Александр Дейнека - [114]
Ранее в период подготовки Всесоюзного съезда художников 28 февраля — 7 марта 1957 года группу сталинских соцреалистов прокатили на выборах в руководство Союза художников СССР. «Ряд крупных советских художников-реалистов подвергся дискредитации со стороны эстетски настроенной части художников и оказался незаслуженно неизбранным в руководящие органы Союза художников СССР», — докладывал Президиуму ЦК КПСС министр культуры СССР Михайлов и утешал тем, что на сессии общего собрания Академии художеств эта ошибка была исправлена: «Товарищи Б. В. Иогансон, В. А. Серов, Н. В. Томский и М. Г. Манизер единодушно были избраны в состав президиума академии, что свидетельствует об осознании значительной массой художников ошибочности позиции, занимавшейся ими ранее».
Так называемая «оттепель» несла в себе множество взаимоисключающих толчков и сигналов. 1959 год считается годом окончательного упразднения «большого сталинского стиля» как в кино, так и в изобразительном искусстве. Однако с художниками дело обстояло не так просто. 23 февраля 1957 года в Москве открылся 1-й Всесоюзный съезд советских художников. Ни Дмитрий Налбандян, ни Василий Ефанов, ни Евгений Вучетич не были избраны даже делегатами съезда. Первым секретарем союза стал Константин Юон, а после его смерти в 1958 году союз возглавил фактический лидер советского искусства того времени Сергей Васильевич Герасимов — учитель и наставник моего отца Германа Черёмушкина.
В августе в Москве начинается Всемирный фестиваль молодежи и студентов, и журнал «Огонек», в номере, посвященном фестивалю, публикует цветную вкладку с работами Дейнеки от «Никитки — первого летуна» до «Обороны Севастополя». За вкладкой публикуется небольшая заметка Юрия Пименова — старого товарища Дейнеки — под заголовком «Путь художника». Там говорится: «Молодость Советского государства, молодость нашего поколения стоит перед глазами, когда мы смотрим на ранние вещи Дейнеки. Страна начинала строить свою тяжелую промышленность, горячим воздухом созидания была овеяна жизнь. И молодой художник с неподдельным увлечением рисовал прозрачные конструкции новых цехов, фигуры крепких рабочих людей с многочисленных строек первых пятилеток. Новые чувства и новые понятия складывались в быту, невиданные технические вещи упрямо входили в действительность. Москва строилась, надстраивала на свои старинные дома новые этажи…»[216] Пименов отмечает, что Дейнека обладает удивительным чувством современности: «Чувство современности подделать нельзя, и Дейнека обладает им в полной мере. Как у всякого настоящего художника, его творческий путь полон исканий, в котором были и удачи, и ошибки, иногда эти вещи были вычурны, иногда чересчур сухи. Но даже в слабых работах художника неизменно просвечивала настоящая заинтересованность в жизни».
«Место Дейнеки — в первых рядах идущих вперед, его искусство всегда интересно и ново. От „Обороны Петрограда“ к „Обороне Севастополя“, от купающихся донбассовских парней до молодого „Тракториста“ он идет хорошим путем настоящего советского художника», — делает вывод Пименов[217]. И таким образом, с Дейнеки снимаются все обвинения в формализме, звучавшие в течение предыдущего десятилетия. Со сталинизмом в изобразительном искусстве почти покончено.
В журнале «Творчество» Игорь Грабарь, некогда участвовавший в нападках на Дейнеку, утверждает, что можно пересмотреть установившиеся некогда мнения и оценки, далеко не всегда справедливые и объективные. Почему-то Грабарь при этом считает, что Дейнека, подобно всем подлинным мастерам, не имеет ни последователей, ни подражателей, «как не имеет их Врубель, Репин и Суриков, ибо подражать им вообще бессмысленно: каждый художник создает свое, новое».
В журнале «Искусство» Андрей Дмитриевич Чегодаев — видный советский искусствовед — пишет о творчестве Дейнеки как о вечно живом и высоком. Довольно прозорливо он предсказывает, что нужна «какая-то дистанция времени, чтобы определить в полную меру подлинность и непреходящую ценность его открытий»[218]. В 2020 году мы вспомнили эти слова с внуком Чегодаева Михаилом, известным египтологом и моим соседом, и говорили о том, как прозорлив оказался Андрей Дмитриевич.
В настроениях, существовавших в СССР, еще присутствовала энергия, поражающая и удивляющая мир. 4 октября 1957 года был запущен первый искусственный спутник Земли, что вызвало немалое смятение в США и на Западе. В апреле 1958 года в Брюсселе открылась первая послевоенная Всемирная выставка, где в советском павильоне Дейнеке предложили сделать два панно «За мир во всем мире» и «Мирные стройки». Темы были окончательно утверждены в декабре 1957 года, и на исполнение колоссальных панно (каждое 8 метров в высоту и 16 метров в длину) было выделено всего два месяца. Для работы предоставили два теннисных корта в Сокольниках.
Один из бывших студентов Дейнеки в МИПИДИ Сергей Иванович Никифоров вспоминал, что в конце 1957 года Дейнека пригласил его для создания панно, которые собирались установить в Брюсселе. Бригада состояла из пяти человек. «В Сокольниках, в большом спортивном зале стояли два огромных холста, около них деревянные леса в два этажа. Дейнека объяснял план работы: перенести с эскизов рисунок на холст, а затем каждый получал участок живописных работ. После выполнения рисунка Александр Александрович расставил нас по разным участкам лесов писать красками. Мне пришлось работать над панно строительство. Людей начал писать сам мастер, о чем предупредил в начале работы… Он курил, работая на лесах. Дейнека садился перед огромной головой демонстранта на фоне нового здания университета и писал ее законченно. Головы были более натуральной величины… На следующий день мастер поправлял сделанную работу, вносил поправки… Так он работал каждый день; размеренно, уверенно, как мастер, знающий, что делать и как делать…»
Встречи с произведениями подлинного искусства никогда не бывают скоропроходящими: все, что написано настоящим художником, приковывает наше воображение, мы удивляемся широте познаний писателя, глубине его понимания жизни.П. И. Мельников-Печерский принадлежит к числу таких писателей. В главных его произведениях господствует своеобразный тон простодушной непосредственности, заставляющий читателя самого догадываться о том, что же он хотел сказать, заставляющий думать и переживать.Мельников П. И. (Андрей Печерский)Полное собранiе сочинений.
Книга известного советского поэта, переводчика, художника, литературного и художественного критика Максимилиана Волошина (1877 – 1932) включает автобиографическую прозу, очерки о современниках и воспоминания.Значительная часть материалов публикуется впервые.В комментарии откорректированы легенды и домыслы, окружающие и по сей день личность Волошина.Издание иллюстрировано редкими фотографиями.
Михаил Александрович Бакунин — одна из самых сложных и противоречивых фигур русского и европейского революционного движения…В книге представлены иллюстрации.
«Преподавателям слово дано не для того, чтобы усыплять свою мысль, а чтобы будить чужую» – в этом афоризме выдающегося русского историка Василия Осиповича Ключевского выразилось его собственное научное кредо. Ключевский был замечательным лектором: чеканность его формулировок, интонационное богатство, лаконичность определений завораживали студентов. Литографии его лекций студенты зачитывали в буквальном смысле до дыр.«Исторические портреты» В.О.Ключевского – это блестящие характеристики русских князей, монархов, летописцев, священнослужителей, полководцев, дипломатов, святых, деятелей культуры.Издание основывается на знаменитом лекционном «Курсе русской истории», который уже более столетия демонстрирует научную глубину и художественную силу, подтверждает свою непреходящую ценность, поражает новизной и актуальностью.
«Преподавателям слово дано не для того, чтобы усыплять свою мысль, а чтобы будить чужую» – в этом афоризме выдающегося русского историка Василия Осиповича Ключевского выразилось его собственное научное кредо. Ключевский был замечательным лектором: чеканность его формулировок, интонационное богатство, лаконичность определений завораживали студентов. Литографии его лекций студенты зачитывали в буквальном смысле до дыр.«Исторические портреты» В.О.Ключевского – это блестящие характеристики русских князей, монархов, летописцев, священнослужителей, полководцев, дипломатов, святых, деятелей культуры.Издание основывается на знаменитом лекционном «Курсе русской истории», который уже более столетия демонстрирует научную глубину и художественную силу, подтверждает свою непреходящую ценность, поражает новизной и актуальностью.
Эти биографические очерки были изданы около ста лет назад отдельной книгой в серии «Жизнь замечательных людей», осуществленной Ф. Ф. Павленковым (1839—1900). Написанные в новом для того времени жанре поэтической хроники и историко-культурного исследования, эти тексты сохраняют по сей день информационную и энергетико-психологическую ценность. Писавшиеся «для простых людей», для российской провинции, сегодня они могут быть рекомендованы отнюдь не только библиофилам, но самой широкой читательской аудитории: и тем, кто совсем не искушен в истории и психологии великих людей, и тем, для кого эти предметы – профессия.
Сергея Есенина любят так, как, наверное, никакого другого поэта в мире. Причём всего сразу — и стихи, и его самого как человека. Но если взглянуть на его жизнь и творчество чуть внимательнее, то сразу возникают жёсткие и непримиримые вопросы. Есенин — советский поэт или антисоветский? Христианский поэт или богоборец? Поэт для приблатнённой публики и томных девушек или новатор, воздействующий на мировую поэзию и поныне? Крестьянский поэт или имажинист? Кого он считал главным соперником в поэзии и почему? С кем по-настоящему дружил? Каковы его отношения с большевистскими вождями? Сколько у него детей и от скольких жён? Кого из своих женщин он по-настоящему любил, наконец? Пил ли он или это придумали завистники? А если пил — то кто его спаивал? За что на него заводили уголовные дела? Хулиган ли он был, как сам о себе писал, или жертва обстоятельств? Чем он занимался те полтора года, пока жил за пределами Советской России? И, наконец, самоубийство или убийство? Книга даёт ответы не только на все перечисленные вопросы, но и на множество иных.
Судьба Рембрандта трагична: художник умер в нищете, потеряв всех своих близких, работы его при жизни не ценились, ученики оставили своего учителя. Но тяжкие испытания не сломили Рембрандта, сила духа его была столь велика, что он мог посмеяться и над своими горестями, и над самой смертью. Он, говоривший в своих картинах о свете, знал, откуда исходит истинный Свет. Автор этой биографии, Пьер Декарг, журналист и культуролог, широко известен в мире искусства. Его перу принадлежат книги о Хальсе, Вермеере, Анри Руссо, Гойе, Пикассо.
Эта книга — наиболее полный свод исторических сведений, связанных с жизнью и деятельностью пророка Мухаммада. Жизнеописание Пророка Мухаммада (сира) является третьим по степени важности (после Корана и хадисов) источником ислама. Книга предназначена для изучающих ислам, верующих мусульман, а также для широкого круга читателей.
Жизнь Алексея Толстого была прежде всего романом. Романом с литературой, с эмиграцией, с властью и, конечно, романом с женщинами. Аристократ по крови, аристократ по жизни, оставшийся графом и в сталинской России, Толстой был актером, сыгравшим не одну, а множество ролей: поэта-символиста, писателя-реалиста, яростного антисоветчика, национал-большевика, патриота, космополита, эгоиста, заботливого мужа, гедониста и эпикурейца, влюбленного в жизнь и ненавидящего смерть. В его судьбе были взлеты и падения, литературные скандалы, пощечины, подлоги, дуэли, заговоры и разоблачения, в ней переплелись свобода и сервилизм, щедрость и жадность, гостеприимство и спесь, аморальность и великодушие.