Дворец-музей Топкапы Стамбул - [22]
Ереванский павильон возведен по приказанию Мурада IV в 1635 в честь отвоевания им древнего города Еревана и изгнания из него давних врагов Турции — персов. Победу над иранскими войсками султан пожелал воплотить в камне.
Особняк Реван кёшкю является одним из классических образцов османской дворцовой архитектуры.
Выходящий в сад фасад Ереванского павильона не имеет галереи, поэтому отделка изразцами заметна гораздо лучше. Вместо нее — небольшой балкон в форме трапеции, куда можно попасть только изнутри павильона. Этот балкон служил прекрасным местом уединения для султана, не желавшего, чтобы его беспокоили.
Рядом с Ереванским павильоном в Лалели бахчеси (Сад тюльпанов) спускается лестница. В начале XVIII века Ахмед III, которого в Европе называли Король тюльпанов, устраивал здесь свои знаменитые праздники. Также отсюда султаны могли наблюдать за проходившими в нижнем саду спортивными состязаниями.
Однако при преемниках правителя, во второй половине XVIII–XIX веке, Лалели бахчеси приобрел черты типичного европейского сада — здесь были устроены фонтаны и новые цветники, заменившие вышедшие из моды тюльпаны.
О частном назначении Реван кёшкю говорит такая деталь интерьера, как софа, которая размещается не вдоль трех стен, а только в небольшой нише-алькове.
Дело в том, что султан Мурад IV, строитель этого особняка, отличался очень непростым характером. При восшествии на престол ему было всего 14 лет, и 6 из них он провел в фактическом заточении в Старом дворце, так как после его отца Ахмеда I несколько лет правил его дядя. Первые годы на престоле он провел в постоянном страхе потерять трон и жизнь от рук янычар, которые полностью вышли из-под контроля. Неудивительно, что в зрелости он переложил государственные дела на великих визирей и предался разгулу. Султан открыто употреблял вино и даже одно время легализовал его продажу, строго запретив при этом табак. Его сумасбродные чудачества хотя и были скрыты в Реван кёшкю и других уединенных павильонах эндеруна, все же становились известны и подрывали авторитет верховной власти в глазах населения Стамбула и знати. Люди страшились появления правителя и старались не попадаться ему на глаза.
В 1635 султан решил лично возглавить войско в войне против Ирана. Мурад стал первым правителем после Сулеймана Великолепного, командовавшим лично и одержавшим победу. По возвращении все население столицы устроило ему торжественный прием. Победа была увековечена строительством павильона, названного в ее честь, однако на следующий год персы вернули себе Ереван. Мурад занялся приготовлением к очередному походу.
Интерьер Ереванского павильона производит впечатление необыкновенной легкости и воздушности. Возможно, это связано с хорошо продуманной системой освещения. Помимо нижнего ряда окон, закрытых снаружи позолоченными решетками, есть еще второй ряд. В его окна вставлены витражи, гармонирующие по цвету с изразцовой отделкой стен. Со стороны, противоположной входу, в стене имеется ниша, которая дала возможность разместить здесь еще два узких окна.
Еще четыре окна прорезаны в невысоком куполе. Его роспись имитирует традиционные турецкие ткани с крупными розетками и пышным растительным орнаментом. Центральным рисунком купола является восьмиконечная звезда, вписанная в круг. Из ее центра когда-то спускалась великолепная хрустальная люстра.
Галерея от Палаты священных реликвий приводит на широкую мраморную террасу с бассейном и фонтаном — Софа-и-Хумайюн (Софа султана). Эта часть дворца, выходящая на Золотой Рог, включает регулярный сад и особняки правителя и его семьи. Она достраивалась в XVII веке при Мураде IV (1623–1640) и Ибрагиме I (1640–1648).
На Мраморную террасу выходят три павильона: Зал обрезания (1461), Багдадский павильон и Ереванский павильон, чье возведение относится к временам правления Мурада.
Боковые фасады Зала обрезания ничем не украшены, кроме двух рядов окон. Главный, закрытый галереей, был отделан изразцами по приказанию Ибрагима. Зато галерея Палаты священных реликвий имеет изящную мраморную беседку, которая нависает над самым бассейном. Ее верхняя часть украшена искусной резьбой. Это было одно из самых труднодоступных мест эндеруна — здесь в тишине и прохладе свежестью бассейна могли наслаждаться только сам повелитель и узкий круг его семейства.
После взятия Багдада Мурад IV окончательно забросил все государственные дела и предался разгулу. Неуемное пристрастие к алкоголю окончательно подорвало его здоровье. В 1640, после 17 лет правления, он скончался в возрасте всего 31 года, не оставив сыновей. Его наследником стал единственный оставшийся в живых брат — Ибрагим. Однако дела в государстве ничуть не изменились к лучшему, потому что Ибрагим был еще менее способен заниматься управлением, чем Мурад: в историю он вошел с прозвищем Безумный. Проблемы обнаружились уже во время первой торжественной процессии: новый султан так плохо ездил верхом, что вызывал в народе смех.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.
В Национальном музее Индии широко представлены разнообразные археологические находки, исторические артефакты, богатейшие и разнообразные коллекции произведений искусства: живописные полотна, редчайшие картины, выполненные на шелке, уникальная буддийская скульптура, китайская деревянная скульптура эпохи Тан, настенная живопись из нескольких регионов Центральной Азии, ювелирные изделия, рукописи, предметы декоративно-прикладного искусства и много другое. Музей располагает более 200 000 единиц хранения и является крупнейшим в стране.Обложка: Рао Дурджан Сал во время военного выезда.
Амстердамский Рейксмузеум — один из крупнейших художественных музеев мира. Сегодня помимо картин здесь хранятся произведения скульптуры, графики, предметы декоративно-прикладного искусства, большой отдел занимает искусство Азии. Более миллиона экспонатов охватывают период от Средневековья до XX века. Безусловно, наибольший интерес у посетителей вызывает собрание голландской живописи, которое считается лучшим в мире. Высшую ступень в ее развитии знаменуют произведения мастеров XVII в. и прежде всего Рембрандта.
Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».
Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.