Город-музей Помпеи - [11]
В центре перистиля разбит небольшой сад. В его западной части располагается вход в помещение, которое принято считать криптой или винным погребом. Через проход в северной части перистиля можно попасть в винодельню. Вилла также имела собственные термы, несколько кухонь и другие хозяйственные постройки.
В центре парадной части виллы (на западе) — экседра, завершающая таблинум. С двух сторон к ней пристроены лоджии. Боковые фасады виллы обнесены портиками.
В связи с виллой наиболее часто упоминаются росписи второго стиля, находящиеся в небольшом зале Дионисийских мистерий (площадь зала — 7x5 м). Именно благодаря этим фрескам вилла Мистерий получила свое название. Принято считать, что роспись представляет этапы ритуала, относящегося к культу Диониса, который имел распространение в Кампании и Этрурии. Существует несколько причин, по которым эти изображения могли быть заказаны художнику: либо кто-то из членов семьи владельца виллы имел отношение к дионисийскому жречеству, либо фрески предназначались для умилостивления бога виноделия и должны были принести успех их заказчику-виноделу.
Дом золоченых амуров, расположенный на севере Помпей, между Via del Vesuvio и Vicolo dei Vettii, был впервые исследован археологами в 1903 и 1905. Он принадлежал Поппею Абиту, родственнику Нерона по линии его второй жены. Дом получил свое название благодаря стеклянным дискам, вставленным в стены одной из комнат. Особенностью строения является его богатая отделка.
Стены атриума некогда были украшены пейзажными росписями третьего помпейского стиля. В такой же манере декорированы стены двух комнат, примыкающих к атриуму и соседствующих с коридором.
Таблинум, ведущий из атриума в перистиль, также имел на стенах фрески третьего стиля. На них изображены мифологические сцены, в частности сюжет одной из сохранившихся фресок «Елена и Парис в Спарте». Пол таблинума устлан мозаичным полотном с полихромным геометрическим орнаментом. Декору этой комнаты-кабинета вторит отделка примыкающей к ней экседры, расписанной в том же стиле и также имеющей мозаичный пол, на сей раз с черно-белым орнаментом.
Перистиль дома окружен каннелированными дорическими колоннами со всех четырех сторон. Они возведены из кирпича и облицованы штукатуркой. Внутри перистиля располагается сад с фонтаном, а стены украшены фресками четвертого стиля. Возле северной стены находится эдикула для ларов. В ней были найдены бронзовые сосуды и шесть статуэток.
Кубикула с амурами, в честь которых дом получил свое название, примыкает к перистилю с северо-востока. Стены в этой комнате расписаны в четвертом стиле. Росписи представляют собой повторяющийся орнамент из шестигранников, ромбов и квадратов, над которым выступает стуковый карниз. В стенах имелись четыре вставки — стеклянные позолоченные диски с изображениями амуров.
В юго-восточном углу перистиля находится еще один ларарий. Он декорирован изображениями богов Анубиса, Исиды и Сераписа, а также другими египетскими мотивами. Ниже фигур расположены две змеи, обращенные к нарисованному алтарю.
Северо-западный угол перистиля занят кубикулой с фресками четвертого стиля. Среди них — Леда и лебедь, Афродита, ловящая рыбу, Артемида и Актеон, а также медальоны с портретами.
Дом, расположенный между двумя улицами, Via del Vesuvio и Vicolo di Cecilio Giocondo, принадлежал вольноотпущенному, банкиру и ростовщику Луцию Цецилию Юкунду. Об этом свидетельствуют финансовые документы (вощеные таблички), в большом количестве найденные в этом доме.
Вход в здание фланкировался двумя магазинами. Проход между атриумом сохранил лишь незначительные остатки фресок, но на полу зритель до сих пор может видеть черно-белую мозаику, изображающую спящую собаку.
Слева от входа находится ларарий. В древности он был облицован мраморными панелями с рельефами, на которых представлены форум и водонапорная башня, сотрясаемые толчками во время землетрясения в 62. Один из рельефов был похищен, а другой можно видеть в Национальном археологическом музее Неаполя.
На стенах атриума сохранились лишь фрагменты штукатурки. Однако черно-белый орнамент мозаичного пола до сих пор остается в очень хорошем состоянии.
Атриум со всех сторон окружен комнатами. В его центре — имплювий с бортами, отделанными мозаикой.
В противоположной от входа стороне атриума располагается таблинум. Там стоит копия гермы с портретом отца хозяина дома — Луция Цецилия Феликса (оригинал — в Национальном археологическом музее Неаполя). Стены таблинума были украшены фресками третьего помпейского стиля, которые изображали сценки с сатирами и менадами, а также Ифигению в Тавриде (Национальный археологический музей Неаполя). На полу выложена черно-белая мозаика с геометрическим орнаментом.
Из таблинума можно попасть в небольшой перистиль, окруженный колоннами с трех сторон. Они выстроены из кирпича, отделанного штукатуркой. На стенах перистиля сохранились фрагменты штукатурки и вместе с ними граффити, в которых неизвестный автор размышляет на тему любви. Кроме того, была обнаружена фреска с эротической сценой (Национальный археологический музей Неаполя).
Музей Леопольда был создан на основе частного художественного собрания. Здесь хранится крупнейшая коллекция картин Эгона Шиле, прекрасно раскрывающая творчество этого великого художника и одного из виднейших графиков австрийского экспрессионизма. В музее представлены знаменитые произведения выдающегося живописца Густава Климта, а также работы Оскара Кокошки, Антона Колига, Альфреда Кубина, Коло Мозера, Фердинанда Георга Вальдмюллера, Йозефа Гофмана, Рихарда Герстля и многих других мастеров.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.
В Национальном музее Индии широко представлены разнообразные археологические находки, исторические артефакты, богатейшие и разнообразные коллекции произведений искусства: живописные полотна, редчайшие картины, выполненные на шелке, уникальная буддийская скульптура, китайская деревянная скульптура эпохи Тан, настенная живопись из нескольких регионов Центральной Азии, ювелирные изделия, рукописи, предметы декоративно-прикладного искусства и много другое. Музей располагает более 200 000 единиц хранения и является крупнейшим в стране.Обложка: Рао Дурджан Сал во время военного выезда.
Амстердамский Рейксмузеум — один из крупнейших художественных музеев мира. Сегодня помимо картин здесь хранятся произведения скульптуры, графики, предметы декоративно-прикладного искусства, большой отдел занимает искусство Азии. Более миллиона экспонатов охватывают период от Средневековья до XX века. Безусловно, наибольший интерес у посетителей вызывает собрание голландской живописи, которое считается лучшим в мире. Высшую ступень в ее развитии знаменуют произведения мастеров XVII в. и прежде всего Рембрандта.
Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».
Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.