Дворец-музей Топкапы Стамбул - [9]
Хотя в наши дни посетители музея допускаются в третий двор через Ворота Блаженства, все равно под ними есть место, куда нога простого смертного доныне ступать не должна. Здесь огорожен участок, где когда-то стоял личный штандарт падишаха — алем, перед ним находился трон владык Османской империи. Именно сюда его из внутренней сокровищницы выносили служащие — алебардщики-балтанджи. Место трона обозначено не только на каменном полу, но и сверху, где с потолка спускается позолоченная подвеска, которая в странах Востока традиционно дополняла балдахин трона. Собрание самих султанских тронов, а также штандартов-алемов, бережно охранялось и дошло до наших дней в коллекции музея Топкапы.
Если рассмотреть поближе Ворота Блаженства, то сразу видно, что они, подобно помещению Диван-и-Хумайюн, не сохранили своего первоначального облика и подверглись изменению в XVIII столетии. Здесь также заметны барочные завитки и картуши. Основной цвет, в который были выкрашены боковые части ворот, так и называется — «османский розовый». Кроме того, в отделке присутствует зеленый — любимый цвет ислама. Интересно, что краска обманывает глаз и изображает рамы и резьбу, которой на самом деле нет. Подобные визуальные хитрости очень характерны и для европейских дворцов XVIII века. Верхние части портика изнутри украшены пейзажной живописью, столь полюбившейся османским государям за возможность следовать последней моде, не нарушая норм ислама. Живопись представляет собой воображаемые китайские или японские пейзажи с горами, мостиками и беседками. Стиль «шинуазри» (китайщина) был необыкновенно популярен и при европейских дворах.
В наши дни Ворота Блаженства выполняют роль готовых театральных декораций: во время ежегодного Стамбульского международного музыкального фестиваля здесь исполняется «турецкая» опера В. А. Моцарта «Похищение из сераля». Правда, действие в ней происходит не при дворе турецкого султана, а в гареме некоего Селим-паши. По сюжету, являющему собой европейское представление XVIII века о турецких нравах и обычаях, молодой человек неудачно пытается освободить из гарема свою возлюбленную. В конце благородный паша прощает влюбленных и разрешает им уехать на родину. Блестящая и легкая музыка Моцарта искупает все драматургические недостатки сюжета.
Во дворах эндеруна, как и в двух первых, — множество построек разного времени. Эту часть дворца составляют Селямлык, где султаны проводили дневное время в многотрудных делах и заботах о благе государства, и Гаремлык, где проходила семейная жизнь и султан мог отдохнуть душой и телом. Вообще Селямлык (от приветствия «селям») в традиционном мусульманском доме — это мужские покои, где принимали гостей. «Гаремлык» с турецкого — «запретное, неприкосновенное место», куда посторонним вход воспрещен. В европейских языках гаремом стали называть не помещение, а его обитательниц.
В третьем дворе находится и Тронный зал, и здание библиотеки, и одна из древнейших построек всего комплекса — павильон султана Мехмеда Фатиха. Сюда выходят помещения гарема. В этом же дворе расположен Павильон священных реликвий — место, где доныне хранятся многочисленные святыни ислама. Здесь также находилась школа, где из мальчиков-пажей для империи воспитывалось сословие государственных сановников и руководителей.
Слева располагается здание мечети белых евнухов — главных хранителей султанского гарема. Оно сложено из красного кирпича и белого камня. Интересно, что в настоящее время это одна из немногих мечетей на территории комплекса. В отдельной дворцовой мечети султаны необходимости не испытывали, ведь Айя-София была совсем рядом.
Рядом с мечетью — длинное двухэтажное здание с куполами и традиционной галереей — Хас Ода (Палата султана), возведенное по приказу Мехмеда Фатиха для размещения личных покоев. Здесь султаны встречались со своими наследниками, визирями и высшими сановниками, отдыхали, а первоначально и ночевали. В настоящее время в нем расположена галерея султанских портретов, которые в основном относятся к книжной миниатюре, не запрещенной исламом. Живописные портреты выполнялись художниками-христианами — европейцами, греками и армянами.
На газоне перед Палатой султана находятся каменные солнечные часы, сооруженные по приказу первого строителя дворца — султана Мехмеда Фатиха, так как часовых механизмов в XV веке еще не придумали.
Ворота Блаженства получили свое название неслучайно: за ними левее — помещения гарема — особый комплекс зданий со стороны Золотого Рога. Эта часть дворца, формировавшаяся на протяжении четырех столетий — с XV по XIX век, — состоит примерно из трехсот комнат и двориков, девяти бань, нескольких мечетей, больницы, прачечной и других строений.
Стража, которая размещалась у входа в помещения гарема, служила не для того, чтобы никто из высокородных обитателей дворца не покинул его, а чтобы посторонний без разрешения не нарушил их покой. Выехать из гарема его обитательницам при желании как раз было нетрудно, но это следовало делать в закрытом экипаже — о чем говорят и кареты султанских жен, доныне размещенные в экспозиции около ворот Баб-ус-селям, и само название входа со стороны второго двора — Араба-Капы (Ворота повозок), сооруженного в XVI веке по приказу Мурада III. А вот пройти сюда мог только тот, кого ждали, с разрешения султана или по приглашению жительниц этой части дворца.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.
В Национальном музее Индии широко представлены разнообразные археологические находки, исторические артефакты, богатейшие и разнообразные коллекции произведений искусства: живописные полотна, редчайшие картины, выполненные на шелке, уникальная буддийская скульптура, китайская деревянная скульптура эпохи Тан, настенная живопись из нескольких регионов Центральной Азии, ювелирные изделия, рукописи, предметы декоративно-прикладного искусства и много другое. Музей располагает более 200 000 единиц хранения и является крупнейшим в стране.Обложка: Рао Дурджан Сал во время военного выезда.
Амстердамский Рейксмузеум — один из крупнейших художественных музеев мира. Сегодня помимо картин здесь хранятся произведения скульптуры, графики, предметы декоративно-прикладного искусства, большой отдел занимает искусство Азии. Более миллиона экспонатов охватывают период от Средневековья до XX века. Безусловно, наибольший интерес у посетителей вызывает собрание голландской живописи, которое считается лучшим в мире. Высшую ступень в ее развитии знаменуют произведения мастеров XVII в. и прежде всего Рембрандта.
Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».
Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.