Бруклинский музей Нью-Йорк

Бруклинский музей Нью-Йорк

Бруклинский музей - один из старейших и крупнейших музеев Соединенных Штатов Америки - входит в число главных достопримечательностей Нью-Йорка. Его общая площадь превышает пятьдесят тысяч квадратных метров, а постоянная коллекция известна не только в США, но и во всем мире. Собрание музея насчитывает более полутора миллионов экспонатов, от шедевров Древнего Египта до произведений современного искусства.

Обложка: К. Коро. «Молодые спартанки». Фрагмент.

Жанры: Искусство и Дизайн, Путеводители
Серия: Великие музеи мира №59
Всего страниц: 19
ISBN: 978-5-87107-438-1
Год издания: 2012
Формат: Полный

Бруклинский музей Нью-Йорк читать онлайн бесплатно

Шрифт
Интервал

Официальный сайт музея: www.brooklynmuseum.org

Адрес музея: 200 Eastern Parkway, Бруклин.

Проезд: Метро: линия 2 или 3 до остановки «Eastern Pkwy» — «Brooklyn Museum».

На автобусах В71, В41, В48, В69 до остановки «Brooklyn Museum».

Телефон: +1 718 638 5000.

Часы работы: Понедельник — вторник: музей закрыт.

Среда, пятница, воскресенье: 11:00–18.00.

Четверг: 11:00–22.00.

Первая суббота каждого месяца (кроме сентября): 17.00–23.00.

Цены на билеты: Для взрослых — 12$, для детей до 12 лет (в сопровождении взрослых) вход бесплатный.

Для студентов и лиц старше 62 — 8$.

Информация для посетителей: На территории музея работают кафе и бар, где посетители могут пообедать и отдохнуть (внимание, в залах экспозиции запрещено употреблять еду и напитки).

Фирменный магазин музея предлагает широкий выбор сувенирной продукции.

Доступ в музей с большими сумками и зонтами запрещен.

В музее можно заказать аудиогид, воспользоваться wi-fi.

Здание музея

Бруклинский музей — один из старейших и крупнейших художественных музеев Соединенных Штатов Америки, входящий в число главных достопримечательностей Нью-Йорка. Его собрание насчитывает более полутора миллионов экспонатов, от шедевров Древнего Египта до произведений современного искусства.

Египетский зал

История музея началась в 1823, когда в Бруклине основали библиотеку с целью дать образование детям из рабочих семей. (Среди ее первых сотрудников был Уолт Уитмен, впоследствии великий американский поэт.) Размещавшаяся сначала в районе Хайтс, в 1841 она переехала в здание лицея на Вашингтон-стрит. Еще через два года лицей и библиотека объединились в Бруклинский институт, который помимо лекций стал устраивать художественные выставки.

В 1846 учреждение объявило о планах создать постоянную галерею изобразительного искусства. К 1890 руководители института решили построить грандиозное здание, чтобы разместить собрание художественных и научных раритетов. К этому времени он стал именоваться Бруклинским институтом искусств и наук. По амбициозному проекту Чарльза Фоллена Маккима (архитектурная фирма «Макким, Мид энд Уайт», одна из крупнейших и наиболее влиятельных в США на рубеже XIX–XX веков), в случае его осуществления в полном объеме, оказалось бы возведено самое грандиозное на тот момент музейное здание. Сооруженное строение в эклектичном стиле боз-ар изначально предполагалось в четыре раза крупнее размером, что не устроило городские власти, поэтому инициаторам пришлось идти на компромиссы. Но и оно впечатляет. Хотя масштабы, которые задумывались поначалу, изменились в силу того, что Бруклин в 1898 был поглощен Нью-Йорком, многое из первоначального архитектурного проекта можно увидеть и сегодня.

Новое здание и территории, относящиеся к музею, отвечали всем требованиям, предъявлявшимся к размещению накопленного к тому времени разнообразного материала, в частности художественной коллекции. Комплекс состоял из собственно Бруклинского музея, Бруклинской музыкальной академии, Бруклинского ботанического сада и Бруклинского детского музея. В сущности, отцами города он мыслился как некий эстетический центр, художественный городок — так сегодня именуют эту идею и стремятся ее воплотить в жизнь в мегаполисах. Так продолжалось до 1970, когда все названные учреждения получили статус самостоятельных, касательно административного устройства. Но идея их соседства и сотрудничества нисколько не утратилась.

Как и многие другие крупные американские музеи, Бруклинский принадлежит к типу так называемых энциклопедических. Иными словами, это не профильный музей, в котором представлено одно или несколько направлений в искусстве, а собрание произведений самых разных стран, эпох, жанров и видов искусств. «Museum with everything for everyone» («Музей всего для каждого») — таково было кредо тех, кто стоял у основания Бруклинского музея.

Собрание складывалось из пожертвованных всевозможных частных коллекций, которые сами по себе, как правило, были именно профильными, но в стенах музея, соседствуя друг с другом, охватили широкие географические и хронологические границы. Таким образом, здесь можно созерцать энциклопедически представленные явления мировой культуры. Также научное сообщество обращается к собранию в тех (весьма частых) случаях, когда необходимо отыскать какое-то недостающее звено в цепи эволюции некоего художественного явления, другие элементы которого хранятся в иных собраниях.

В музее для создания наилучшего зрительского впечатления эффектно организован экспонируемый материал, что само по себе уже искусство. Например, коллекция из 28 так называемых американских комнат — образцов роскошного интерьера в США. Самая ранняя происходит из «голландского дома» XVIII века в

Курильница. XVIII век

Бруклине. Она служила гостиной, обеденным залом, в ней же располагались спальные места. Сделав несколько шагов, можно оказаться в пышной «Мавританской курительной комнате» из дома Рокфеллера — свидетельстве элегантного стиля жизни высших слоев общества Нью-Йорка в 1880-х. Полный контраст с ней — студия многоквартирного дома по Парк-Авеню 1928–1930, оформленная в стиле ар-деко.


Еще от автора Александр Евгеньевич Майкапар
Музей изящных искусств Бостон

Бостонский музей изящных искусств — один из крупнейших художественных музеев США — был основан в 1870. По величине собрания он занимает второе место среди музеев Северной и Южной Америки, здесь хранится более миллиона экспонатов: выдающиеся образцы скульптуры Древнего Египта, Греции и Рима, средневекового искусства Китая, Индии и стран Азии. Коллекция японской керамики не имеет себе равных за пределами Японии. Музей владеет богатым собранием европейской и американской живописи и декоративного искусства.


Галерея Тейт Лондон

Галерея Тейт в Лондоне — собрание живописи и графики, включающее богатейшую в мире коллекцию памятников английского искусства XVI–XX веков, а также произведений западноевропейского (преимущественно французского) искусства конца XIX–XX веков. Основу Галереи составляют картины, принадлежавшие промышленнику Генри Тейту, основателю музея, на средства которого в 1897 были возведены первые залы.Обложка: Дж. Э. Милле. «Марианна». Фрагмент.


Лондонская Национальная галерея

Лондонская национальная галерея — музей в Лондоне на Трафальгарской площади, содержащий более 2000 образцов западноевропейской живописи XIII — начала XX века. Третий по посещаемости художественный музей в мире. Картины в галерее экспонируются в хронологическом порядке.Галерея открыта 9 апреля 1839. Иногда датой основания считают май 1824, когда была приобретена коллекция из 38 картин Ангерштейна, которая послужила ядром будущей галереи. В 1824 правительство решило приобрести коллекцию банкира Ангерштейна: пять пейзажей Клода Лоррена, полотно Себастьяно дель Пьомбо «Воскрешение Лазаря», картины «Венера и Адонис» Тициана, «Похищение сабинянок» Рубенса, хогартовскую серию «Модный брак», портрет адмирала Хитфилда кисти Рейнольдса и «Деревенский праздник» Уилки.


Дрезденская картинная галерея

Дрезденская картинная галерея — всемирно известное собрание европейской живописи XIV–XVIII веков. Сохранившиеся после англо-американских бомбардировок и находившиеся в плачевном состоянии картины были спасены советскими реставраторами и возвращены в Дрезден после их демонстрации в московском Музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина. Сегодня Дрезденская картинная галерея — художественный музей, располагающий уникальными коллекциями картин художников Италии и Нидерландов.Дрезденская картинная галерея, собрание живописи в Германии, входящее в состав Государственных художественных собраний в Дрездене, одно из крупнейших в мире.


Чикагский художественный институт

Художественный институт в Чикаго, как и многие американские музеи, формировался за счет даров коллекционеров. Открытие музея, расположенного в огромном здании с изящным фасадом на восточной стороне Мичиган авеню, состоялось зимой 1893 года. С тех пор здание достраивалось и расширялось более 15 раз. Коллекция европейского искусства включает в себя более 3500 произведений, начиная с XII века. Ценнейшая и наиболее популярная часть собрания — полотна французских импрессионистов и постимпрессионистов.Art Institute of Chicago считается вторым по размеру и важности художественным музеем в США после Нью-Йоркского музея Метрополитен (Metropolitan Museum of Art)


Капитолийские музеи

Капитолийский музей представляет собой комплекс художественных галерей на Капитолийском холме в Риме. Первоначально его коллекция была основана в 1471 году папой Сикстом IV, который пожертвовал личные скульптуры в фонд. Позже, в 1870 году за счет приобретения археологических памятников, музей стал городской собственностью.Обложка: Капитолийская волчица. Фрагмент.


Рекомендуем почитать
Начало опричнины

Настоящая монография представляет первую часть исследования автора по истории опричнины. В ней подробно исследованы политическое развитие страны, приведшее к опричнине, социальная структура опричнины, наконец, опричная земельная политика на первом этапе ее существования. Внутренняя история опричнины рассматривается в неразрывной связи с событиями Ливонской войны, оказавшей исключительное влияние на судьбы страны, ее экономику и жизнь народа.


Лунный свет

Времена майоров Прониных прошли. Майор милиции Стрельцов — работник современного угро. Ему неведомы ни страх, ни сомнения. Акимыч и его коллеги — самые умные, смелые, талантливые, самые решительные и крутые парни уголовного розыска нового времени. Щипачи, домушники, медвежатники, мокрушники обречены. Никому не уйти от возмездия, потому что на тропу Закона вышел суперсыщик — майор милиции Евграф Акимович Стрельцов.


Избранные эссе 1960-70-х годов

Сьюзен Зонтаг (Susan Sontag)США, 16.01.1933 - 28.12.2004Родилась 16 января 1933 в Нью-Йорке, детство и отрочество ее прошли в Тусоне (шт. Аризона) и в Лос-Анджелесе. В 1948–1949 училась в Калифорнийском университете в Беркли, затем в Чикагском университете (окончила в 1951, получив степень бакалавра искусств). В дальнейшем изучала английскую литературу в Гарвардском университете, где в 1954 получила степень магистра искусств, а годом позже – степень магистра философии. В конце 1950-х – начале 1960-х годов преподавала философию в ряде колледжей и университетов США, в том числе в Сити-колледже и в колледже Сары Лоренс Нью- Йоркского университета и в Колумбийском университете.Получила известность после публикации в журнале "Партизан ревью" статьи "Заметки о Кэмпе" (1964)


Соната любви

Мелани после кончины своего опекуна покидает его имение. Однако молодой баронет сэр Люк, который унаследовал поместье, разыскивает ее и привозит обратно. Но это приходится совсем не по вкусу красавице скандинавке Инге, которая гостит у баронета и собирается заполучить его себе в мужья…


«Митьки» и искусство постмодернистского протеста в России

Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.


Джоаккино Россини. Принц музыки

В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».


Загадка творчества

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


РИО № 7 (23), июль 1988

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Гучномовець №1 1988

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Другая история искусства. От самого начала до наших дней

Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.


Национальный музей Индии

В Национальном музее Индии широко представлены разнообразные археологические находки, исторические артефакты, богатейшие и разнообразные коллекции произведений искусства: живописные полотна, редчайшие картины, выполненные на шелке, уникальная буддийская скульптура, китайская деревянная скульптура эпохи Тан, настенная живопись из нескольких регионов Центральной Азии, ювелирные изделия, рукописи, предметы декоративно-прикладного искусства и много другое. Музей располагает более 200 000 единиц хранения и является крупнейшим в стране.Обложка: Рао Дурджан Сал во время военного выезда.


Рейксмузеум Амстердам

Амстердамский Рейксмузеум — один из крупнейших художественных музеев мира. Сегодня помимо картин здесь хранятся произведения скульптуры, графики, предметы декоративно-прикладного искусства, большой отдел занимает искусство Азии. Более миллиона экспонатов охватывают период от Средневековья до XX века. Безусловно, наибольший интерес у посетителей вызывает собрание голландской живописи, которое считается лучшим в мире. Высшую ступень в ее развитии знаменуют произведения мастеров XVII в. и прежде всего Рембрандта.


Музеи Московского Кремля

Московский Кремль — символ российской государственности. На протяжении многих столетий с этим местом связаны важнейшие события истории нашей страны. Более двух веков назад здесь был создан уникальный музей-сокровищница Оружейная палата. Кроме него в существующий ныне музейный комплекс входят Успенский, Архангельский, Благовещенский соборы, церковь Ризположения, Патриаршие палаты, ансамбль колокольни Ивана Великого. Собрание музеев Московского Кремля насчитывает более 60 тысяч памятников истории, культуры и искусства.Днем рождения музеев Московского Кремля принято считать 10 марта 1806, когда император Александр I подписал указ «О правилах управления и сохранения в порядке и целости находящихся в Мастерской и Оружейной Палате древностей».


Государственный Эрмитаж

Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Архитектурный комплекс в Санкт-Петербурге, расположенный на набережной Невы, принимает туристов со всего мира, предлагая их вниманию предметы искусства начиная с каменного и до конца XX века — около трех миллионов произведений и памятников мировой культуры. В собрании музея — живопись, графика, скульптура и предметы прикладного искусства, археологические находки и нумизматический материал.Великие музеи мира 6, 7.