В поисках совершенства в мире искусства. Творческий путь отца Софрония - [46]
Академия художеств в Петербурге была закрыта в 1918 году, преподаватели оттуда были уволены, а картины конфискованы государством. Некоторое время художественная школа просуществовала как автономное учреждение, а затем в октябре того же года была преобразована в Петроградские свободные художественные мастерские.
Такая же ситуация сложилась в Москве в сентябре 1918 года. Первым было закрыто Строгановское училище и преобразовано в Первые государственные свободные художественные мастерские. Затем Московское училище живописи, ваяния и зодчества превратилось во Вторые государственные свободные художественные мастерские. За художественными школами сохранились те же здания, а также в них продолжили работать многие преподаватели. Однако концепция полностью изменилась. В объявлениях говорилось, что поступить могут все желающие, достигшие шестнадцати лет. Не было вступительных экзаменов. Заявления принимались круглый год. Все студенты из прежних учебных заведений автоматически принимались в Свомас.
Эти объявления были подписаны А. Луначарским и Д. Штеренбергом.
Первые свободные художественные мастерские в основном состояли из технических мастерских, поскольку они заменили школу декоративно-прикладного искусства. Но даже здесь велись уроки рисования и живописи. В целом в этом учебном заведении все было гораздо спокойнее, чем во Втором Свомасе, где изобразительное искусство было главным предметом и где сосуществовало множество разных противоположных направлений. Поскольку отец Софроний был москвичом, мы не будем говорить о Петроградских свободных художественных мастерских, а сосредоточим внимание на том, что происходило в Москве.
Занятия в обоих учебных заведениях начались в октябре, но только в декабре 1918 года состоялась официальная церемония открытия, на которой А. Луначарский произнес речь о важности искусства в устройстве новой жизни, о необходимости взаимодействия всех сфер искусства с целью формирования новой истории и о первостепенной роли художника в обществе.
В состав преподавателей Первого и Второго Свомаса входили: И. Машков, В. Кандинский, В. Татлин, К. Малевич, П. Кузнецов, А. Родченко, Р. Фальк и многие другие. Были представлены все направления и взгляды. Учителя часто преподавали в обоих учебных заведениях.
Мастерские были разделены на три категории: мастерские с назначаемым руководителем, мастерские с руководителем, которого выбирали сами студенты, и мастерские без руководителя. Однако не все было так просто. Большая часть студентов, поступивших из прежних учебных заведений, хотела учиться у своих прежних учителей и продолжать свое обучение, как было заведено раньше. Согласно постановлению властей студенты должны были проголосовать за тех преподавателей, которых они хотели оставить, также был введен перечень обязательных дисциплин. В результате этого голосования оказалось, что большинство студентов были консервативно настроены и хотели сохранить старый порядок вещей. Тогда вмешался ИЗО и скорректировал результаты голосования для того, чтобы учесть новые направления в искусстве[186].
Структура мастерских следовала модели эпохи Ренессанса, основанной на связи между мастером и подмастерьем. Каждая мастерская существовала автономно, и учитель мог сам определять программу занятий. В начале обучения студенты имели право менять мастерские, но затем должны были остаться в какой-то одной до конца года. Однако оказалось, что на практике все выглядит иначе. Для того чтобы перейти из одной мастерской в другую, достаточно получить согласие нового учителя; можно просто забрать свои вещи и перейти в другое помещение. Все могли работать так, как хотели сами. Однако в результате оказалось, что студенты получали достаточно односторонние указания, в зависимости от того, какую мастерскую они посещали. Мастера были склонны делать из студентов своих подражателей, хотя встречались некоторые исключения, о которых мы скажем ниже.
Возникновение этих новых бесплатных учебных заведений вызвало всеобщий восторг и энтузиазм. Искусству придавалось большое значение, новое время давало простор творчеству и надеждам на будущее. Все внешние сложности, такие как недостаток еды и материальная скудость, переживались с легкостью благодаря этой эйфории. Но спустя год эта атмосфера стала исчезать, и в конечном итоге все пришло к беспорядку и хаосу. Еще одна трудность создавшегося положения была связана с различием в общем образовании. Какими бы художественно одаренными ни были абитуриенты, сохранялась необходимость в базовом образовании, чтобы у всех учащихся был единый фундамент, на котором можно было бы основываться, т. е. необходимость более организованной и структурированной школы.
Институт художественной к ультуры, ИНХУК
Этот институт был основан в марте 1920 года при поддержке ИЗО по инициативе В. Кандинского, который разработал программу и статус института с целью выявить ценности художественной культуры и определить ее профессиональное значение. Это было попыткой систематизировать все различные современные направления искусства и выработать учебный план. Работа над ним шла сложно, и В. Кандинский продолжал усовершенствовать его до тех пор, пока в 1921 году у членов совета не возникли разногласия, в результате которых В. Кандинский вышел из состава ИНХУКа. Основной причиной этому послужило внимание В. Кандинского к духовности и чувствам человека — явление, несовместимое с режимом того времени. Однако большая часть его учебного плана была сохранена, и в течение последующих нескольких лет художественное образование во многом опиралось на разработанную им программу.
Архимандрит Софроний, Сергей Сахаров (1896–1993), был одним из основателей общества художников «Бытие» в Москве в постреволюционные годы. Интенсивный период духовных поисков привел его к вере в Христа, и он отказался от живописи, чтобы посвятить себя молитве. Он стал православным монахом, а затем священником на Афоне. После долгих лет аскезы он вновь обратился к живописи в попытке изобразить истинное Бытие, но теперь в иконах Христа и святых. В этой книге представлена иконопись отца Софрония и рассказывается о его художественном становлении, о его понимании молитвы, свободы и творчества.
Автор — полковник Красной армии (1936). 11 марта 1938 был арестован органами НКВД по обвинению в участии в «антисоветском военном заговоре»; содержался в Ашхабадском управлении НКВД, где подвергался пыткам, виновным себя не признал. 5 сентября 1939 освобождён, реабилитирован, но не вернулся на значимую руководящую работу, а в декабре 1939 был назначен начальником санатория «Аэрофлота» в Ялте. В ноябре 1941, после занятия Ялты немецкими войсками, явился в форме полковника ВВС Красной армии в немецкую комендатуру и заявил о стремлении бороться с большевиками.
Выдающийся русский поэт Юрий Поликарпович Кузнецов был большим другом газеты «Литературная Россия». В память о нём редакция «ЛР» выпускает эту книгу.
«Как раз у дверей дома мы встречаем двух сестер, которые входят с видом скорее спокойным, чем грустным. Я вижу двух красавиц, которые меня удивляют, но более всего меня поражает одна из них, которая делает мне реверанс:– Это г-н шевалье Де Сейигальт?– Да, мадемуазель, очень огорчен вашим несчастьем.– Не окажете ли честь снова подняться к нам?– У меня неотложное дело…».
«Я увидел на холме в пятидесяти шагах от меня пастуха, сопровождавшего стадо из десяти-двенадцати овец, и обратился к нему, чтобы узнать интересующие меня сведения. Я спросил у него, как называется эта деревня, и он ответил, что я нахожусь в Валь-де-Пьядене, что меня удивило из-за длины пути, который я проделал. Я спроси, как зовут хозяев пяти-шести домов, видневшихся вблизи, и обнаружил, что все те, кого он мне назвал, мне знакомы, но я не могу к ним зайти, чтобы не навлечь на них своим появлением неприятности.
Изучение истории телевидения показывает, что важнейшие идеи и открытия, составляющие основу современной телевизионной техники, принадлежат представителям нашей великой Родины. Первое место среди них занимает талантливый русский ученый Борис Львович Розинг, положивший своими работами начало развитию электронного телевидения. В основе его лежит идея использования безынерционного электронного луча для развертки изображений, выдвинутая ученым более 50 лет назад, когда сама электроника была еще в зачаточном состоянии.Выдающаяся роль Б.
За многие десятилетия жизни автору довелось пережить немало интересных событий, общаться с большим количеством людей, от рабочих до министров, побывать на промышленных предприятиях и организациях во всех уголках СССР, от Калининграда до Камчатки, от Мурманска до Еревана и Алма-Аты, работать во всех возможных должностях: от лаборанта до профессора и заведующего кафедрами, заместителя директора ЦНИИ по научной работе, главного инженера, научного руководителя Совета экономического и социального развития Московского района г.