Эрмитаж - [20]
В его отделке Штакеншнейдер остался верен вкусам времени, соединяя элементы различных и разнохарактерных стилей. При этом нельзя не отметить высокое мастерство, с которым выполнялись даже мельчайшие детали отделки.
В настоящее время в этом зале экспонируются произведения итальянских художников XIII начала XV века.
Рисунок Ю. Фриденрейха, 1841 г.
Зал Леонардо да Винчи
Зал, где в настоящее время экспонируются произведения Леонардо да Винчи, в 50-60-х годах XIX века претерпел коренные изменения в отделке.
В эти годы архитектору А. И. Штакеншнейдеру было поручено заново переделать внутреннее убранство комнат Старого Эрмитажа. Как известно, Старый Эрмитаж, или «здание в линию с Эрмитажем», как оно называлось прежде, создал Ю. М. Фельтен в 1771 - 1787 годах.
В самом начале XIX века внутренняя отделка этого зала была изменена Дж. Кваренги, работавшим в то время в качестве придворного архитектора. Зал, который мы теперь называем именем великого мастера Возрождения, в XIX веке именовался Итальянским, так как его стены украшали картины итальянских живописцев различных школ.
Отделка зала чрезвычайно проста, строга и ясна: стены окрашены зеленой клеевой краской, панели расписаны под мрамор, живописные панно помещены по верху стен. Панно принадлежали кисти венецианского художника XVII века
Ж.-Б. Падованино. Они разделялись между собой рельефными, лепными арабесками. Потолок был гладкий, с рядом порезок и живописью по углам. У торцовых стен помещались голландские изразцовые печи с вызолоченными украшениями и карнизами. Пол был простой, дубовый. Кроме картин, зал украшали изделия из цветного камня, столы работы известного мебельного мастера Г. Гамбса и различные мелкие предметы: вазы, часы, чаши.
Итальянский зал стал местом допроса некоторых участников восстания 14 декабря 1825 года, как о том свидетельствует в своих «Записках» декабрист И. Д. Якушкин.
Этот исторический зал, строгий и простой, получил знакомый посетителю музея нарядный и роскошный вид в 1858- 1860 годах, когда вся анфилада комнат Старого Эрмитажа была почти уже закончена и подготовлена Штакеншнейдером для жилья.
Впоследствии она приобрела название Седьмой запасной половины. «Половинами» обычно именовались во дворцах изолированные апартаменты, предназначенные для жилья отдельного члена «царской фамилии». «Запасные половины» использовались для временного размещения высокопоставленных гостей.
Рисунок Ю. Фриденрейха, 1841 г.
В решении этого зала Штакеншнейдер подражал приемам французского барокко XVII века. Здесь, как и в других творениях этого архитектора, мы встречаем измельченность деталей, обилие мелких тяг и профильков, перегрузку орнаментом. Пестроту цветового решения зала усугубляют канне-лированные колонны темно-серого с белыми прожилками итальянского мрамора на пьедесталах из красного шокшин-ского порфира. Эти пьедесталы украшены золоченым орнаментом высокого рельефа, блестяще выполненным технически. Стены зала покрыты белым стюком, обрамленным стюком светло-зеленым и светло-розовым.
Голландские печи заменены белыми, каррарского мрамора каминами, украшенными лазуритом и мозаичными картинами. На каминах установлено по две колонны красно-зеленой ленточной (кушкульдинской) яшмы. Колонны изготовлены по способу «русской мозаики» на Екатеринбургской гранильной фабрике. На них покоится барочного характера завершение. Камины обработаны на Петергофской гранильной фабрике, а мозаика из смальты выполнялась в мозаичной мастерской Академии художеств.
Обращают на себя внимание двери зала, черно-красные С бронзовыми орнаментами и набором из черепахи и меди, выполненным в технике «буль». Живописные панно художника Ж -Б. Падованино остались на своих местах. Они дополнены другими панно меньшего размера, работы академика Ф. А. Бруни (1856 год), которые заметно отличаются от жи вописи XVII века по своему колориту.
Тематически ничем не оправданы помещенные над дверями рельефные медальоны с портретами фельдмаршалов Суворова, Румянцева, Потемкина, Долгорукова-Крымского, Куту зова, Паскевича. Присутствие в украшении зала этих изобра жений послужило поводом к тому, что зал до недавнего времени неправильно именовался Малым фельдмаршальским (зал с таким названием находится в Зимнем дворце)
ЭРМИТАЖНЫЙ ТЕАТР ЛОДЖИИ РАФАЭЛЯ
Это светлое и праздничное фойе устроено в переходе из Старого Эрмитажа в театр.
Переход покоится на арке, переброшенной через Зимнюю канавку по проекту Ю. М. Фельтена в 1783 году. В обеих продольных стенах перехода были устроены большие, светлые, защищенные в нижней части решетками, окна до пола, из которых открывается великолепный вид на Неву и Зимнюю канавку. В простенках между окнами висели картины. Потолок галереи был расписной, с него спускались люстры.
Свой современный вид фойе театра приняло к 1904 году, когда оно было заново отделано архитектором Л. Н. Бенуа в подражание легкому, переходному от рококо к классицизму стилю 60-х годов XVIII века.
Отделка зала выполнена в светлых, почти белых тонах. В верхней части продольных стен помещены овальные женские портреты, исполненные маслом. Большинство портретов подражательны и имеют чисто декоративное назначение. Портреты окружены рельефными цветочными гирляндами, развевающимися лентами, чуть тронутыми позолотой. Торцовые стены украшены орнаментом из пальмовых ветвей и трельяжами в рамках из сложных завитков.
Если выехать из столицы нашей Родины по магистрали Москва - Ярославль, то через три часа на пути встретится небольшой город - Ростов-Ярославский. Ростов имеет давнюю, богатую событиями историю, В здешних краях формировалась русская народность, крепло и развивалось русское государство, складывалась и росла культура нашего народа. На протяжении своей многовековой истории Ростов оказывался центром государственной, политической, административной, религиозной, экономической, культурной жизни края или страны. Ростов Великий - такое имя носил он в далеком прошлом.
Вся экспозиция по истории русской культуры, размещенная во многих, преимущественно парадных, залах Зимнего дворца, состоит из нескольких постоянных выставок. Каждая из них самостоятельно представляет интерес для изучения культуры того или иного исторического периода. В целом же выставки дают достаточно широкое представление о развитии многогранной культуры русского народа с VI века и, в основном, до 60 - 70-х годов XIX столетия.
Иозеф Манес стоит в ряду славной плеяды лучших представителей чешского искусства и литературы XIX века. Его имя называют рядом с именами Бедржиха Сметаны, Божены Немцовой, Яна Неруды.Рисовальщик, иллюстратор, живописец и художник-монументалист Йозеф Манес является по существу родоначальником реалистического чешского искусства XIX века.
Панорама обороны Севастополя - замечательное творение батальной живописи. Создал ее выдающийся художник-баталист Ф. А. Рубо, основатель русской школы панорамного искусства. В годы Великой Отечественной войны панорама была сильно повреждена фашистскими варварами. После войны восстановлена советскими художниками.Очерк-путеводитель рассказывает о первой обороне Севастополя, о панораме и ее творцах.Издание третье, переработанное.
Якиманка лежит в самом сердце столицы – напротив Кремля за Москвой-рекой. Она, кажется, вместила в себя целый мир – улицы, площади, дома, парки, события, судьбы, явления, замыслы, традиции, курьезы, легенды и тайны… Она переполнена достопримечательностями. Среди них архитектурные памятники и целые ансамбли семи столетий – с XV по XXI. Многие сооружения Якиманки давно признаны хрестоматийными, неизменно включаются в архитектурные справочники и энциклопедии.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.