Секреты цифровой видеозаписи. Подсказки профессионала - [11]

Все видели фокусмэнов, по-русски ассистентов оператора по фокусу, которые меряют рулеткой расстояние до объекта, а затем наносят отметки на белый пластырь, наклеенный над шкалой резкости объектива. Так делают в настоящем кино. Если с фотографией достаточно сфокусироваться один раз, чтобы сделать мгновенный снимок фото, то для видео все гораздо сложнее – объекты движутся, фоны движутся, камера тоже движется. Приходится ассистенту подкручивать шкалу резкости по заранее намеченным отметкам во время съемки. Автофокуса в пленочном кино вообще нет. А в цифровом видео он работает очень проблемно и до сих пор, почему никогда почти не используется профессиональными операторами, так как неизбежно перескочит куда-нибудь не туда.

Когда я в начале года снимал программу для канала «Культура», я пригласил профессионального оператора. Камера была тоже профессиональная Sony fs700. При съемке людей я заметил, что он вручную фокусируется сначала по крупному плану человека, затем отъезжает, и, таким образом, держит объект в фокусе. Это старый проверенный способ сфокусироваться на объекте – зуммировать до полного приближения, сфокусироваться, затем отъехать. Я заметил, что у этой камеры есть автофокус – оператор только рукой махнул. Действительно, до последнего времени автофокус на видеокамерах с большими матрицами работал плохо. Это касалось и DSLR-камер, на которые все набросились для съемки видео в конце нулевых, начале 10-х годов этого века. Почему набросились – понятно: у фотоаппаратов с большими матрицами появилась возможность съемки видео с неплохими характеристиками. Видеокамеры с матрицами такого размера стоили в разы дороже. На какой-нибудь фотоаппарат Canon 600D или Sony alfa 77 можно было снять неплохой фильм умеючи. Проблема была только в одном – фокусировке.

Я снимал фильм для очень важного заказчика на камеру Sony alfa 77. Качество картинки меня вполне устраивало, но вот фокусировка страдала. Я не мог снимать весь фильм на ручном фокусе, потому что не всегда кадры были статичны, часть съемок была репортажной. Я двигался, или объекты двигались. Вымерять там рулеткой, как в большом кино, расстояния невозможно. Все происходило быстро, и ассистент максимум мог помочь держать свет или микрофон. Камера была у меня на плече на риге, и я «поливал» направо и налево. Фокус стоял в автомате, и естественно, что на широких диафрагмах особенно, фокус «плавал» – то перескакивал с объекта на фон, то долго не находил лицо. Дело в том, что автофокус тогда и сейчас зачастую работает по контрастным точкам, а лицо – наименее контрастный объект на улице и не только, если это не лицо разрисованного в яркие краски клоуна. Поэтому с лицами в репортажной съемке всегда проблема, особенно зимой, где на белом снегу контрастирует множество других объектов фона.

Фазовый автофокус, который уже был в этой, революционной по тем временам, камере, не спасал. После того, как я обнаружил, что до трети материала, снятого репортажным стилем, в браке, мне пришлось разориться на видеокамеру с тремя матрицами меньшей площади, чем APS-C, зато там все и всегда было в фокусе. Чем меньше матрица – меньше объектив, тем легче фокусировка – и это единственный неоспоримый плюс непрофессиональных камер с маленькими матрицами. В 2017-м году появились камеры с революционными системами фокусировки и с большими матрицами, такие как Sony a6500, например, или система dual-pixel у Сanon – но работают ли они на видео так же, как и на фото – большой вопрос.

Пока что мало кто из профессиональных операторов использует автофокус на видео. Тем не менее, я это иногда делал. И вот в каких случаях.

Как я уже говорил, если вы снимаете репортаж, у вас нет возможности держать рядом с собой ассистента, который переводил бы вам фокус. Приходится или переводить его самому, или пользоваться автофокусом. Для того, чтобы переводить фокус самому в ручную, нужно все время смотреть в видоискатель или на монитор, если камера у вас на риге. По опыту я знаю, что ни в том, ни в другом случае, нет никаких гарантий, что вы точно попадете в фокус. Особенно часто я обманывался с монитором, так как он не превышал в диагонали 8 дюймов, а это все-таки мало. Носить же на риге монитор больших размеров нереально. В визир же видоискателя увидеть что-то можно весьма приблизительно.

Да, многие камеры сейчас оснащены чудной системой фокус-пикинг, и я настоятельно рекомендую всем обзаводиться только камерами с этой функцией для съемки видео. Но она работает лишь в режиме паузы. Во время съемки вы не видите этих контурных линий, которые подсвечивают разным цветом объекты в фокусе. Поэтому всегда можно промахнуться. Да и утомительно это для глаза, все время высматривать резкость через визир. Не говорю уже о том, что вообще для этой процедуры нужен большой операторский опыт, а то можно наворотить такое, что заказчик вряд ли будет доволен. Особенно это трудно делать на камерах с большими матрицами – fullframe, APS-C, super 35mm.

Лет семь-десять назад даже появилась такая «мода» в большом голливудском кино – слегка «лажать» с фокусом и оставлять сомнительные кадры. Ну раз уж тряску ввели в оборот, почему бы и неточный фокус не ввести? Эдакий, а ля независимый стиль. Типа ребята нашли немного денег и сняли классный фильм на фотоаппарат без штатива. Правды ради надо сказать, что эту «моду» наши операторы ввели еще годов с 70-х, где частенько в фильмах даже хороших режиссеров и именитых операторов можно видеть кадры не в фокусе. А что делать, раз уж так сняли? Там же и кривые панорамы на рельсах и дерганые наезды трансфокатором. В общем-то любой почти советский фильм можно определить по этим нюансам. Причина – не все зависело даже от оператора. Состояние механиков с рельсами и тележкой тоже имело большое значение, как и состояние трансфокатора и специального оператора к нему – обычно его заказывали отдельно, так как никаких зум-объективов, как сейчас на всех камерах, в кино никогда не было.