Александр Бенуа - [109]
С. Дягилев. По поводу книги Бенуа. «Мир искусства», 1902, т. VIII, № 10–11, стр. 39–44.
«Гибель богов» (эскизы декораций А. Бенуа). «Мир искусства», 1903, т. IX, стр. 291–296.
B. Коломойцев. «Гибель богов» на сцене Мариинского театра. «Русь», 1905, 13 февраля.
И. Гинзбург. «Голос художников» (По поводу статьи А. Бенуа и др. в «Сыне отечества»). «Сын отечества», 1905, 15 ноября.
Макс Волошин. Первая выставка интернационального общества акварелистов (в Париже). «Золотое руно», 1906, № 3, стр. 95–98.
К. Сюннерберг. Об «Азбуке в картинах» Александра Бенуа. «Золотое руно», 1906, № 3, стр. 134–135.
А. Шервашидзе. Индивидуализм и традиция. Ответ Александру Бенуа и Морису Денису. «Золотое руно», 1906, № 6, стр. 64–72.
А. Шервашидзе. Александр Бенуа. «Золотое руно», 1906, № 10, стр. 3–6 (в номере альбом репродукций с работ художника).
C. Глаголь. Александр Бенуа. В кн.: Московская городская художественная галерея П. и С. М. Третьяковых. М., изд. И. Кнееля, 1909, стр. 149–150.
С. Маковский. Ретроспективные мечтатели. Александр Бенуа. «Страницы художественной критики», кн. 2. Спб., «Пантеон», 1909, стр. 117–121.
С. Г. По поводу «Художественных писем» А. Бенуа. «Золотое руно», 1909, № 11–12, стр. 90–92.
С. А. Князьков. Объяснительные тексты к картинам серии «Картины по русской истории»: «В немецкой слободе» (№ 28), «Петербург при Петре Великом («Невский проспект в первые годы Санкт-Петербурга») (№ 32), «Гулянье в Летнем саду при Петре Великом» (№ 34), «Выход императрицы Екатерины II» (№ 38), «Лагерь екатерининских солдат» (№ 39), «Утро помещика. Конец XVIII и начало XIX века» (№ 41), «Вахтпарад при Павле I (1796–1801)» (№ 42). М., Гросман и Кнебель, 1909–1912.
И. Репин. Открытое письмо А. Н. Бенуа. «Биржевые ведомости», 1910, 6 марта.
К. Чуковский. Художники Пятисобачьего переулка. «Биржевые ведомости», 1910, 14 марта.
Выход Александра Н. Бенуа из «Союза». «Речь», 1910, 5 мая.
Д. Философов. Суд современников. «Речь», 1910, 9 мая.
К. Чуковский. Репин и Бенуа. «Речь», 1910, № 90.
B. Курбатов. «Царское Село». Новый исторический труд Александра Бенуа. «Речь», 1910, 28 мая.
А. Левинсон. О новом балете. «Аполлон», 1911, № 8, стр. 36.
И. Р е п и н. Об Александре Бенуа, Обере и прочих… «Биржевые ведомости», веч. вып., 1911, 19 ноября.
C. Яремич. Александр Бенуа. «Искусство (Живопись, графика, художественная печать)» (Киев), 1911, № 4, стр. 152–170.
А. Н. Бенуа прочел отходную Академии художеств. «Петербургская газета», 1912, 4 января.
И. Гипцбург. Всероссийский съезд художников. «Запросы жизни», 1912, № 2, стр. 95–96.
А. Ростиславов. Съезд художников (Одокладе А. II. Бенуа). «Речь», 1912, 5 января.
С. Яремич. Александр Бенуа. «Солнце России», 1913.
Дав. Бурлюк. Галдящие «Бенуа» и новое русское национальное искусство (Разговор г. Бурлюка, г. Бенуа и г. Репина об искусстве). Спб., 1913.
Н. Эфрос. Мольер в Художественном театре. «Речь», 1913, 29 марта.
Les Ballets Busses. Programmes Officiel, 1914.
В Академии (Отказ А. И. Бенуа от баллотировки в академики) «Речь», 1914, 1 апреля.
Эм. Бескин. Лорнет Бенуа. «Театральная газета», 1914, 9 февраля.
А. Эфрос. Живопись театра. «Аполлон», 1914, № 10, стр. 34–38.
П. П. Муратов. Александр Бенуа. «История живописи всех времен и народов», вып. 1— 12. «Старые годы», 1914, № 6, стр. 32–34.
А. Н. Бенуа (Биографический очерк). «Россия в ее прошлом и настоящем». Сборник статей и материалов. М., [1915], стр. 259–260.
A. Койранский. Театр и художник. «Утро России», 1915, 14 апреля.
С. К-в. Художественные выставки в Петрограде. «Столица и усадьба», 1915, № 34.
Р о с с ц и й. Декорации пушкинского спектакля. «Русские ведомости», 1915, 27 марта.
Кин. Призвание варягов. Кто должен являться творцом спектакля — режиссер или художник? «Раннее утро», 1915, 14 апреля.
Я. Тугендхольд. Пушкинский спектакль. «Аполлон», 1915, № 4–5, стр. 99—102.
Л. Гуревич. Пушкинский спектакль в Художественном театре. «Речь», 1915, 2 мая.
B. Чудовский. Художественный театр в Петрограде. «Аполлон», 1915, № 4–5, стр. 103–109.
Б. Орановский. Впечатления Пушкинского спектакля. «Известия Общества преподавателей графических искусств». М., 1915, № 6, стр. 32–35.
B. Мейерхольд. Бенуа-режиссер. «Любовь к трем апельсинам. Журнал доктора Дапер-тутто». Пг., 1915, № 1-2-3, стр. 95—126.
А. Гидони. Письмо в редакцию (Ответ на фельетон А. Н. Бенуа в «Речи»). «Аполлон», 1916, № 2, стр. 58–63.
К читателям от сотрудника «Аполлона» (Продолжение полемики с А. Бенуа). «Аполлон», 1916, № 4–5, стр. 91–95.
A. Левинсон. Александр Бенуа в Версале. (Фрагмент воображаемого портрета). «Искусство (Журнал театра, литературы и живописи)», 1916, № 3, стр. 1–3.
C. Маковский. Министерство искусств. «Аполлон», 1917, № 1.
Александр Бенуа. Проспект монографии под ред. Г. К. Лукомского. Пб., «Свободное искусство», 1917.
Справка об иллюстрациях к «Медному всаднику». 1917, март. В кн.: Медный всадник. Петербургская повесть А. С. Пушкина. Спб., Комитет популяризации художественных изданий, 1923, стр. 75.
Андрей Левинсон. Старый и новый балет. Пг., «Свободное искусство», [1918].
Андрей Левинсон. О «Петрушке» Бенуа. «Дом искусств, 1920, № 1». Пб., 1921, стр. 57–60.
Чюрлёнис — уникальное явление в мировом искусстве. Работая в Варшаве, Вильнюсе и Петербурге, этот выдающийся литовский композитор и художник впервые попытался синтезировать музыку и живопись, создав в начале нашего века совершенно своеобразную и оригинальную «музыкальную живопись». Знаменитые «сказки», «фуги», «прелюды» и большой цикл «сонат» Чюрлёниса пользуются широкой известностью. Творчество художника привлекало пристальное внимание Ромена Роллана, Горького и многих других крупнейших деятелей культуры — писателей и поэтов, композиторов и художников.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Брошюра рассказывает о творческой деятельности и нелегком жизненном пути первого российского кинопредпринимателя Александра Алексеевича Ханжонкова. Его имя можно поставить в ряд с именами выдающихся русских предпринимателей Третьякова, Морозова, Мамонтова, деятельность которых никогда не сводилась исключительно к получению прибыли – они ставили перед собой и решали задачи, сопряженные с интересами своего Отечества, народа и культуры. Его вклад в развитие российской кинематографии грандиозен, хотя в полной мере и недооценен.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Книга «Храм Богов» — это откровения общественного деятеля Павла Пашкова о нелегкой борьбе за леса России. Миллионы гектар девственной тайги сдают в аренду Китаю под уничтожение на 49 лет, а тех, кто пытается противостоять этому, запугивают или убивают. От границы с Финляндией до побережья Тихого океана — идет уничтожение лесов. Природа стала лишь объектом заработка очень больших денег. Мы стоим на последнем рубеже: пора отстоять нашу землю.
Данная книга не просто «мемуары», но — живая «хроника», записанная по горячим следам активным участником и одним из вдохновителей-организаторов событий 2014 года, что вошли в историю под наименованием «Русской весны в Новороссии». С. Моисеев свидетельствует: история творится не только через сильных мира, но и через незнаемое этого мира видимого. Своей книгой он дает возможность всем — сторонникам и противникам — разобраться в сути процессов, произошедших и продолжающихся в Новороссии и на общерусском пространстве в целом. При этом автор уверен: «переход через пропасть» — это не только о событиях Русской весны, но и о том, что каждый человек стоит перед пропастью, которую надо перейти в течении жизни.
Результаты Франко-прусской войны 1870–1871 года стали триумфальными для Германии и дипломатической победой Отто фон Бисмарка. Но как удалось ему добиться этого? Мориц Буш – автор этих дневников – безотлучно находился при Бисмарке семь месяцев войны в качестве личного секретаря и врача и ежедневно, методично, скрупулезно фиксировал на бумаге все увиденное и услышанное, подробно описывал сражения – и частные разговоры, высказывания самого Бисмарка и его коллег, друзей и врагов. В дневниках, бесценных благодаря множеству биографических подробностей и мелких политических и бытовых реалий, Бисмарк оживает перед читателем не только как государственный деятель и политик, но и как яркая, интересная личность.