Пластилиновая картина. Для работы с детьми дошкольного и младшего школьного возраста - [9]

6. Завершение картины

Оформление рамки

Когда работа с картиной окончена, необходимо оформить рамку. Самое трудное – сохранить ровную линию рамки. Для этого нужно выровнять линию рамки по линейке и ножом снять все неровности. Здесь детям понадобится помощь педагога. Затем к выровненной линии рамки нужно прижать колбаски из пластилина нужного цвета и примазать их в сторону края картона, стараясь сохранить ровную линию (рис. 19).

Рис. 19. Оформление рамки

Рамку можно украсить разными способами: зернами, семенами, волнистыми линиями и т. п. С рамкой дети очень любят фантазировать. Лакирование картины

Когда картина полностью закончена, необходимо нанести лаковое покрытие, чтобы она не запылилась, так как пластилин сильно притягивает пыль. Для этого можно использовать лак для волос. Педагог проводит лакирование сам, но дети должны наблюдать этот процесс. Лак для волос высыхает очень быстро, он безопасен и нетоксичен. Кроме лака для волос также можно использовать лак для мебели. Лакированную картину в дальнейшем можно будет аккуратно протирать от пыли сухой хлопчатобумажной тряпочкой.

При хранении пластилиновых картин желательно не располагать их вблизи отопительных приборов или на солнце. Со временем картон впитает в себя некоторое количество масляной составляющей пластилина и изображение немного затвердеет.

Пластилиновый натюрморт

Натюрморт из пластилина отличается от описанного ранее вида работы сложностью и многоплановостью, поэтому при работе с малышами используются лишь отдельные, наиболее простые и доступные по технике исполнения приемы. Старшие школьники обычно уже не пользуются пластилином в своей изобразительной деятельности, однако опробованная на практике предлагаемая методика заинтересовала не только старших школьников, но оказалась привлекательной и для взрослых. Выполненные в этой технике работы, экспонируемые на выставках, всегда вызывают неподдельный интерес и удивление – по поводу того, что они выполнены из пластилина.

Натюрморт – род живописи, изображающий предметы быта или природы (плоды, цветы и т. д.). Чтобы изобразить предмет, нужно иметь о нем ясное и четкое представление. Для этого нужно наглядно познакомиться с ним. В данном случае речь идет об изображении с помощью пластилина цветочных композиций, что предполагает работу с живыми цветами.

Когда мы начали работать с детьми в этой технике, то сами стали с пристрастием рассматривать живые цветы. Все любят цветы, но когда человек хочет запечатлеть их красоту в изображении, внутри рождается не просто любование красотой, но особое отношение. Приходит понимание совершенства Творца, воплотившего в жизнь такое необыкновенное чудо, наполняющее нашу жизнь радостью, красотой, благоуханием и при этом проживающее свой жизненный цикл от рождения до смерти и оставляющее после себя плод как залог бессмертия. Если говорить об этом с детьми на занятиях, это станет побудительным мотивом для раскрытия детской души навстречу красоте и божественной тайне жизни и тогда она наполнится бережным отношением к природе и новым пониманием жизненных циклов.

На начальном этапе работы в этой технике можно использовать иллюстрации или качественные фотографии, открытки. По мере творческого роста обязательно нужно переходить к работе с живой натурой.

Приведем последовательность этапов.

1. Подготовка эскиза.

2. Нанесение эскиза на картон.

3. Закрывание фона пластилином.

4. Выполнение основного изображения.

5. Оформление рамки. Лакирование.

Цели:

• развитие творческих способностей;

• воспитание любви и бережного отношения к природе родного края;

• воспитание любви и уважения к традиционной культуре своего народа;

• знакомство детей с пластилиновой техникой как видом изобразительной деятельности;

• занятие досуга.

Задачи:

• обучение приемам работы с пластилином;

• развитие мелкой моторики.

Оборудование рабочего места и правила работы описаны в части «Сюжетная картина из пластилина». Что касается материалов и инструментов, то они остаются теми же, только в качестве наглядного материала мы стараемся использовать живые цветы, или их фотографии, или изображения.

1. Подготовка эскиза

На этом занятии не потребуются обычные для нашей работы материалы и инструменты. Вместо них нам нужны простые и цветные карандаши, ластик, акварельные или гуашевые краски и бумага для рисования. А также иллюстрации или фотографии жостовских подносов и несколько настоящих подносов (рис. 20).

Рис. 20. Жостовские подносы

В процессе подготовки к занятию учащимся можно дать задание составить композицию из тех цветов, которые они захотят изобразить на своей картине. Затем вместе с детьми нужно рассмотреть композицию и ее составляющие, чтобы оценить возможности передачи изображения с помощью пластилина. Нужно внимательно изучить устройство каждого цветка. Затем – сделать карандашный набросок цветочной композиции или ее отдельных частей. Для работы с цветом можно пользоваться как красками, так и цветными карандашами. Хорошо рисующие дети с удовольствием выполняют цветной эскиз. Делая карандашный набросок с живых растений в натуральную величину, дети иногда просто прикладывают растения к листу бумаги и обводят карандашом контур. Мы считаем, что такие методы знакомства с материалом тоже можно использовать. Именно на этом занятии нужно использовать возможность для разговора о красоте и одухотворенности природы. Если ребенку трудно изображать живые цветы, можно разрешить ему сделать копию одного из готовых эскизов, но обязательно раскрасить ее цветом. Знакомство с народными промыслами На этом занятии нужно познакомить учащихся с искусством мастеров Жостово в изготовлении расписных подносов. История народного искусства росписи подносов насчитывает почти 250 лет. Родился этот промысел на Урале в Нижнем Тагиле, а символом его стала подмосковная деревня Жостово, потому что именно расписные работы мастеров Жостово приобрели всемирную известность. На занятии должны демонстрироваться настоящие жостовские подносы. Нужно обязательно обратить внимание на красоту и качество изображения живописных букетов. Нужно очень внимательно рассмотреть отдельные традиционные виды изображения цветов, характерные для этого вида росписи. И особо отметить способ составления цветочных композиций. Знакомство с этим искусством традиционных народных промыслов обогатит внутренний мир детей и поможет им в предстоящей работе.