Обучение основам дизайна. Конспекты уроков - [5]

Учитель выбирает тип урока и составляет его план, где четко формулирует практическое задание, а иногда и выполняется образец. В конспекте указывается поминутно каждая структурная часть, а затем непосредственно излагается ход урока. В некоторых случаях в конспектах воспроизводятся не только вопросы учителя, но и возможные ответы учеников.

Вместе с тем одна и та же структура урока может иметь различное содержание. Сегодня это является одной из особенностей преподавания основ дизайна. Данное явление объясняется недостаточной разработанностью самой методики преподавания предмета и отсутствием поурочных разработок к опубликованным программам, поэтому результаты деятельности учащихся во многом зависят фактически от компетентности и мастерства учителя.

Рассмотрим и сравним два урока смешанного типа, имеющих одну и ту же структуру.

Тема «Законы композиции в фитодизайне»

Задачи: углублять у учащихся знания законов композиции, научить составлению эскиза композиции из цветов; продолжать развивать чувство гармонии, умений отражать замысел средствами черно-белой графики; воспитывать чувство гармонии, эстетический вкус.

Оборудование

Для учителя: учебные таблицы.

Для учеников: альбом, карандаш, черный фломастер (для каждого ученика).

План урока

1. Организационная часть – 2 мин.

2. Повторение – 5 мин.

3. Объяснение нового материала – 10 мин.

4. Самостоятельная работа учащихся –25 мин.

5. Подведение итогов – 3 мин.

Задание: выполнение композиции, составленной из различных живых цветов и трав.

1-й вариант урока

Ход урока

1. Организационная часть. Приветствие. Проверка готовности к уроку.

2. Повторение

Учитель. Ребята, вспомним прошлый урок. Мы с вами говорили об истории искусства составления букетов. Скажите, когда возникло искусство украшения жилища цветами.

Ученик. Искусство украшать жилище имеет многовековую традицию. Об этом свидетельствуют дошедшие до нас рисунки, картины, предметы декоративно-прикладного искусства. На стенных росписях древнеегипетских гробниц уже можно увидеть изображения букетов и гирлянд. Из Древней Греции цветочная традиция перешла в Древний Рим, а затем и в Западную Европу.

Учитель. Скажите, как менялись вкусы на цветы и их назначение в жизни человека.

1-й ученик. В разные исторические периоды отдавалось предпочтение определенным сортам цветов. В Европе в романский период выращивались крупные и красивые цветы только в монастырских садах, которые назывались «Раем Марии» и являлись большой редкостью. Для букетов в готическом стиле характерна плавная изогнутость линий, небольшое количество цветов. В качестве материала для ваз использовались керамика и стекло.

Скромные, но изысканные букеты характерны для эпохи Возрождения. Цветы помещались в сосуды античной формы. При составлении композиции соблюдали симметрию и правило золотого сечения. Именно такие букеты мы видим на полотнах ренессансных мастеров. Составление букетов было любимым занятием зажиточных горожанок и аристократок, которые посвящали много времени изучению закономерностей составления цветочных композиций.

2-й ученик. Для букетов в стиле барокко характерно богатство растений и цветов, включение в композицию фруктов, мотыльков, раковин. Пышные букеты становятся отдельным жанром изобразительного искусства. В Голландии, на родине тюльпанов, появляются живописцы, которые всю свою жизнь изображали только цветы.

3-й ученик. Букет в эпоху классицизма характеризовался симметрией, заключенной в треугольник. Фаворитом среди цветов была роза, в букете она сочеталась с колосьями пшеницы, лилиями. В это время составлением букетов уже занимались профессионалы-садовники. Наличие красивого букета в гостиной подчеркивало не столько вкус, сколько богатство и престиж хозяина, который мог иметь высококвалифицированного специалиста.

3. Объяснение нового материала

Учитель. Итак, на прошлом уроке мы с вами рассмотрели историю развития того явления, которое сегодня называется «фитодизайн». Сейчас на уроке нам предстоит создать эскиз букета. На первый взгляд кажется, что это несложная задача, ведь каждый из вас не раз в жизни делал это. Но сегодня мы постараемся составить букет по определенным законам. Для этого нам необходимо вспомнить некоторые понятия композиции.

Перечислим основные средства композиции: симметрия и асимметрия, пропорции, контраст и нюанс; ритм и метр; целостность; масштабность.

Выразительными средствами композиции являются линия, пятно, контур, форма, цвет, фактура.

Посмотрите на учебные таблицы (рис. 1),[2] где в условной форме изображены схемы цветочных композиций. На первой таблице цветы расположены симметрично, производят впечатление строгости, уравновешенности. Так же симметрично могут располагаться и групповые композиции, состоящие из нескольких букетов (рис. 2). Однако в природе четкая симметрия встречается очень редко, и для глаза человека она выглядит несколько искусственной. Гораздо лучше воспринимается асимметричная композиция, сохраняющая равновесие (рис. 3).

В композиции цветы могут быть подобраны по принципу контраста или нюанса (см. рис. 1, 2). Разница в элементах незначительная, чуть-чуть заметная. В нашем случае величина и форма цветов почти одинаковые, в основе лежит шар. Контрастное составление элементов композиции предусматривает противопоставление, борьбу форм, размеров, цветов. Вертикальные пирамидальные цветы вступают в контраст с мелкими горизонтальными листочками.