Диджей: Играющий в темноте - [39]

Шрифт
Интервал

Хаус зародился в начале 80-х годов в Чикаго. Сейчас он кажется нам привычным, но тогда стал настоящей сенсацией. Самый первый хаус-трек написал Джесс Сондерс (Jesse Saunders), и называлась эта композиция «On and on Tracks». Она была записана в 1984 году в Чикаго, на дешевых драм-машинах производства фирмы «Roland».

Споры о происхождении названия стиля ведутся до сих пор. Самое распространенное мнение: хаус получил название от чикагского клуба «Warehouse», где играл ее создатель, диджей Фрэнки Наклз.

Эта музыка целиком и полностью была создана для танцев. В ней использовались новые электронно-музыкальные инструменты. Тогда она была андеграундной и притягивала к себе самых ультрасовременных молодых людей. Термин «Хаус» быстро стал обозначать все то, что являлось противоположностью музыке, звучавшей в эфирах коммерческих радиостанций и клубов.

К концу 80-х в таких городах, как Чикаго, Нью-Йорк и Лондон хаус вырвался из андеграунда. Хаус-треки стали активно вторгаться в поп-чарты – особенно в Англии. Затем – с подачи таких звезд, как «C + C Music Factory» и Мадонна (Madonna) – хаусу сдалась Америка. А вскоре произошло деление хауса на несколько «подстилей», стали плодиться разнообразные ответвления.

Хаус наполнен некоторыми элементами жанра соул 70-х годов и стилем танцевальной музыки диско. Он представляет собой смесь рельефных ударных басов диско и нового вида «тяжелой» электронной музыки (басов, битов, различных звуковых эффектов и т. д.).

Структура классического хауса весьма проста: стандартный размер 4/4 и не очень быстрый темп (125–127 BPM). Треки, как правило, наполнены яркими и красивыми пассажами, мажорными аккордами и простыми, но запоминающимися мелодиями.

Разновидности

Чикаго-хаус (англ. Chicago house). В чикагском хаусе широко используется вокал, а также типичные легкоузнаваемые фортепианные лупы. Этот стиль можно назвать ранним, или классическим, хаусом.

Гараж (англ. Garage). Возник в середине 80-х годов в Нью-Йорке. Берет свое название от легендарного клуба «Paradise Garage», где диджей-резидент Ларри Леван (Larry Levan) играл андеграундное афроамериканское диско, разбавляя его музыкой от белых музыкантов вроде «Talking Heads» и «The Clash». Популярность же гараж приобрел в более соул– и госпел-ориентированной интерпретации в исполнении музыкантов из Нью-Джерси. Фактически гараж, как и чикагский хаус, представляет собой переосмысленное в эру электронной музыки диско.

Эйсид-хаус (англ. Acid house). Считается, что первым эйсид-хаус треком была композиция проекта «Phuture» (1985 год). Этот трек сразу пришелся по нраву любителям LSD и был прозван «Acid Tracks» – несмотря на то, что изначально назывался по-другому. Отличительной особенностью этой музыки стали интересные звуки, созданные при помощи легендарного синтезатора «Roland ТВ-303». Эта машина давала возможность закручивать звук так, что он начинал специфически «свистеть» и «скрестись». Такие звуки прозвали кислотными.

Широкую популярность эйсид-хаус приобрел на знаменитом фестивале «Summer of Love» (лето 1988 года). С тех пор эмблемой этого стиля является знаменитый желтый смайлик. По мере того как рейв становился все более популярным, эйсид-хаус уходил в подполье. Поскольку название стиля вызывало прямые ассоциации с наркотиками, в конце 80-х эйсид-хаус запретили на радио, телевидении и музыкальных магазинах Великобритании. Тогда стиль перешел в разряд андеграундных.

При создании треков в стиле эйсид-хаус применяются генераторы характерных простых тонов и триповые синтезаторные звуки, из-за чего общий саунд композиций становится более глубоким и психоделичным. Вокал почти не используется.

Дип-хаус (англ. Deep house). Появился на стыке «старого» чикагского хауса и госпела.

Рождение данного стиля обычно относят к концу 80-х годов. Изначально он был переполнен мелодиями, построенными на старых аккордных прогрессиях, сыгранных призрачным звуком электрооргана. В середине 90-х дип-хаус окончательно отделился от остальных хаус-стилей. Яркие представители стиля – Ларри Хёрд (Larry Heard), «Deep Dish».

Дип-хаус отличается относительно медленным темпом (примерно 110–125 BPM), лишенной акцентов перкуссией и рядом других элементов. Зачастую используется сольный R & В вокал, как правило, мужской, с явным влиянием соула, джаза и госпела.

Прогрессив-хаус (англ. Progressive house). Возник в начале 90-х на территории Великобритании. Термин впервые был применен главным редактором английского журнала «Mixmag» Домом Филипсом. Этим термином обозначалась музыка, которую играл диджей Саша (Sasha), – американский хаус с примесью «итальянщины».

Условно говоря, прогрессив-хаус пережил два всплеска популярности. Первый случился в середине 90-х, когда играли Джон Дигвид (John Digweed) и тот же Саша. Постепенно прогрессив-хаус становился популярнее, легче, понятнее и доступнее среднему обывателю. Из той формы прогрессив-хауса возник прогрессив-транс, где предпочтение отдавалось лирике, мелодии при явной простоте музыки. Вторая волна популярности прошла в начале 2000-х. К тому времени прогрессив-хаус поменял оттенок – стал более мрачным, главное место занимали ритм и звук. Примерно с 2004 года популярность прогрессив-хауса стала сходить на нет. В Россию этот стиль пришел только в начале 2000-х годов, а расцвета достиг в 2005-м.


Рекомендуем почитать
Хендрикс, Последние  22  дня

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Счастье без правил

Автор этой книги популярная певица и постоянный экспериментатор Алена Свиридова делится своей историей, рассказывая о детстве, семье и музыке – самом важном, что помогло стать ей такой, какая она есть. О том, как опыт помогает все заново осмыслить и отбросить ненужные, навязанные обществом клише и штампы, разрушить оковы комплексов и смело смотреть вперед через призму воспоминаний, синтезируя в себе счастье каждый день.


Viva Coldplay! История британской группы, покорившей мир

Семь альбомов, прогремевших на весь мир, восемь наград «Грэмми», 19 номинаций, многотысячные стадионы и километровые очереди очарованных поклонников. Но с чего все это началось? Живущие по своему сценарию, не признающие законов развития жанра, Coldplay стали самой успешной группой Британии нового тысячелетия! Автор Мартин Роуч возвращается к истокам создания Coldplay и вместе с вами исследует профессиональную и личную стороны жизни музыкантов, их непреклонность в качестве и контроле своей музыки. Центральное место в истории Coldplay — это порой взбалмошная личность ведущего вокалиста Криса Мартина.


Незамкнутый круг

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Сага о великом гитаристе

Похоже, что это не полный текст книги, но это все, что мне удалось найти.Stribog.


Чайф

Добившись всенародного признания, собирая стадионы и выпуская альбомы, ЧАЙФ, в отличие от многих коллег по цеху, остались жить и работать в родном Екатеринбурге, остались верны себе и своим слушателям. Группа скоро отпразднует очередной юбилей — к тем, кто помнит и любит их старые песни "с самого начала", уже примкнуло новое поколение, выросшее на ЧАЙФе почти тридцатилетней выдержки.1.0 — создание файла.