Экономика символического обмена - [10]
22
ВВЕДЕНИЕ
Во второй части проблемы, выявленные на примере индустрии
звукозаписи (равно как и предложенное решение), рассматривают-
ся в масштабах всей дигитальной культуры. К дигитальной (цифро-
вой) культуре отнесены те сегменты, которые возможно кодировать в
цифровой форме и транслировать в удаленные точки (и которая вы-
держивает подобные манипуляции без особого ущерба для качества).
Речь идет о кино, теле- и видеопродукции, фото, компьютерных играх, музыке, литературе… (С экономической точки зрения степень диги-
тальности определяется тем, какая доля издержек в составе стоимости
произведения приходится на материальный носитель эстетики, а ка-
кая – на оцифровываемую часть.) Чем проще (дешевле) воспроизвести
вещественную оболочку, тем «дигитальней» данная отрасль культуры.
Трудно не заметить, что культура в целом неуклонно дигитали-
зируется. Например, рынки моды, вроде бы имеющие мало общего с
чисто цифровыми сегментами, подвержены тем же напастям. И ху-
дожественная литература – кстати, типично дигитальный сектор, вне
зависимости от того, имеются в виду «бумажные» или интернет-изда-
ния – находится во власти тех же тенденций, что и звукозапись.
Следуя обозначенной экономической логике, в поле культуры были
выделены репрезентативные модельные ситуации, своего рода репер-
ные точки, и на их примере прослежено действие универсальных ры-
ночных механизмов. После этого стало возможным перейти к более
сложным случаям, и экстраполировать выявленные закономерности
на другие области, продукция которых располагается между полюсами
осязаемого и бесплотного, тиражируемого и штучного. На роль край-
них точек, ограничивающих область исследования, были выбраны, с одной стороны, рынки файлов с художественным контентом (кино, музыка), с другой – рынки роскоши, в частности, «высоких» часов
и галстуков. На материале этих детально разбираемых сегментов вы-
страивается система экономических координат культуры. В дальней-
шем с ее помощью можно будет проанализировать творческие практи-
ки, которым не нашлось места в данной книге.
По сути, вторая часть исследования посвящена тенденции ухуд-
шающего отбора в культуре и путям ее преодоления. Анализируют-
ся причины этого процесса и его характерные проявления, начиная с
главного – парадоксального ценообразования. Хотя применительно
к культуре ухудшающий отбор чрезвычайно трудно диагностировать
(чему есть особые причины), нынешнее состояние культуры очень точ-
но укладывается в схему этого явления. Применительно к обычным
23
ВВЕДЕНИЕ
рынкам ухудшающий отбор исследован в рамках институциональной
экономики. Иногда рынки впадают в состояние так называемых прова-
лов и деградируют. Это происходит из-за того, что одни участники сде-
лок (как правило, продавцы) обладают устойчивым информационным
преимуществом (проще говоря, лучше осведомлены о нюансах сделки) и распоряжаются своим знанием в ущерб контрагентам. Закономер-
ное следствие – снижение ответственности производителя и падение
доли качественной продукции. Потребителей это обрекает на высокие
издержки выбора и/или низкое качество потребления. Обычно рынки
находят противоядие от ухудшающего отбора в виде специальных ин-
ститутов – гарантий, страхования, независимой экспертизы и т. д. Од-
нако, как показывает практика, ни одно из традиционно применяемых
средств в культуре должным образом не действует.
Единственное, что более-менее работоспособно – это механизмы, основанные на репутации. Их экономическому анализу посвящена
третья часть книги, в которой рассматривается экономическая логика
творческих репутаций, феномен звезд, теория рекламы и ряд других
актуальных вопросов, непосредственно связанных с явлением ухудша-
ющего отбора. Анализируются самые разные области культуры, вклю-
чая моду и предметы роскоши, исполнительские искусства и спорт.
При этом показывается, как воронка ухудшающего отбора, образовав-
шаяся в массовых и тиражных сегментах (наиболее уязвимых для этой
напасти), засасывает все прочие сектора, включая осязаемые – пред-
метное и исполнительское искусство. По мере того, как благодаря тех-
ническим инновациям исчезают экономические ограничения тиража, рынки эстетики теряют врожденный иммунитет против ухудшающего
отбора. Камерная музыка, театр, спорт, индустрии вкуса и т. д. при пер-
вой же возможности и без малейшего стеснения заимствуют приемы
гипермассовых (а потому зажиточных) видов культурного бизнеса.
Стремясь интенсифицировать свою деятельность, творцы бесконечно
эксплуатируют однажды найденную тему; так актеры, чтобы не заучи-
вать монологи – этот бич профессии – широко пользуются ушными
гарнитурами; композиторы переключаются на музыку для ринг-тонов
(мелодии для мобильных телефонов) и т. п.16 Искусства, в которых не
16 Телевидение торит дорогу мобильным устройствам. По мнению специалистов, программа «мобильного ТВ» должна состоять из «нарезки» сюжетов не длин-
нее 90 секунд. На выставке теле- и радиовещания (International Broadcasting Convention, IBC) в Амстердаме Samsung и LG представили мобильные телефоны
нового поколения, позволяющие просматривать многоканальное ТВ «на ходу».
Новая книга известного экономиста, исследователя и аналитика Александра Борисовича Долгина, автора переведенных на многие языки книг «Экономика символического обмена» и «Манифест новой экономики», посвящена злободневному и главному вопросу, стоящему перед сегодняшним обществом — договороспособности. Автор подробно исследует и анализирует причины неудач самоорганизации гражданского общества и предлагает не обходимые инструменты и правила коллективного действия, без которых невозможно существование дееспособного общества.
В своем труде ведущий теоретик и аналитик современной экономики попытался ответить на вопрос: как субъективные интересы людей влияют на рыночную экономику? В ходе исследования автор приходит к открытию «второй невидимой руки рынка», вслед за Адамом Смитом выявляя независимые объективные факторы, непосредственно влияющие на образование спроса и предложения. Автор делает множество интересных предположений и пытается объяснить, зачем обществу так много товаров, как связаны между собой талант, успех и «звездность», как заработать в социальных сетях, как измерить материально культурные ценности, почему бедным выгодно заниматься меценатством и, наконец, что же такое клубная экономика, лежащая в основе предложенной теории.1. Что такое вторая рука рынка и как она действует?2. Зачем обществу так много разных товаров?3. Что недоговаривает про счастье экономика счастья?4. Как связаны между собой талант, успех и «звездность»?5. Как заработать в социальных сетях?6. По какой бизнес-модели будут развиваться индустрии развлечений и медиа?7. Что такое эмоциональный гистерезис?8. Как измерить культурные ценности?9. Что такое субъективное время личности и как сделать его качественным?10. Почему бедным выгодно заниматься меценатством?11. Что такое клубная экономика?Если Вас интересуют эти вопросы, и Вы хотите понять скрытую логику современного жизнеустройства, имеет смысл прочесть эту книгу.
Данная книга — итог многолетних исследований, предпринятых автором в области русской мифологии. Работа выполнена на стыке различных дисциплин: фольклористики, литературоведения, лингвистики, этнографии, искусствознания, истории, с привлечением мифологических аспектов народной ботаники, медицины, географии. Обнаруживая типологические параллели, автор широко привлекает мифологемы, сформировавшиеся в традициях других народов мира. Посредством комплексного анализа раскрываются истоки и полисемантизм образов, выявленных в быличках, бывальщинах, легендах, поверьях, в произведениях других жанров и разновидностей фольклора, не только вербального, но и изобразительного.
На знаменитом русском кладбище Сент-Женевьев-де-Буа близ Парижа упокоились священники и царедворцы, бывшие министры и красавицы-балерины, великие князья и террористы, художники и белые генералы, прославленные герои войн и агенты ГПУ, фрейлины двора и портнихи, звезды кино и режиссеры театра, бывшие закадычные друзья и смертельные враги… Одни из них встретили приход XX века в расцвете своей русской славы, другие тогда еще не родились на свет. Дмитрий Мережковский, Зинаида Гиппиус, Иван Бунин, Матильда Кшесинская, Шереметевы и Юсуповы, генерал Кутепов, отец Сергий Булгаков, Алексей Ремизов, Тэффи, Борис Зайцев, Серж Лифарь, Зинаида Серебрякова, Александр Галич, Андрей Тарковский, Владимир Максимов, Зинаида Шаховская, Рудольф Нуриев… Судьба свела их вместе под березами этого островка ушедшей России во Франции, на погосте минувшего века.
В книге собраны беседы с поэтами из России и Восточной Европы (Беларусь, Литва, Польша, Украина), работающими в Нью-Йорке и на его литературной орбите, о диаспоре, эмиграции и ее «волнах», родном и неродном языках, архитектуре и урбанизме, пересечении географических, политических и семиотических границ, точках отталкивания и притяжения между разными поколениями литературных диаспор конца XX – начала XXI в. «Общим местом» бесед служит Нью-Йорк, его городской, литературный и мифологический ландшафт, рассматриваемый сквозь призму языка и поэтических традиций и сопоставляемый с другими центрами русской и восточноевропейской культур в диаспоре и в метрополии.
Данная книга является первым комплексным научным исследованием в области карельской мифологии. На основе мифологических рассказов и верований, а так же заговоров, эпических песен, паремий и других фольклорных жанров, комплексно представлена картина архаичного мировосприятия карелов. Рассматриваются образы Кегри, Сюндю и Крещенской бабы, персонажей, связанных с календарной обрядностью. Анализируется мифологическая проза о духах-хозяевах двух природных стихий – леса и воды и некоторые обряды, связанные с ними.
Наркотики. «Искусственный рай»? Так говорил о наркотиках Де Куинси, так считали Бодлер, Верлен, Эдгар По… Идеальное средство «расширения сознания»? На этом стояли Карлос Кастанеда, Тимоти Лири, культура битников и хиппи… Кайф «продвинутых» людей? Так полагали рок-музыканты – от Сида Вишеса до Курта Кобейна… Практически все они умерли именно от наркотиков – или «под наркотиками».Перед вами – книга о наркотиках. Об истории их употребления. О том, как именно они изменяют организм человека. Об их многочисленных разновидностях – от самых «легких» до самых «тяжелых».
Выдающийся деятель советского театра Б. А. Покровский рассказывает на страницах книги об особенностях профессии режиссера в оперном театре, об известных мастерах оперной сцены. Автор делится раздумьями о развитии искусства музыкального театра, о принципах новаторства на оперной сцене, о самой природе творчества в оперном театре.