Песни и стихи. Том 2 - [78]
Почему так? Я несколько слов скажу. Он — днём снимается, ночью пишет. Огромная, — сто пятьдесят свечей или больше — лампа горела, окна всё же оборудованы, без ставен, без занавесок… Он пишет, а в крапиве, в бурьяне — народ лежит… А я не снимал милицейскую форму. И поскольку они меня не знали, они думали, что я приставлен к нему для охраны. Ну, зная, что милиционер в хате, они, значит, тихо-тихо лежат и наблюдают. Уж я это потом обнаружил. А ребятишки ко мне часто подходили и говорили: «Дядя милиционер, нельзя ли посмотреть живого Высоцкого?». Ну, я сначала как-то не решался… Человек работает, чего я его буду дёргать? Потом решился: «Знаете что, несите молока. Молока принесёте — покажу».
Они принесли молока — один раз, второй раз… Володя говорит: «Ну что ты, Золотухин, развёл молочную ферму эту?» А у нас подпол был, и я спустил туда это молоко — про запас. Но потом стал думать: не дешевлю ли с молоком, чёрт возьми? Может, брать самогоном? Мне-то его не давали, я в милицейской форме.
Ну, это всё, конечно, из области шутки, юмора, но я думаю, что и не может Володя без этого вообще существовать.
Вот теперь о «баньке». Он из меня, когда мы с ним познакомились, зная, что я колхозник, всю «колхозную прелесть» вытягивал. Всё про жизнь я ему рассказывал, как в колхозе там у нас живут, как косят, как пашут — вообще чем мы занимаемся там. И он потом уже признавался, что несколько песен написал — «Письмо на выставку», «Письмо с выставки» — на крестьянскую эту тему. Его внимание к разного рода человеческой деятельности было поразительно.
Вот однажды сплю я себе на раскладушке, а он сидит, работает. Вдруг — толкает. Растолкал меня, говорит: «У вас в бане… Во-первых, что такое баня по-чёрному, по-белому?». Я ему, значит, растолковываю, что такое баня по-чёрному, куда дым по-чёрной, куда по-белой… Если белая баня, то в трубу, если чёрная — сразу всюду… Каменка…
«А на чём паритесь?» Я говорю: «На полке». Он: «На полке… Значит — иди на полбк, да?» Я говорю: «Да!» — «И на полбке парься?» — «Нет, — говорю, — на полке». — «А я, — говорит, — написал «на полбке». Я говорю: «Ну, раз написал, так куда ж теперь денешься?».
Так оно и вошло в песню, так и звучит на пластинке:
Алла Демидова:
ТАКИМ ЗАПОМНИЛСЯ
13 июля. Мы играем в 217 раз «Гамлет». Очень душно. И мы уже очень устали — конец сезона, недавно прошли напряжённые и ответственные для нас гастроли в Польше. Там тоже играли «Гамлет». Володя плохо себя чувствует, выбегает со сцены и глотает лекарства. За кулисами дежурит врач «скорой помощи»… Во время спектакля Володя часто забывает слова. В нашей сцене с Гертрудой после слов Гамлета «Вам надо исповедаться», тихо спрашивает меня: «Как дальше — забыл». Я подсказываю, он продолжает. Играет хорошо. В этой же сцене тяжёлый занавес зацепился за гроб, на котором я сижу, гроб поехал, и я очутился лицом к лицу с Призраком отца Гамлета, которого я не должна видеть по пьесе. Мы с Володей удачно обыграли эту «накладку». В антракте поговорили, что «накладку» хорошо бы закрепить, поговорили о плохом самочувствии и о том, что — слава Богу — можно скоро отдохнуть. Володя был в мягком, добром состоянии, редком в последнее время.
Всё, что сейчас пишут о Высоцком, будет, наверное, неполным. Потому что понадобится время, чтобы со стороны оглядеть, разобрать и оценить наше поклонение, а Володя был одним из самых ярких его выразителей.
В начале 60-х годов все мы начинали очень весело и беспечно. Весело карабкались по гладкой стене искусства, кто-то срывался, кто-то удобно устраивался на выступах достигнутого. Но те, кого природа одарила талантом, продолжали карабкаться по этой стене, которая не имеет конца — этот путь бесконечен — где край? Иногда не хватало физических сил, и люди срывались. Он терял друзей: Гену Шпаликова, Василия Шукшина, Ларису Шепитько… Но это было потом, а начало было лёгким и прекрасным.
Я вспоминаю Володю, когда он пришёл в наш только что организованный театр на Таганке. Он стоял на лестнице после спектакля «Десять дней, которые потрясли мир», стоял с неизменной своей гитарой и пел недавно сочинённую песню «На нейтральной полосе цветы»… Мы бежали мимо, торопились по своим делам, не останавливаясь, а он стоял и пел. Пел — просто от хорошего настроения, от молодости, от здоровья, от надежды, от лёгкой влюблённости, оттого, что не петь не мог. Мне тогда не могло прийти в голову, что у Володи будет такой яркий и трудный путь. Мы все бежали, спешили тогда, не очень оглядываясь друг на друга. Это потом Володя напишет: «Чуть помедленнее, кони, чуть помедленнее…».
Когда мы стали взрослеть, подходить к профессии серьёзнее, вернее, стали что-то постигать в ней, у Володи это совпало с большими, серьёзными работами в театре. Он прекрасно сыграл Хлопушу в есенинском «Пугачёве», брехтовского Галилея, стал репетировать Гамлета…
Гамлет — роль, требующая от актёра полного самовыражения, отточенного профессионализма, глубоких человеческих качеств и точного адреса во времени. За десять лет, прошедших с премьеры, я видела, как менялся Володя в этой роли, рос и профессионально мужал, взрослел человечески, вырастал в крупного актёра, за плечами которого стояло Время. Начинал он в Гамлете с узнаваемых мальчиков 60-х — в джинсах, с короткими крепкими шеями, спортивной, взрывной пластикой — для которых не существовало вопроса «не быть» — а был только ответ — «быть»… а закончил эту роль мудрым философом, с душевной болью, с неразрешимыми вопросами, с глубокой ответственностью перед временем и людьми.
Роман «Черная свеча», написанный в соавторстве Владимиром Семеновичем Высоцким и Леонидом Мончинским, повествует о проблеме выживания заключенных в зоне, об их сложных взаимоотношениях.
Проза поэта – явление уникальное. Она приоткрывает завесу тайны с замыслов, внутренней жизни поэта, некоторых черт характера. Тем более такого поэта, как Владимир Высоцкий, чья жизнь и творчество оборвались в период расцвета таланта. Как писал И. Бродский: «Неизвестно, насколько проигрывает поэзия от обращения поэта к прозе; достоверно только, что проза от этого сильно выигрывает».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
«Без свободы я умираю», – говорил Владимир Высоцкий. Свобода – причина его поэзии, хриплого стона, от которого взвывали динамики, в то время когда полагалось молчать. Но глубокая боль его прорывалась сквозь немоту, побеждала страх. Это был голос святой надежды и гордой веры… Столь же необходимых нам и теперь. И всегда.
В этот сборник вошли произведения Высоцкого, относящиеся к самым разным темам, стилям и направлениям его многогранного творчества: от язвительных сатир на безобразие реального мира — до колоритных стилизаций под «блатной фольклор», от надрывной военной лирики — до раздирающей душу лирики любовной.
Можно ли убежать от себя? Куда, и главное — зачем? Может быть вы найдете ответы на эти вопросы в киноповести Леонида Леонова и в балладах Владимира Высоцкого, написанных для одноименного фильма. Иллюстрации В. Смирнова.
1969-й, Нью-Йорк. В Нижнем Ист-Сайде распространился слух о появлении таинственной гадалки, которая умеет предсказывать день смерти. Четверо юных Голдов, от семи до тринадцати лет, решают узнать грядущую судьбу. Когда доходит очередь до Вари, самой старшей, гадалка, глянув на ее ладонь, говорит: «С тобой все будет в порядке, ты умрешь в 2044-м». На улице Варю дожидаются мрачные братья и сестра. В последующие десятилетия пророчества начинают сбываться. Судьбы детей окажутся причудливы. Саймон Голд сбежит в Сан-Франциско, где с головой нырнет в богемную жизнь.
В книгу известного немецкого писателя из ГДР вошли повести: «Лисы Аляски» (о происках ЦРУ против Советского Союза на Дальнем Востоке); «Похищение свободы» и «Записки Рене» (о борьбе народа Гватемалы против диктаторского режима); «Жажда» (о борьбе португальского народа за демократические преобразования страны) и «Тень шпионажа» (о милитаристских происках Великобритании в Средиземноморье).
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
«Жизнь продолжает свое течение, с тобой или без тебя» — слова битловской песни являются скрытым эпиграфом к этой книге. Жизнь волшебна во всех своих проявлениях, и жанр магического реализма подчеркивает это. «Револьвер для Сержанта Пеппера» — роман как раз в таком жанре, следующий традициям Маркеса и Павича. Комедия попойки в «перестроечных» декорациях перетекает в драму о путешествии души по закоулкам сумеречного сознания. Легкий и точный язык романа и выверенная концептуальная композиция уводят читателя в фантасмагорию, основой для которой служит атмосфера разбитных девяностых, а мелодии «ливерпульской четверки» становятся сказочными декорациями. (Из неофициальной аннотации к книге) «Револьвер для Сержанта Пеппера — попытка «художественной деконструкции» (вернее даже — «освоения») мифа о Beatles и длящегося по сей день феномена «битломании».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Сборник посвящен памяти Александра Павловича Чудакова (1938–2005) – литературоведа, писателя, более всего известного книгами о Чехове и романом «Ложится мгла на старые ступени» (премия «Русский Букер десятилетия», 2011). После внезапной гибели Александра Павловича осталась его мемуарная проза, дневники, записи разговоров с великими филологами, книга стихов, которую он составил для друзей и близких, – они вошли в первую часть настоящей книги вместе с биографией А. П. Чудакова, написанной М. О. Чудаковой и И. Е. Гитович.