Советская фотография. 1917–1955 - [12]
В годы Великой Отечественной войны П. Оцуп сделал серию снимков «Урал кует оружие победы», выполненных на уральских оборонных предприятиях.
Первая персональная выставка мастера состоялась в 1911 году. Затем были выставки в 1940, 1947, 1956 и в 1958 году. Последняя приурочена к 75-летию со дня рождения фотографа.
За шестьдесят лет творчества Оцупом было создано около 40 тысяч негативов. В 1947 в связи с пятидесятилетием творческой деятельности П. Оцуп был награжден орденом Трудового Красного Знамени, а в 1962 – орденом Ленина.
Яков Штейнберг (1880–1942) начал публиковать свои фотографии в 1902 году. В 1913 году его снимки печатает лучший иллюстрированный журнал «Солнце России». В Первую мировую войну он делал фронтовые фоторепортажи. Во время Февральской революции снимал уличные беспорядки, манифестации и шествия, забастовки и баррикады, военные полки, перешедшие на сторону Временного правительства, вооруженные отряды студентов-милиционеров на улицах Петрограда. Сделал фоторепортаж похорон жертв Февральской революции на Марсовом поле 23 марта 1917 года. В дни Октябрьской революции Я. Штейнберг фотографировал Смольный и его защитников, уличные патрули. После Гражданской войны работал в первых советских журналах – «Пламя» и «Юный пролетарий», где печатал фоторепортажи о событиях в Петрограде, его производственной и культурной жизни. В 1923-м организовал и возглавил Общество художественной и технической фотографии в Петрограде. В 1924 году на фотографической выставке в залах Академии художеств экспонировал 300 работ. В конце своей жизни Яков Штейнберг передал в Ленинградский архив кинофотофонодокументов более шести тысяч негативов. Умер в блокадном Ленинграде в 1942 году.
Павел Жуков[7] открыл свое первое фотоателье в Петербурге в 1903 году. До революции он создал фотопортреты выдающихся деятелей русской культуры, которыми иллюстрировали учебники. Это – Л. Толстой, А. Чехов, А. Куприн, П. Чайковский, А. Рубинштейн, С. Боткин, И. Сеченов. Он безоговорочно принял революцию и был назначен главным фотографом политуправления Петроградского военного округа, фотографировал командиров и политработников Красной армии. В 1920 году был направлен в Москву для съемки государственных деятелей и военачальников. Павел Жуков снял всем известный фотопортрет Ленина в 1920 году. Пожалуй, это один из лучших студийных портретов ленинианы. Существует версия, что он был знаком с Владимиром Ильичем еще по Симбирску. Тогда же им были сделаны портреты Луначарского, Чичерина, Калинина. На его портретах, выполненных в пикториальной манере, вожди революции выглядят умными, интеллигентными, а иногда и романтичными. Снимал Гражданскую войну. Позже делал фоторепортажи с корабельных верфей и металлургических заводов Ленинграда, освещал строительство Волховской ГЭС. Перед войной Жуков сдал свои негативы в Ленинградский Государственный архив кинофотофонодокументов.
Петр Новицкий[8] – ученик киевского пикториалиста, основателя общества «Дагер» Николая Петрова. Его снимок «Утро» был помещен в журнале «Вестник фотографии» (1910 № 3) с посвящением учителю. Новицкий всю жизнь совмещал деятельность кинооператора и фотожурналиста. Как кинооператор, снимал Балканскую и Первую мировую войну. Был три раза ранен. Февральскую революцию 1917 года фотографировал в Москве, а Октябрьскую – в Петрограде и Москве. Во время Гражданской войны он сопровождал делегацию РСФСР на переговорах с Радой в Киеве (июнь 1918), затем участвовал в восьмимесячной поездке М. Калинина на агитпоезде «Октябрьская революция» (1919).
Его снимки В. Ленина, Н. Крупской, М. Ульяновой, М. Калинина вошли в золотой фонд фотохроники революции.
С 1922 по 1931 П. Новицкий работает как кинооператор, но параллельно продолжает делать фоторепортажи. В 1927–1928 в журнале «Советское фото» было опубликовано более 30 его работ. С 1929 года начинается арктическая эпопея Петра Новицкого. Он был в четырех экспедициях под руководством О. Ю. Шмидта. В первых двух он снимал как кинооператор, а в других – на ледоколах «Сибиряков» (1932) и «Челюскин» (1934) – как фоторепортер. За участие в последней экспедиции он был награжден, а его фотографии вошли в двухтомник «Поход “Челюскина”» (1934). В 1937 году на Первой всесоюзной выставке фотоискусства мастер экспонировал фотографии арктических серий. Арктические работы были представлены на фотосалонах в Париже, Лондоне, Вене, а в Антверпене в 1939 его фото «Ночь в Арктике» получило Большую серебряную медаль.
Моисей Наппельбаум[9], пожалуй, единственный из чистых портретистов, кто оказался среди фотографов революции благодаря созданию канонических портретов большевистских лидеров в первые послереволюционные годы. Он приехал в Петербург в 1910 году, открыл свое портретное ателье на Невском проспекте, выполнял заказы для журнала «Солнце России». К пятидесятилетию Петербургской консерватории сделал серию портретов музыкантов-профессоров, которые были опубликованы в журнале и привлекли внимание к фотографу. В короткое время он стал самым модным фотографом в столице империи, а следовательно и в России. У него фотографируются выдающиеся деятели русской культуры.
Данная книга — итог многолетних исследований, предпринятых автором в области русской мифологии. Работа выполнена на стыке различных дисциплин: фольклористики, литературоведения, лингвистики, этнографии, искусствознания, истории, с привлечением мифологических аспектов народной ботаники, медицины, географии. Обнаруживая типологические параллели, автор широко привлекает мифологемы, сформировавшиеся в традициях других народов мира. Посредством комплексного анализа раскрываются истоки и полисемантизм образов, выявленных в быличках, бывальщинах, легендах, поверьях, в произведениях других жанров и разновидностей фольклора, не только вербального, но и изобразительного.
На знаменитом русском кладбище Сент-Женевьев-де-Буа близ Парижа упокоились священники и царедворцы, бывшие министры и красавицы-балерины, великие князья и террористы, художники и белые генералы, прославленные герои войн и агенты ГПУ, фрейлины двора и портнихи, звезды кино и режиссеры театра, бывшие закадычные друзья и смертельные враги… Одни из них встретили приход XX века в расцвете своей русской славы, другие тогда еще не родились на свет. Дмитрий Мережковский, Зинаида Гиппиус, Иван Бунин, Матильда Кшесинская, Шереметевы и Юсуповы, генерал Кутепов, отец Сергий Булгаков, Алексей Ремизов, Тэффи, Борис Зайцев, Серж Лифарь, Зинаида Серебрякова, Александр Галич, Андрей Тарковский, Владимир Максимов, Зинаида Шаховская, Рудольф Нуриев… Судьба свела их вместе под березами этого островка ушедшей России во Франции, на погосте минувшего века.
Данная книга является первым комплексным научным исследованием в области карельской мифологии. На основе мифологических рассказов и верований, а так же заговоров, эпических песен, паремий и других фольклорных жанров, комплексно представлена картина архаичного мировосприятия карелов. Рассматриваются образы Кегри, Сюндю и Крещенской бабы, персонажей, связанных с календарной обрядностью. Анализируется мифологическая проза о духах-хозяевах двух природных стихий – леса и воды и некоторые обряды, связанные с ними.
Эта книга – воспоминания знаменитого французского дизайнера Эльзы Скиапарелли. Имя ее прозвучало на весь мир, ознаменовав целую эпоху в моде. Полная приключений жизнь Скиап, как она себя называла, вплетается в историю высокой моды, в ее творчестве соединились классицизм, эксцентричность и остроумие. Каждая ее коллекция производила сенсацию, для нее не существовало ничего невозможного. Она первая создала бутик и заложила основы того, что в будущем будет именоваться prèt-á-porter. Эта книга – такое же творение Эльзы, как и ее модели, – отмечена знаком «Скиап», как все, что она делала.
Наркотики. «Искусственный рай»? Так говорил о наркотиках Де Куинси, так считали Бодлер, Верлен, Эдгар По… Идеальное средство «расширения сознания»? На этом стояли Карлос Кастанеда, Тимоти Лири, культура битников и хиппи… Кайф «продвинутых» людей? Так полагали рок-музыканты – от Сида Вишеса до Курта Кобейна… Практически все они умерли именно от наркотиков – или «под наркотиками».Перед вами – книга о наркотиках. Об истории их употребления. О том, как именно они изменяют организм человека. Об их многочисленных разновидностях – от самых «легких» до самых «тяжелых».
Выдающийся деятель советского театра Б. А. Покровский рассказывает на страницах книги об особенностях профессии режиссера в оперном театре, об известных мастерах оперной сцены. Автор делится раздумьями о развитии искусства музыкального театра, о принципах новаторства на оперной сцене, о самой природе творчества в оперном театре.