Неканонический классик: Дмитрий Александрович Пригов - [264]
5 февраля на фестивале представлена композиция В. Мартынова «Книга № 4». Исполняют: Владимир Тарасов — ударные, Д. А. Пригов — голос, Андрей Дойников — фортепиано, Владимир Мартынов — фортепиано, текст.
2005 — 9 февраля на фестивале работ Владимира Мартынова «Предметы и фигуры» представлена новая композиция на стихи Д. А. Пригова «Сравнение по подобию, равенству и контрасту». Исполняют поэт и ансамбль «Opus posth» под руководством Татьяны Гринденко.
2006 — 24 марта на фестивале работ Владимира Мартынова «Демоны текста» исполнено произведение «Ыводизсе го, или Летят перелетные птицы (странная история)» на музыку Владимира Мартынова и Антона Веберна. Участники: Д. А. Пригов, Л. Рубинштейн, В. Мартынов и ансамбль «Opus posth» под руководством Татьяны Гринденко.
С композитором Сергеем Загнием
2005 — Совместные перформансы Д. А. Пригова и С. Загния «Времена года» и «Все симфонии Бетховена» представлены 15 ноября в Государственном центре современного искусства в Москве в рамках программы «Контекст визуального».
Сфлейтисткой, композитором и вокалисткой Натальей Пшеничниковой
1997 — Перформанс Д. А. Пригова и Н. Пшеничниковой в галерее Хоэнталь (Hohenthal), Берлин.
2000 — «Русско-немецкий реквием». Совместный перформанс в четырех частях Д. А. Пригова, Натальи Пшеничниковой и поэта, художника и музыканта-мультиинструменталиста Германа Виноградова. Культурный центр «Байконур», Эссен, Германия[917] (в рамках фестиваля «Kernschmelze»). Первая, вторая и четвертая части — импровизация, третью часть исполняла одна Наталья Пшеничникова (музыка Анны Икрамовой). Диск с записью перформанса издан в 2007 г. Германом Виноградовым, который и записал этот перформанс (см. раздел «Дискография»).
С композитором и руководителем ансамбля ударных инструментов Марком Пекарским
1990 — Из аннотации на сайте «OZON»: «Д. А. Пригов, Марк Пекарский и Лев Рубинштейн выступили в Зале имени Чайковского 4 мая 1990 года вместо планового филармонического концерта. Публика там собралась соответствующая, и все закончилось скандалом. <…> В концерте также принимал участие [композитор] Антон Батагов, но он не выходил на сцену, а играл в одном из вестибюлей». Запись концерта издана на CD (см. раздел «Дискография»).
2005 — 21 сентября Д. А. Пригов читает тексты В. И. Ленина, Г. М. Кржижановского и свои собственные на фестивале «Ars Longa». Вечер «Музыка светлого будущего (ностальгия)». Рахманиновский зал Московской Консерватории, Москва. Среди включенных в программу произведений были: Т. Мюллер-Медек, «Декрет о мире В. И. Ленина» для чтеца, идиофонов и барабанов; Д. А. Пригов, стихотворение «Широка страна моя родная» (1974); Г. М. Кржижановский, «Сонеты Владимиру Ильичу Ленину» (1948). Исполняли Дмитрий А. Пригов (чтение), М. Пекарский и Е. Полтораков (ударные), партия фортепиано — П. Домбровский.
С композитором Ираидой Юсуповой и видеохудожником Александром Долгиным[918]
В 2000-е годы сняты видеоперформансы и медиаоперы: «Россия», «Последняя тайна Термена», «Exegi monumentum», «Сизифъ», «Египет», «Тело и разум», «Эпизод из жизни Поэта», «Донжуанский список Донжуана»[919], «Евангелист», «Триптих», «Всадник без головы», «Путешествие синьора Д. и синьора В.» и др.
2004 — В сентябре в культурном центре «Дом» показана программа видеоработ И. Юсуповой и А. Долгина, среди них — «Новая Аэлита, или трагическая история революции на Марсе» — опера-караоке Ираиды Юсуповой на основе фильма Якова Протазанова и визуальных объектов Александра Долгина с живым перформансом. В ролях: Д. А. Пригов — Евангелист с Марса, Татьяна Михеева — Аэлита, Светлана Савенко — Гор, Лана Аксенова — Тускуб, Яна Аксенова — Звездочет, она же играет на терменвоксе, Анастасия Браудо — Игошка, в роли Дмитрия Александровича Пригова — Ираида Юсупова. 23 мин.
В составе той же программы — «Путешествие сеньора Д. и сеньора В.» — видеоопера, сопровождалась «живым» перформансом Яны и Ланы Аксеновых. 15 мин.
«[Эта работа] мне показалась самой большой удачей творческого тандема Юсуповой-Долгина. Пара Данте/Вергилий в фильме была представлена движущимися головами… Дмитрия Александровича Пригова и Германа Виноградова. Озвучивали перформанс очаровательные Яна и Лана Аксеновы в длинных черных одеяниях. Итальянскую оперную арию они артистично комментировали, шаловливо царапая надетыми на пальцы длинными металлическими когтями электроакустические инструменты… Ну и, конечно, Лана еще раз не упустила возможность доказать, что она превосходная джазовая певица» (С. Летов).
Кроме того, был показан фильм-мистификация И. Юсуповой и А. Долгина «Последняя тайна Термена». В ролях: Д. А. Пригов, Герман Виноградов. 19 мин.
2005 — В Москве снята медиаопера «Эйнштейн и Маргарита, или Обретенное в переводе». Композитор — Ираида Юсупова. Либретто — Вера Павлова (стихи) и Ираида Юсупова (диалоги). С. Сеймур (перевод). Видеоинсталляция: Александр Долгин, Ираида Юсупова. Кукольная инсталляция и сценография: Александр Долгин. В роли аниматора персонажей и виртуального Коненкова — Д. А. Пригов. Запись музыки: Большой симфонический оркестр под управлением Марка Кадина, хоровая капелла «Московский Кремль» под управлением Геннадия Дмитряка, солисты — Татьяна Куинджи, Анджей Белецкий, Владимир Миллер, Лариса Андреева, Дмитрий Попов, Лидия Кавина. Длительность — 1 ч. 50 мин. В 2006 г. видеофильм вошел в шорт-лист театральной премии «Золотая маска» в номинации «Новация».
Новое фундаментальное исследование известного историка сталинской культуры Евгения Добренко посвящено одному из наименее изученных периодов советской истории – позднему сталинизму. Рассматривающая связь между послевоенной советской культурной политикой и политической культурой, книга представляет собой культурную и интеллектуальную историю эпохи, рассказанную через анализ произведенных ею культурных текстов – будь то литература, кино, театр, музыка, живопись, архитектура или массовая культура. Обращаясь к основным культурным и политическим вехам послевоенной эпохи, автор показывает, как политика сталинизма фактически следовала основным эстетическим модусам, конвенциям и тропам соцреализма.
Джамбул — имя казахского певца-импровизатора (акына), ставшее одним из наиболее знаковых имен советской культуры конца 1930-х — начала 1950-х годов. При жизни Джамбула его сравнивали с Гомером и Руставели, Пушкиным и Шевченко, учили в школе и изучали в институтах, ему посвящали стихи и восторженные панегирики, вручались правительственные награды и ставились памятники. Между тем сам Джамбул, певший по-казахски и едва понимавший по-русски, даже если бы хотел, едва ли мог оценить те переводные — русскоязычные — тексты, которые публиковались под его именем и обеспечивали его всесоюзную славу.
Настоящая книга является первой попыткой создания всеобъемлющей истории русской литературной критики и теории начиная с 1917 года вплоть до постсоветского периода. Ее авторы — коллектив ведущих отечественных и зарубежных историков русской литературы. В книге впервые рассматриваются все основные теории и направления в советской, эмигрантской и постсоветской критике в их взаимосвязях. Рассматривая динамику литературной критики и теории в трех основных сферах — политической, интеллектуальной и институциональной — авторы сосредоточивают внимание на развитии и структуре русской литературной критики, ее изменяющихся функциях и дискурсе.
Сборник включает в себя материалы III Приговских чтений, состоявшихся в 2012 году в Венеции и Москве по инициативе Фонда Д. А. Пригова и Лаборатории Д. А. Пригова РГГУ В этом смысле сборник логично продолжает издание «Неканонический классик», вышедшее в «Новом литературном обозрении» в 2010 году. В центре внимания авторов находится творчество Дмитрия Александровича Пригова как масштабный антропологический проект, рассматриваемый на пересечении разных культурных контекстов — философских исканий XX века, мирового концептуализма, феноменологии визуальности и телесности.
Сборник статей о персонажах детских книг, кино-, теле- и мультфильмов.Карлсон и Винни-Пух, Буратино и Электроник, Айболит и Кот Леопольд, Чебурашка и Хрюша — все эти персонажи составляют «пантеон» советского детства, вплоть до настоящего времени никогда не изучавшийся в качестве единого социокультурного явления. Этот сборник статей, написанных специалистами по разным дисциплинам (историками литературы, антропологами, фольклористами, киноведами…), представляет первый опыт такого исследования. Персонажи, которым посвящена эта книга, давно уже вышли за пределы книг, фильмов или телепередач, где появились впервые, и «собрали» вокруг себя множество новых смыслов, став своего рода «иероглифами» культурного сознания современной России.
Сборник «СССР: Территория любви» составлен по материалам международной конференции «Любовь, протест и пропаганда в советской культуре» (ноябрь 2004 года), организованной Отделением славистики Университета г. Констанц (Германия). В центре внимания авторов статей — тексты и изображения, декларации и табу, стереотипы и инновации, позволяющие судить о дискурсивных и медиальных особенностях советской культуры в представлении о любви и интимности.
Первая треть XIX века отмечена ростом дискуссий о месте женщин в литературе и границах их дозволенного участия в литературном процессе. Будет известным преувеличением считать этот период началом становления истории писательниц в России, но большинство суждений о допустимости занятий женщин словесностью, которые впоследствии взяли на вооружение критики 1830–1860‐х годов, впервые было сформулированы именно в то время. Цель, которую ставит перед собой Мария Нестеренко, — проанализировать, как происходила постепенная конвенционализация участия женщин в литературном процессе в России первой трети XIX века и как эта эволюция взглядов отразилась на писательской судьбе и репутации поэтессы Анны Петровны Буниной.
Для современной гуманитарной мысли понятие «Другой» столь же фундаментально, сколь и многозначно. Что такое Другой? В чем суть этого феномена? Как взаимодействие с Другим связано с вопросами самопознания и самоидентификации? В разное время и в разных областях культуры под Другим понимался не только другой человек, с которым мы вступаем во взаимодействие, но и иные расы, нации, религии, культуры, идеи, ценности – все то, что исключено из широко понимаемой общественной нормы и находится под подозрением у «большой культуры».
Биография Джоан Роулинг, написанная итальянской исследовательницей ее жизни и творчества Мариной Ленти. Роулинг никогда не соглашалась на выпуск официальной биографии, поэтому и на родине писательницы их опубликовано немного. Вся информация почерпнута автором из заявлений, которые делала в средствах массовой информации в течение последних двадцати трех лет сама Роулинг либо те, кто с ней связан, а также из новостных публикаций про писательницу с тех пор, как она стала мировой знаменитостью. В книге есть одна выразительная особенность.
Лидия Гинзбург (1902–1990) – автор, чье новаторство и место в литературном ландшафте ХХ века до сих пор не оценены по достоинству. Выдающийся филолог, автор фундаментальных работ по русской литературе, Л. Гинзбург получила мировую известность благодаря «Запискам блокадного человека». Однако своим главным достижением она считала прозаические тексты, написанные в стол и практически не публиковавшиеся при ее жизни. Задача, которую ставит перед собой Гинзбург-прозаик, – создать тип письма, адекватный катастрофическому XX веку и новому историческому субъекту, оказавшемуся в ситуации краха предыдущих индивидуалистических и гуманистических систем ценностей.
В книге собраны воспоминания об Антоне Павловиче Чехове и его окружении, принадлежащие родным писателя — брату, сестре, племянникам, а также мемуары о чеховской семье.
Поэзия в Китае на протяжении многих веков была радостью для простых людей, отрадой для интеллигентов, способом высказать самое сокровенное. Будь то народная песня или стихотворение признанного мастера — каждое слово осталось в истории китайской литературы.Автор рассказывает о поэзии Китая от древних песен до лирики начала XX века. Из книги вы узнаете о главных поэтических жанрах и стилях, известных сборниках, влиятельных и талантливых поэтах, группировках и течениях.Издание предназначено для широкого круга читателей.
Книга известного литературоведа посвящена исследованию самоубийства не только как жизненного и исторического явления, но и как факта культуры. В работе анализируются медицинские и исторические источники, газетные хроники и журнальные дискуссии, предсмертные записки самоубийц и художественная литература (романы Достоевского и его «Дневник писателя»). Хронологические рамки — Россия 19-го и начала 20-го века.
В книге делается попытка подвергнуть существенному переосмыслению растиражированные в литературоведении канонические представления о творчестве видных английских и американских писателей, таких, как О. Уайльд, В. Вулф, Т. С. Элиот, Т. Фишер, Э. Хемингуэй, Г. Миллер, Дж. Д. Сэлинджер, Дж. Чивер, Дж. Апдайк и др. Предложенное прочтение их текстов как уклоняющихся от однозначной интерпретации дает возможность читателю открыть незамеченные прежде исследовательской мыслью новые векторы литературной истории XX века.
В книге рассматриваются индивидуальные поэтические системы второй половины XX — начала XXI века: анализируются наиболее характерные особенности языка Л. Лосева, Г. Сапгира, В. Сосноры, В. Кривулина, Д. А. Пригова, Т. Кибирова, В. Строчкова, А. Левина, Д. Авалиани. Особое внимание обращено на то, как авторы художественными средствами исследуют свойства и возможности языка в его противоречиях и динамике.Книга адресована лингвистам, литературоведам и всем, кто интересуется современной поэзией.
Если рассматривать науку как поле свободной конкуренции идей, то закономерно писать ее историю как историю «победителей» – ученых, совершивших большие открытия и добившихся всеобщего признания. Однако в реальности работа ученого зависит не только от таланта и трудолюбия, но и от места в научной иерархии, а также от внешних обстоятельств, в частности от политики государства. Особенно важно учитывать это при исследовании гуманитарной науки в СССР, благосклонной лишь к тем, кто безоговорочно разделял догмы марксистско-ленинской идеологии и не отклонялся от линии партии.