О распознавании и собирании гравюр. Пособие для любителей - [51]
При определении цены у многих мастеров большую роль играет различие оттисков. Иной лист в первом оттиске достигает, например, цены в 100 талеров; но тот же лист с утомленной доски едва ли найдет охотника и за 20 зильбергрошенов. Отдельные листы К. Дюжардена ныне обыкновенно оплачиваются 12—15 талерами, а в позднейших оттисках можно иметь все сочинение мастера, состоящее из 52 листов, за 15—20 талеров. То же самое следует сказать о ландшафтах Дитриха и о многих других художниках, как Ватерло, Остаде, Рембрандт и т. д.
Платимые на отдельных аукционах высокие цены часто зависят от внешних случайностей. Экземпляр отличного, много требуемого листа достигнет значительно высшей цены на аукционе, на котором продаются только хорошие вещи и на котором участвуют известнейшие торговцы гравюр всех стран, чем тот же самый экземпляр в том случае, когда он попал на аукцион посредственных произведений или не выпустивший даже печатного каталога продающихся листов.
Можно быть уверенным, что когда продающаяся с молотка коллекция содержит только хорошие вещи, когда ей составлен научный и толковый каталог и последний получил достаточную гласность, то на таком аукционе любители и торговцы примут живое участие и ни один лист не будет продан ниже его стоимости.
К причинам, влияющим на быстрое возвышение цен, мы относим также страстность собирателей. Всякий собиратель изящного страстен: такова уж любовь к прекрасному и страсть к собиранию его творений. Мы, по крайней мере, не можем себе представить бесстрастного собирателя. Ведь любовь к искусству есть благороднейшая из страстей! Иной музей или частный собиратель целые годы выжидают известный лист; наконец он появляется в каком-нибудь каталоге. Настает момент добыть этот давно желанный предмет, в особенности когда дело касается листа любимого мастера. Добыть его нужно во что бы то ни стало: кто знает, представится ли еще другой случай купить его! Конечно, при этом восторге теряются всякая сообразительность, всякое спокойствие и хладнокровие. Счастливый приобретатель радуется своей победе над сильными противниками. Радость эта, быть может, тогда лишь охлаждается, когда наступает момент уплаты громадной цены, которой в пылу аукционной борьбы куплена победа.
Но и в том случае, когда желающие приобрести известную гравюру и не присутствуют сами на аукционе, влияние их может сказаться на величине цены листов. Мы объясним это примером. Трое любителей, из коих один живет в Петербурге, другой в Париже, а третий в Лондоне, случайно ищут один и тот же лист. Наконец лист этот продается на одном лейпцигском аукционе. Понятно, что каждый из них желает приобрести гравюру. Положим, что по настоящим ценам продавец запросил бы за этот лист 50 талеров. Страстный любитель, непременно желающий иметь гравюру, естественно должен быть готовым заплатить высшую цену. Так как все трое из желающих сами на аукционе присутствовать не могут, то они дают свои поручения комиссионерам. Чтобы не упустить случая, один из них назначает предельную цену в 100 тал., другой – в 150, третий – даже 200 талеров. Для дела безразлично, были ли даны поручения одному или нескольким комиссионерам. При указанных условиях лист должен пойти за цену выше 150 талеров, тогда как если б было только двое желающих, цена листа не была бы выше 101 талера, а при одном поднялась бы только до 55 талеров.
Подобные наблюдения можно сделать почти по поводу каждого аукциона. Гравюры любовного или свободного содержания привлекают целую толпу борющихся охотников, и возвышение цены на аукционе идет с такой быстротой, которая может быть уподоблена разве горному потоку или ливню.
В новейшее время среди любителей в моду вошел обычай безобразный – иначе назвать его нельзя, – значительно содействующий непомерному увеличению цен. Например, двое любителей желают приобрести один и тот же лист; чтобы вернее достигнуть этого, они вовсе не назначают предела цены: оба желают получить гравюру за какую бы то ни было цену, что, очевидно, представляется явной нелепостью. До каких же пределов может идти борьба? Более рассудительный (комиссионер) уступает, наконец, и не приобретает спорного листа для своего препоручителя. В этой бесцельной борьбе напрасно создана баснословная цена.
Нельзя умолчать о том, что часто большие цены платятся из одного лишь тщеславия. Есть любители, гордящиеся тем, что они обладают в своих папках такими листами, которые они приобрели за высокие цены, что на аукционе побили того или другого богатого собирателя или восторжествовали даже над каким-либо публичным музеем. Но, обсуждая дело хладнокровно, выходит, что именно побежденные были благоразумнее. В особенности не может пускаться на безусловное приобретение редкостей публичный музей, задача которого состоит в том, чтобы создать общую картину искусства гравирования и имеющий еще то преимущество перед частным собирателем, что он может обождать. Частный собиратель умрет, и собрание его разнесется, музей же бессмертен, и то, что ему сегодня не удалось, несмотря на его великие усилия, может ему легче достаться завтра.
Борис Васильевич Анреп (1883–1969) – русский художник-монументалист, литератор Серебряного века, ставший английским художником, чьи мозаики украшают Лондонскую национальную галерею, Королевскую военную академию, Вестминстерский собор, Банк Англии… В Великобритании Анреп был близок к группе Блумсбери, художникам Огастесу Джону и Генри Лэму. Он не раз упоминается в “Дневниках” Вирджинии Вулф, стал прототипом художника Гомбо в первом романе Олдоса Хаксли “Желтый Кром” (1921). С Анной Ахматовой Анреп познакомился в 1914 году.
В книге «Как понять акварель» известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи. Автор делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Это пособие поможет и новичкам, и опытным художникам усовершенствовать свою технику и найти баланс между осторожностью и риском. Ведь именно это – самые важные навыки акварелиста и признак мастерства. На русском языке публикуется впервые.
Шмит Ф. И. (1877–1937) – русский историк культуры и искусства, создатель эволюционно-циклической концепции развития искусства. Шмит полагал, что искусство, как и вся художественная культура, развивается по своим собственным законам, которые необходимо установить. Кроме разработки «законов», создания собственно категориально-понятийного аппарата ему принадлежит первенство и в анализе других культурологических проблем.В том вошли основные работы Шмита: «Искусство. Основные проблемы теории и истории», «Музейное дело.
В монографии рассматривается догматический аспект иконографии Троицы, Христа-Спасителя. Раскрывается символика православного храма, показывается тесная связь православной иконы с мистикой исихазма. Книга адресована педагогам, религиоведам, искусствоведам, студентам-историкам, культурологам, филологам.
Этот небольшой очерк знакомит читателей с жизнью и творчеством знаменитого французского скульптора Этьена Мориса Фальконе (1716–1791). Он прожил в России двенадцать лет и создал всемирно известный памятник Петру I — „Медный всадник" (Ленинград). В Эрмитаже хранятся произведения, выполненные скульптором на родине.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.