительственных зданий Соединенных Штатов.


Американский архитектор Charles Bulfinch, по возвращении из путешествия по Европе, где он имел возможность ознакомиться с дизайном Somerset House, получил задание на проектирование нового Massachusetts State House в Бостоне, что он и сделал, добавив впечатливший его центральный мотив Лондонского прототипа к простому прямоугольному объему с палладианскими окнами, утопленными в изобретенные Adam арочные ниши (Рис. 4.14.)


С этого момента комбинация temple front и купола вытеснила из архитектуры государственных зданий Америки прежние идеи


Рекомендуем почитать
55 книг для искусствоведа. Главные идеи в истории искусств

«Искусство создает великие архетипы, по отношению к которым все сущее есть лишь незавершенная копия» – Оскар Уайльд. Эта книга – не только об искусстве, но и о том, как его понимать. История искусства – это увлекательная наука, позволяющая проникнуть в тайны и узнать секреты главных произведений, созданных человеком. В этой книге собраны основные идеи и самые главные авторы, размышлявшие об искусстве, его роли в культуре, его возможностях и целях, а также о том, как это искусство понять. Имена, находящиеся под обложкой этой книги, – ключевые фигуры отечественного и зарубежного искусствознания от Аристотеля до Д.


«Митьки» и искусство постмодернистского протеста в России

Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.


Польский театр Катастрофы

Трагедия Холокоста была крайне болезненной темой для Польши после Второй мировой войны. Несмотря на известные факты помощи поляков евреям, большинство польского населения, по мнению автора этой книги, занимало позицию «сторонних наблюдателей» Катастрофы. Такой постыдный опыт было трудно осознать современникам войны и их потомкам, которые охотнее мыслили себя в категориях жертв и героев. Усугубляли проблему и цензурные ограничения, введенные властями коммунистической Польши. Книга Гжегожа Низёлека посвящена истории напряженных отношений, которые связывали тему Катастрофы и польский театр.


Фантастический киномир Карела Земана

Книга посвящена творчеству выдающегося чехословацкого режиссера, народного художника ЧССР Карела Земана, одного из зачинателей национальной школы кукольного кино, получившей широкую известность во всем мире. Автор рассматривает особенности художественного метода К. Земана, его новаторские поиски в области кукольной мультипликации и игрового кино.


Пикассо

В течение первых десятилетий нашего века всего несколько человек преобразили лик мира. Подобно Чаплину в кино, Джойсу в литературе, Фрейду в психологии и Эйнштейну в науке, Пикассо произвел в живописи революцию, ниспровергнув все привычные точки зрения (сокрушая при этом и свои взгляды, если они становились ему помехой). Его роднило с этими новаторами сознание фундаментального различия между предметом и его изображением, из-за которого стало неприемлемым применение языка простого отражения реальности.


Кустодиев

Творчество этого художника широко известно всякому, кто хоть немного разбирается в живописи. Однако не каждый знает, что жизнь Кустодиева, пришедшаяся на переломные для России времена, была омрачена тяжелой болезнью. Он мужественно боролся с недугом и наперекор судьбе воспевал в своем творчестве радость жизни. Впервые публикуемые в книге архивные материалы позволяют значительно шире показать отношения Кустодиева с родными и друзьями, прояснить его политические симпатии и антипатии, углубить представление о том, что писали о нем современники и что ценил в собственном творчестве сам художник.