Капитолийские музеи

Капитолийские музеи

Капитолийский музей представляет собой комплекс художественных галерей на Капитолийском холме в Риме. Первоначально его коллекция была основана в 1471 году папой Сикстом IV, который пожертвовал личные скульптуры в фонд. Позже, в 1870 году за счет приобретения археологических памятников, музей стал городской собственностью.

Обложка: Капитолийская волчица. Фрагмент.

Жанры: Искусство и Дизайн, Путеводители
Серия: Великие музеи мира №69
Всего страниц: 20
ISBN: 978-5-87107-455-8
Год издания: 2013
Формат: Полный

Капитолийские музеи читать онлайн бесплатно

Шрифт
Интервал

Официальный сайт музея: www.museicapitolini.org

Адрес музея: Рим, площадь Капитолия, 1.

Проезд: Музеи находятся на площади Капитолия в трех дворцах — Дворец сенаторов, Дворец консерваторов и Новый дворец.

Телефон: +39 060608.

Часы работы: Вторник — воскресенье: 9:00–20:00.

Понедельник — выходной.

24, 25 и 31 декабря, 1 января, 1 мая — выходной.

Цены на билеты: Стоимость билета составляет 7,8 € + 1,5 € за посещение отдельных выставок.

Для посетителей до 18 и старше 65 лет вход бесплатный.

Информация для посетителей: На территории комплекса работает книжный магазин, в котором представлен широкий выбор сувенирной продукции.

Здание музея
Здание музея

Капитолий — самый невысокий и небольшой по площади, но главный из семи холмов Рима. Архитектурный ансамбль его площади — последний крупный заказ, полученный Микеланджело от папы Павла III. Несмотря на то что работы продолжались и после смерти мастера, проект не претерпел изменений. Его до сих пор считают идеалом градостроительства.

Фрагмент колосса Константина. IV век

Капитолийские музеи — старейший комплекс городских музеев Рима. Он состоит из трех дворцов: Дворец сенаторов, Дворец консерваторов и Новый дворец. Часть экспозиции в XX веке переехала в соседнее палаццо Кафарелли-Клементино.

Дворец сенаторов (обычно его называют Капитолий) был возведен в XII столетии как место заседаний римского сената. Он разместился там, где находился древний Табулариум — государственный архив, построенный в 78 до н. э. Лестница, ведущая к дворцу, и фонтан со статуями, символизирующими Тибр, Нил и Ликующий Рим, созданы по проекту Микеланджело. После его кончины строительство продолжили архитекторы Джакомо дела Порта и Джироламо Райнальди. Дворец был закончен лишь в 1605. Башню на нем соорудили в 1579 по проекту Мартино Лонги-старшего. Со времен Средневековья здесь располагалось городское управление, «перед которым, — как выразилась Коринна, героиня одноименного романа Жермены де Сталь, — некогда склонялась вся вселенная», сегодня — резиденция мэра. Дворец недоступен для осмотра.

Дворец консерваторов был возведен в XV веке. В 1560-х его перестроили, также по проекту Микеланджело. В литературе по истории архитектуры и искусства это здание упоминается как первое, украшенное гигантским ордером — пилястрами, протянувшимися на несколько этажей. Впоследствии его декоративные мотивы сыграли заметную роль в сооружениях различных эпох на разных континентах.

Новый дворец расположен слева от Дворца сенаторов. По замыслу Микеланджело, он должен был стать симметричным и тождественным по архитектуре Дворцу консерваторов. Строение закончили уже в XVII столетии, и в нем разместились залы скульптуры.

Ядро коллекции Капитолийских музеев составляют античные памятники, собранные папой Сикстом IV. Он передал их «народу Рима» в 1471. Это была бронзовая скульптура (в том числе знаменитая Капитолийская волчица, голова императора Константина). Размещение данных свидетельств былого величия Вечного города после долгого периода их забвения именно на Капитолийском холме имело огромное символическое значение — он являлся главным местом и центром религиозной жизни Древнего Рима.

Первоначально изваяния были установлены на фасаде и во дворе Дворца консерваторов. Вскоре коллекция обогатилась памятниками, обретенными при раскопках в этих местах. Все они были связаны с историей Древнего Рима. Собрание быстро разрасталось в конце XV — первой половине XVI века. Дворец консерваторов стал местом, где накапливалась произведения античных ваятелей, за исключением образцов, которые последующие папы отбирали для Бельведера (галереи античной скульптуры в Ватикане). Капитолийская коллекция значительно пополнялась даже в период Контрреформации, когда церковью признавались предосудительными античные идеалы красоты (решения Тридентского собора 1545–1563). Ее рост происходил за счет того, что сюда передавались те памятники, которые по идеологическим соображениям не должны были находиться в названной папской резиденции. Пий V, пытаясь очистить Ватикан от изображений языческих идолов, подарил более 140 древних статуй, трансформируя музей в большое собрание классических скульптур.

В зале музея

Но самую большую часть коллекции составляет замечательное, относящееся ко второму, великому, как его принято именовать, периоду раскопок — XVIII веку, собрание кардинала Алессандро Альбани. Тогда культ Античности разгорался в Риме с особой силой. Папы строили специальные галереи для древних статуй, усиленно занимались реставрацией архитектурных памятников и скульптур, поощряли раскопки с целью обнаружения новых творений. В этот небывалый «культурный» ажиотаж оказалась вовлечена как светская знать, так и высшее духовенство. В коллекционировании видели, между прочим, и большой коммерческий смысл: осмотр античных достопримечательностей города допускался лишь за весьма высокую цену, которую были готовы платить иностранные туристы. Все население Рима пустилось в торговлю антиками (а также сплошь и рядом подделками!). Кардинал Альбани был страстным любителем Античности, собрал свою коллекцию скульптуры. С 1759 ее хранителем являлся «отец искусствознания» И. Винкельман. Свою выдающуюся книгу «История искусства древности» (1764) он написал на вилле Альбани. В 1733 папа Климент XII пополнил сокровищницу Капитолийских музеев, приобретя у кардинала часть собрания. Она также включала в себя живописные произведения и, влившись в существовавшую к тому времени экспозицию, изменила ее профиль. Теперь музей, обладавший лишь коллекцией античной скульптуры, превратился в художественный.


Еще от автора Александр Евгеньевич Майкапар
Лондонская Национальная галерея

Лондонская национальная галерея — музей в Лондоне на Трафальгарской площади, содержащий более 2000 образцов западноевропейской живописи XIII — начала XX века. Третий по посещаемости художественный музей в мире. Картины в галерее экспонируются в хронологическом порядке.Галерея открыта 9 апреля 1839. Иногда датой основания считают май 1824, когда была приобретена коллекция из 38 картин Ангерштейна, которая послужила ядром будущей галереи. В 1824 правительство решило приобрести коллекцию банкира Ангерштейна: пять пейзажей Клода Лоррена, полотно Себастьяно дель Пьомбо «Воскрешение Лазаря», картины «Венера и Адонис» Тициана, «Похищение сабинянок» Рубенса, хогартовскую серию «Модный брак», портрет адмирала Хитфилда кисти Рейнольдса и «Деревенский праздник» Уилки.


Музей изящных искусств Бостон

Бостонский музей изящных искусств — один из крупнейших художественных музеев США — был основан в 1870. По величине собрания он занимает второе место среди музеев Северной и Южной Америки, здесь хранится более миллиона экспонатов: выдающиеся образцы скульптуры Древнего Египта, Греции и Рима, средневекового искусства Китая, Индии и стран Азии. Коллекция японской керамики не имеет себе равных за пределами Японии. Музей владеет богатым собранием европейской и американской живописи и декоративного искусства.


Чикагский художественный институт

Художественный институт в Чикаго, как и многие американские музеи, формировался за счет даров коллекционеров. Открытие музея, расположенного в огромном здании с изящным фасадом на восточной стороне Мичиган авеню, состоялось зимой 1893 года. С тех пор здание достраивалось и расширялось более 15 раз. Коллекция европейского искусства включает в себя более 3500 произведений, начиная с XII века. Ценнейшая и наиболее популярная часть собрания — полотна французских импрессионистов и постимпрессионистов.Art Institute of Chicago считается вторым по размеру и важности художественным музеем в США после Нью-Йоркского музея Метрополитен (Metropolitan Museum of Art)


Филадельфийский музей искусств

Собрание Филадельфийского музея искусств — одного из крупнейших в США музеев изобразительного искусства — курируют восемь отделов: Американское искусство, Восточно-Азиатское искусство, Модерн и современное искусство, Европейское декоративное искусство скульптура, Костюм и текстиль, Индийское и гималайское искусство, Графика (рисунок и гравюра) и фотография. Это огромный комплекс, в его более чем 200 галереях, помимо постоянной экспозиции, ежегодно проходят многочисленные специализированные выставки.


Дрезденская картинная галерея

Дрезденская картинная галерея — всемирно известное собрание европейской живописи XIV–XVIII веков. Сохранившиеся после англо-американских бомбардировок и находившиеся в плачевном состоянии картины были спасены советскими реставраторами и возвращены в Дрезден после их демонстрации в московском Музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина. Сегодня Дрезденская картинная галерея — художественный музей, располагающий уникальными коллекциями картин художников Италии и Нидерландов.Дрезденская картинная галерея, собрание живописи в Германии, входящее в состав Государственных художественных собраний в Дрездене, одно из крупнейших в мире.


Галерея Тейт Лондон

Галерея Тейт в Лондоне — собрание живописи и графики, включающее богатейшую в мире коллекцию памятников английского искусства XVI–XX веков, а также произведений западноевропейского (преимущественно французского) искусства конца XIX–XX веков. Основу Галереи составляют картины, принадлежавшие промышленнику Генри Тейту, основателю музея, на средства которого в 1897 были возведены первые залы.Обложка: Дж. Э. Милле. «Марианна». Фрагмент.


Рекомендуем почитать
Не водите за нос ФБР

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Иден-2

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Жакерия

В исторической драме «Жакерия» Мериме изобразил события Жакерии, крупнейшего антифеодального восстания французского крестьянства, развернувшегося в XIV веке. Жизнь средневекового общества, широко охваченная писателем, предстает в «Жакерии» в виде непрекращающейся суровой и кровопролитной социальной борьбы. Реалистическое представление о социальной обусловленности характера определяет и принципы типизации в драматической хронике Мериме, проницательно раскрывающей противоречия общественной жизни, написанной мастером тонкой нюансировки драматических характеров.


Святая кровь

Шарлотта Хеннеси, ученый-генетик с мировым именем, по заданию Ватикана исследует останки человека, распятого две тысячи лет назад и похороненного под Храмовой горой в Иерусалиме. Женщина неизлечимо больна, и только чудо способно ее спасти. В ходе работы Шарлотта делает удивительное открытие — тот, чьи останки она исследует, не кто иной, как Сын Божий Иисус Христос. Надеясь на чудесное исцеление. Шарлотта вводит себе в кровь выделенную ДНК Спасителя. Ни ей, ни ее работодателям невдомек, что ту же цель — заполучить ДНК Христа — преследует тайная организация «сыновей света», цель которой — опорочить и искоренить христианство.


Искусство фэнтази

В увлекательной, закулисный взгляд на творческий процесс фантазии художника, известного художника Бориса Валеджо обсуждаются методики индивидуальный стиль, который приносит ему славу одного из ведущих международных фэнтези и научной фантастики сегодня. 91 цветных изображений; 32 чертежа.Американский художник Борис Валеджо (правильнее — Вальехо; ведь он перуанец, и по-испански его фамилия звучит именно так; однако мы следуем в русле утвердившейся в России традиции прочтения этой фамилии) родился в городе Лима, в Перу, и еще в юности уехал учиться в США, где и пришла к нему известность, ставшая теперь всемирной.Эта книга, написанная им самим, может быть использована как пособие для начинающих художников, но адрес ее гораздо шире.


Музей Польди-Пеццоли Милан

Джан Джакомо Польди-Пеццоли, основатель музея Польди-Пеццоли, отдавая дань моде, сначала приобретал образцы старинного оружия, доспехи, латы, собрав одну из лучших в Европе коллекций. Со временем область его интересов расширилась, и он стал покупать произведения искусства. В настоящее время в экспозиции музея представлена не только военная амуниция, но и живопись XIV–XIX веков, фламандские гобелены, мебель эпохи Возрождения, венецианское стекло, античная керамика и многое другое.Обложка: Д. Беллини. «Образ благочестия».


Художественный музей Индианаполис

Художественный музей Индианаполиса является восьмым по величине энциклопедическим музеем Соединенных Штатов Америки. Его коллекция включает более чем 50000 произведений разных культур и эпох: от ритуальных китайских сосудов I тысячелетия до н. э. до полотен не импрессионистов и представителей понтавенской школы, таких как Поль Гоген, Эмиль Бернард, Поль Серюзье.Обложка: У. Хомер. «Строители лодок». Фрагмент.


Эдвард Мунк

Книга Рольфа Стенерсена посвящена жизни и творчеству выдающегося норвежского художника Эдварда Мунка. Стенерсен близко знал Мунка, был почитателем и ценителем его таланта, коллекционировал его произведения. Тесная дружба с художником позволила Стенерсену создать живой и правдивый литературный портрет мастера, поражающий меткостью и остротой наблюдений.После встреч с Мунком Стенерсен записывал беседы с ним, многие из которых затем были включены в книгу. Они помогают понять своеобразный, а порой и противоречивый характер искусства художника, во многом объясняют специфику его произведений.


Старинные фейерверки в России (XVII - первая четверть XVIII века)

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Как зарождалось русское изобразительное искусство

«Золотое кольцо» России состоит из прекрасных древних городов: Москвы, Сергиева Посада, Ростова Великого, Ярославля, Суздаля, Костромы, Переславля-Залесского, Владимира, других городов, занимающих особое место в истории Русской земли. Это красивейшие города, которые являются настоящими жемчужинами на карте России. Каждый такой город таит в себе множество секретов, и вписывает в историю новые имена, которыми гордятся поколения.Эта книга поможет Вам больше узнать об истории, архитектуре, достопримечательностях и известных людях разных городов.


Национальный музей Индии

В Национальном музее Индии широко представлены разнообразные археологические находки, исторические артефакты, богатейшие и разнообразные коллекции произведений искусства: живописные полотна, редчайшие картины, выполненные на шелке, уникальная буддийская скульптура, китайская деревянная скульптура эпохи Тан, настенная живопись из нескольких регионов Центральной Азии, ювелирные изделия, рукописи, предметы декоративно-прикладного искусства и много другое. Музей располагает более 200 000 единиц хранения и является крупнейшим в стране.Обложка: Рао Дурджан Сал во время военного выезда.


Рейксмузеум Амстердам

Амстердамский Рейксмузеум — один из крупнейших художественных музеев мира. Сегодня помимо картин здесь хранятся произведения скульптуры, графики, предметы декоративно-прикладного искусства, большой отдел занимает искусство Азии. Более миллиона экспонатов охватывают период от Средневековья до XX века. Безусловно, наибольший интерес у посетителей вызывает собрание голландской живописи, которое считается лучшим в мире. Высшую ступень в ее развитии знаменуют произведения мастеров XVII в. и прежде всего Рембрандта.


Музеи Московского Кремля

Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».


Государственный Эрмитаж

Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.