Василий Иванович Демут-Малиновский - [13]

Творческие замыслы Стасова были грандиозными. Но при работе архитектор постоянно сталкивался с препятствиями, которые выставляли официальные круги то ограничением средств, то прямым вмешательством в процесс строительства. В самый разгар работ царь приказал уволить постоянного коллегу Демута-Малиновского - скульптора Пименова. Едва добились разрешения завершить ему начатую работу.

Стасову не удалось воплотить в этой постройке все задуманное. Это касалось и архитектурных и скульптурных работ. С целью удешевления строительства пришлось отказаться от отделки ворот мрамором. С трудом удалось отстоять отделку медными листами. Значительно сокращен был объем скульптурных работ. На аттике вместо барельефов были помещены панно с надписями, обозначавшими названия мест сражений. Боковые фасады ворот были полностью лишены скульптурного убранства.

Архитектор стремился придать своей работе большое патриотическое звучание, подчеркнуть национальный характер памятника. С этой целью он настаивал, чтобы у «воинов, поставленных внизу […] переменить несколько костюм и сделать из древних русских витязей, которые встречали бы своих праправнуков, храбрых русских войнов, а не праправнуков, приветствующих нынешних филь Эленов» [21]. Изменения, внесенные Стасовым в замысел Кваренги, повысили идейное значение и художественную выразительность сооружения. Авторам предстояло создать памятник «для засвидетельствования об одном из важнейших событий, которым сияет российская империя» [22].

В 1830 году последовало распределение скульптурных работ. Демуту-Малиновскому и Пименову были заказаны «по одному воину и по два коня», а также «Славу с колесницею», академику Токареву и художнику Крылову - «по две стоящие фигуры гениев» и художнику Леппе - «Две Славы на барельефах». Позднее к ним примкнул П. К. Клодт, которому были переданы работы по созданию моделей коней.

Материалом для изготовления скульптур была выбрана листовая медь. Она имела ряд преимуществ по сравнению с отливкой из бронзы или чугуна. Прежде всего листовая медь отличалась дешевизной и в то же время обладала всеми достоинствами бронзы: четко и тонко передавала формы гипсовых моделей.

Завершает арку колесница Победы. Шестерка лошадей увлекает за собой колесницу с фигурой Славы, держащей в правой руке лавровый венок, в левой - лавровую ветвь. Кони как бы останавливаются по велению Славы, которая стремится увенчать идущих ей навстречу героев. В отличие от торжественного шествия скульптурной группы на здании Главного штаба триумфальная колесница Нарвских ворот дана в бурном движении.

Важное смысловое значение имеют расположенные по сторонам арочного проезда фигуры воинов. Молодой воин слева выполнен Демутом-Малиновским, пожилой справа - Пименовым. В своем композиционном решении они повторяют статуи на арке Главного штаба. Скульптуры установлены между колоннами на пьедесталах. Головы воинов повернуты в сторону проезда; в одной руке каждый держит лавровый венок, как бы венчая проходящих мимо них победителей. Но воины, представленные здесь, существенно отличаются от тех, которые украшают постройку Росси. Это уже не римские легионеры, а мужественные русские воины, полные спокойствия и неколебимой силы. Они как бы олицетворяют все положительные качества победоносной русской армии, в честь которой был установлен памятник. Мощь и сила воинов подчеркивается и устойчивой постановкой коренастых фигур и мужественной красотой лиц, обрамленных бородой. В пропорциональном строе фигур, чертах лиц проявляется стремление скульпторов передать национальный тип. Этой же цели служит и древнерусский характер одежды воинов, которая была выполнена по рисункам художника Солнцева, сделанных им в Оружейной палате в Москве с подлинных образцов.

Нарвские ворота - последняя крупная работа скульптора в области монументально-декоративной пластики. Оформление этой постройки завершает собой важный этап его творческого пути. Именно в первое тридцатилетие XIX века в результате упорного и плодотворного труда Демутом-Малиновским были созданы лучшие произведения, в которых он сумел выразить гуманистические идеалы своего времени.

В последнее десятилетие жизни скульптора резко меняется характер его деятельности. Творчество мастера, тесно связанное с классицизмом, заходит в тупик в связи с кризисом этого стиля в 1830-е годы. Упадок стиля классицизма связан с большими переменами в общественной жизни России. После поражения восстания декабристов 1825 года стал очевидным утопизм социальных идей, вдохновлявших передовую часть дворянства первой четверти XIX века. Лишившись своей идейно-эстетической платформы, классицизм утратил прогрессивное общественное содержание. Он становится консервативным течением в искусстве, приобретая черты казенного, официального стиля.

Распад системы классицизма отразился на всех видах искусства. Это касалось и монументально-декоративной скульптуры, занимавшей ведущее место в творчестве Демута-Малиновского в предшествующий период. Пришедшая на смену классицизму эклектика была лишена той глубокой насыщенности идейным содержанием, какое отличало ранние и зрелые работы скульптора. Перемена характера творчества Демута-Малиновского совпала со смертью его старого друга и постоянного спутника во всех работах С. С. Пименова.