Ярослав Гашек - [6]

Шрифт
Интервал

Странствия по территории Австро-Венгрии и соседним странам, общение с людьми самых различных сословий и положений, знакомство с политическими и культурными деятелями, учеными и писателями, артистами и художниками — все это чрезвычайно расширило кругозор молодого писателя. Огромный запас наблюдений, размышлений и выводов, комических оценок постепенно получал свое выражение в его многочисленных фельетонах и рассказах. Творческая деятельность Гашека становилась с каждым годом все интенсивнее. В 1906 году — 33 публикации; в 1907-м — 54; в 1908-м —67; в 1909-м —71; в 1910-м —89; в 1911-м и 1912-м — по 124. Чешскими литературоведами выявлено уже 723 его публикации периода 1906—1915 гг., в общей сложности составляющих около 3000 страниц. Обычной публикацией Гашека был небольшой рассказ (1—5 страниц, очень редко—10—20 страниц).

В написанных в эти годы произведениях он выступает как выдающийся писатель-реалист. Немного было в те годы писателей, которые в своем творчестве так всеобъемлюще рассмотрели существовавший общественный порядок, как это сделал Гашек.

Реализм побуждает писателей изображать поступки, действия, судьбы людей, выявлять общественно-исторические закономерности и прослеживать зависимость мыслей, чувств, поведения, вкусов людей от их социального положения, от общественных условий, выявляет закономерности формирования личности.

Реализм — это художественное выявление диалектической взаимозависимости эпохи и человека: люди создают эпоху, а эпоха формирует людей. Творчество Гашека особенно ясно и наглядно выражает эти важнейшие особенности реализма, притом на той высшей стадии, которой он достиг в XX веке.

В предвоенное десятилетие сатирик приподнимал в окружающей действительности пласт за пластом, чтобы прийти к широким обобщающим и важным заключениям о существенных, ведущих закономерностях развития современного ему общества. Писатель шел от частных наблюдений, отражения отдельных фактов и явлений к публицистическому обобщению, а от него — к художественному воплощению: от очерков к фельетонам, от фельетонов к рассказам.

Острая наблюдательность и талантливое комическое изображение современности предопределили богатейшее те мистическое разнообразие его творчества, неисчерпаемое изобилием ракурсов при обрисовке избранных объектов, что представляет одно, и немаловажное, из достоинств его художественного творчества.

Пристально всматриваясь в жизнь деревни и отражая эти наблюдения и размышления о ней в своих юмористических рассказах, он с горячим сочувствием рисует судьбу крестьян и ремесленников. По его деревенским рассказам можно судить о том, что он правильно представлял основные процессы развития сельской жизни и их влияние на судьбы, облик, внутренний мир крестьян: разорение, обнищание, безнадежные попытки выжить, бегство в города, деморализацию. Однако Гашеку в это время все-таки не удалось познать и художественно полно отразить главное в развитии деревни: классовую дифференциацию крестьянства и связанную с этим острую неприязнь между кулаками, с одной стороны, батраками и бедняками — с другой, неприязнь, взрывавшуюся иногда острыми столкновениями. Не разглядел он и революционизирующего влияния города на гонимых сюда нуждой крестьян.

Представляя гораздо отчетливее классовые противоречия в городе, Гашек со значительно большей резкостью и глубиной раскрыл основное социальное явление буржуазного общества — столкновение интересов труда и капитала («Фасоль», «Катастрофа в шахте», фельетоны «Новый год», «Конец мясопуста», «Куда ехать на дачу» и др.). Конечно, таких произведений, и которых изображается пролетариат или говорится в публицистической форме о борьбе труда и капитала, у него не так уж много, несравненно чаще рассказывается о печальных трагикомических судьбах тружеников из других социальных групп — крестьян, ремесленников, служащих, мелких торговцев, домашней прислуги. Однако писатель совершенно ясно осознавал великую историческую революционную роль пролетариата как главной силы, способной преобразовать общество («Социальная поэзия»), и оценивал действительность с таких позиций.

Гашек сумел раскрыть важнейшие общественно-исторические закономерности своей эпохи. Он понимал задачи искусства как поиски открытий, касающихся общественной жизни, он требовал — необходимо доканываться до глубины; по его определению, искусство — это вечное движение, жизнь в движении, живая природа. Все это было не звонкими декларациями, а сознательным выражением основных принципов его художественного метода.

Гашек вошел в историю мировой литературы как выдающийся политический сатирик. В этом его специфическая особенность, которая обусловливает содержание и форму его произведений, а поэтому и требует особого подхода к оценке его творчества. Гашека интересовали прежде всего политические проблемы. Человека он художественно исследовал р его общественной практике. Даже когда в своих произведениях писатель изображает чисто личные, бытовые отношения, то и в таких случаях убедительно показывает, как на эти отношения влияют социальные факторы.

Наблюдатель с трезвым взглядом на жизнь, Гашек внимательно следил за стремительным ходом событий бурного века и в пестрой сумятице фактов, мелькании людей различных классов и разного социального положения умел выбирать для художественного воспроизведения такие реальные характеры и обстоятельства, которые обладали важной общественной значимостью. Но главным объектом изображения Гашека как сатирика были не позитивные силы современного ему общества, пролетариат и его союзники, а консервативные, реакционные столпы господствующего капиталистического строя.


Рекомендуем почитать
Графомания, как она есть. Рабочая тетрадь

«Те, кто читают мой журнал давно, знают, что первые два года я уделяла очень пристальное внимание графоманам — молодёжи, игравшей на сетевых литературных конкурсах и пытавшейся «выбиться в писатели». Многие спрашивали меня, а на что я, собственно, рассчитывала, когда пыталась наладить с ними отношения: вроде бы дилетанты не самого высокого уровня развития, а порой и профаны, плохо владеющие русским языком, не отличающие метафору от склонения, а падеж от эпиграммы. Мне казалось, что косвенным образом я уже неоднократно ответила на этот вопрос, но теперь отвечу на него прямо, поскольку этого требует контекст: я надеялась, что этих людей интересует (или как минимум должен заинтересовать) собственно литературный процесс и что с ними можно будет пообщаться на темы, которые интересны мне самой.


Литературное творчество М. В. Ломоносова: Исследования и материалы

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Коды комического в сказках Стругацких 'Понедельник начинается в субботу' и 'Сказка о Тройке'

Диссертация американского слависта о комическом в дилогии про НИИЧАВО. Перевод с московского издания 1994 г.


5 способов стать писателем. От создателя писательского марафона #МишнНонФикшн

В книге легко и с изрядной долей юмора рассматриваются пять способов стать писателем, которые в тот или иной момент пробует начинающий автор, плюсы и минусы каждого пути, а также читатель сможет для себя прояснить, какие из этих способов наиболее эффективны.


«На дне» М. Горького

Книга доктора филологических наук профессора И. К. Кузьмичева представляет собой опыт разностороннего изучения знаменитого произведения М. Горького — пьесы «На дне», более ста лет вызывающего споры у нас в стране и за рубежом. Автор стремится проследить судьбу пьесы в жизни, на сцене и в критике на протяжении всей её истории, начиная с 1902 года, а также ответить на вопрос, в чем её актуальность для нашего времени.


Бесы. Приключения русской литературы и людей, которые ее читают

«Лишний человек», «луч света в темном царстве», «среда заела», «декабристы разбудили Герцена»… Унылые литературные штампы. Многие из нас оставили знакомство с русской классикой в школьных годах – натянутое, неприятное и прохладное знакомство. Взрослые возвращаются к произведениям школьной программы лишь через много лет. И удивляются, и радуются, и влюбляются в то, что когда-то казалось невыносимой, неимоверной ерундой.Перед вами – история человека, который намного счастливее нас. Американка Элиф Батуман не ходила в русскую школу – она сама взялась за нашу классику и постепенно поняла, что обрела смысл жизни.