Мышеловка святого Иосифа. Как средневековый образ говорит со зрителем - [99]
Savedoff 2001 — Savedoff B. E. More on Frames//The Journal of Aesthetics and Art Criticism, 2001, Vol. 59, № 3. P. 324–325.
Schapiro 1943 — Schapiro M. The Image of the Disappearing Christ: The Ascension in English Art around the Year 1000//Gazette des Beaux-Arts, 1943, Ser. 6, Vol. 23. P. 133–152.
Schapiro 1945 — Schapiro M. «Muscipula Diaboli». The Symbolism of the Mérode Altarpiece//The Art Bulletin, 1945, Vol. 27, № 3. P. 182–187.
Schapiro 1973 — Schapiro M. Words and Pictures. On the Literal and the Symbolic in the Illustration of a Text. The Hague; Paris: Mouton, 1973.
Schapiro 1977 — Schapiro M. On the Aesthetic Attitude in Romanesque Art//Idem. Romanesque Art. New York: George Brazillier, 1977. P. 1–27.
Schmitt 1990 — Schmitt J.-CI. La raison des gestes dans l'Occident médiéval. Paris: Gallimard, 1990.
Schmitt 1994 — Schmitt J.-Cl. Les revenants. Les vivants et les morts dans la société médiévale. Paris: Gallimard, 1994.
Schmitt 1996 — Schmitt J.-Cl. La culture de Vimago//Annales. Histoire, Sciences Sociales, 1996, № 1. P. 3–36.
Schmitt 2002 — Schmitt J.-Cl. Le corps des images. Essais sur la culture visuelle au Moyen Âge. Paris: Gallimard, 2002.
Schmitt 2006 — Schmitt J.-Cl. «De l'espace aux lieux»: les images médiévales//Actes des congrès de la Société des historiens médiévistes de l'enseignement supérieur public (37e congrès, Mulhouse, 2006. Construction de l'espace au Moyen Age: pratiques et représentations), 2006, Vol. 37. P. 317–346.
Schmitt 2010 — Schmitt J.-Cl. La mort, les morts et le portrait//Olariu D. (dir.). Le Portrait individuel. Réflexions autour d'une forme de représentation, XIIIe–XVe siècles. Bern; Berlin; Bruxelles: Peter Lang, 2010. P. 15–33.
Schmitt 201 в — Schmitt J.-Cl. Les rythmes au Moyen Âge. Paris: Gallimard, 2016.
Schmitt 2004 — Schmitt N. C. Continuous Narration in the Holkham Bible Picture Book and Queen Mary's Psalter//Word & Image, 2004, Vol. 20, № 2. P. 123–137.
Schwarz 1959 — Schwarz H. The Mirror of the Artist and the Mirror of the Devout: Observations on Some Paintings. Drawings and Prints in the Fifteenth Century//Studies in the History of Art Dedicated to William E. Suida on His Eightieth Birthday. London: Phaidon, 1959. P. 90–100.
Scribner 1987 — Scribner R. W. Demons, Defecation and Monsters: Popular Propaganda for the German Reformation//Idem. Popular Culture and Popular Movements in Reformation Germany. London: The Hambledon Press, 1987.
Sevcenko 2015 — Sevcenko N. Written Voices: The Spoken Word in Middle Byzantine Monumental Painting//Boynton S., Reilly D. J. (eds.). Resounding Images. Medieval Intersections of Art, Music, and Sound. Turnhout: Brepols, 2015. P. 153–165.
Seidel 1989 — Seidel L. Jan van Eyck's Arnolfini Portrait: Business as Usual?//Critical Inquiry, 1989, Vol. 16, № 1. P. 54–86.
Seidel 1991 — Seidel L. The Value of Verisimilitude in the Art of Jan Van Eyck//Yale French Studies, 1991 (Special Issue: Contexts: Style and Values in Medieval Art and Literature), P. 25–43.
Selbach 2010 — Selbach V. «La Vierge aux yeux crevés», une image miraculeuse ou superstitieuse? Du bon usage de l'estampe dans la lutte contre l'iconoclasme protestant au XVIIe siècle//Fuhring P. (éd.). L'Estampe au Grand Siècle: études offertes à Maxime Préaud. P., 2010. P. 157–173.
Shemesh 2018 — Shemesh A. O. «Ostrich is a Fowl for any Matter»: The Ostrich as a «Strange» Fowl in Jewish Literature//HTS Theological Studies, 2018, Vol. 74, № 1 (https://hts.org.za/index.php/hts/article/ view/4938).
Sigal 1983 — Sigal P.-A. L'exvoto au Moyen Âge dans les régions du Nord-Ouest de la Méditerrannée (XIIe–XVe siècle)//Provence historique, 1983, Vol. 33. P. 15–31.
Sigal 1985 — Sigal P.-A. L'Homme et le miracle dans la France médiévale (XIe–XIIe siècle). Paris: Éditions du Cerf, 1985.
Silver 2006 — Silver L. Peasant Scenes and Landscapes: The Rise of Pictorial Genres in the Antwerp Art Market. Philadelphia: University of Pennsylvania Press, 2006.
Silverman 2013 — Silverman E. A Cultural History of Jewish Dress. London; New York: Bloomsbury, 2013.
Skemer 2006 — Skemer D. C. Binding Words: Textual Amulets in the Middle Ages, University Park: The Pennsylvania State University Press, 2006.
Smeets 1996 — Smeets J. R. Les cornes de Moïse//Romania, 1996, T. 114, № 453–454. P. 235–246.
Smith 2014 — Smith J. L. Jan van Eyck's Typology of Spiritual Knighthood in the Van der Paele Madonna//Melion W., Clifton J., Weemans M. Imago Exegetica. Visual Images as Exegetical Instruments, 1400–1700. Leiden; Boston: Brill, 2014. P. 45–71.
Stanton 2011 — Stanton A. R. Turning the Pages: Marginal Narratives and Devotional Practice in Gothic Prayerbooks//Blick S., Gelfand L. (eds.). Push Me, Pull You: Imaginative and Emotional Interaction in Late Medieval and Renaissance Art. Vol. 1. Leiden; Boston: Brill, 2011. P. 75–121.
Stewart 2016 — Stewart A. G. Before Bruegel: Sebald Beham and the Origins of Peasant Festival Imagery. London; New York: Routledge, 2016.
Stoichita 1995 — Stoichita V. I. Visionary Experience in the Golden Age of Spanish Art. London: Reaktion Books, 1995.
Эта книга расскажет о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей. Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства? Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе «Страдающего Средневековья» — сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков.
Со времен Средневековья до нас дошли тысячи изображений евангельской сцены, где три волхва приносят дары новорожденному Иисусу. Среди рельефов из слоновой кости, книжных миниатюр, мозаик, фресок, алтарных панелей и витражей выделяется один образ, который давно интригует историков, — триптих «Поклонение волхвов», написанный Иеронимом Босхом. В нем множество иконографических «аномалий». Что за бородатый человек стоит в дверях хижины? Его красный плащ накинут на голое тело, на голове тюрбан, обвитый терниями, а лодыжка заключена в стеклянный сосуд, сквозь который виднеется кровоточащая рана.
Гербы и флаги с изображением скорпионов, экзотические тюрбаны и колпаки, крючковатые носы, рыжие волосы, багрово-красные, черные или даже синие лица, неестественно вывернутые позы, непристойные жесты и злобно-агрессивные гримасы. В искусстве средневекового Запада применялось множество знаков, которые маркировали и обличали иноверцев (иудеев, мусульман и язычников), еретиков, других грешников и отверженных. Всех их соотносили с «отцом лжи» — дьяволом, а также друг с другом, словно они были частью глобального сговора против христианского социума.
Венеция — имя, ставшее символом изысканной красоты, интригующих тайн и сказочного волшебства. Много написано о ней, но каждый сам открывает для себя Венецию заново. Город, опрокинутый в отражение каналов, дворцы, оживающие в бликах солнечных лучей и воды, — кажется, будто само время струится меж стен домов, помнящих славное прошлое свободолюбивой Венецианской республики, имена тех, кто жил, любил и творил в этом городе. Как прав был Томас Манн, воскликнувший: «Венеция! Что за город! Город неотразимого очарования для человека образованного — в силу своей истории, да и нынешней прелести тоже!» Приятных прогулок по городу дожей и гондольеров, романтиков и влюбленных, Казановы и Бродского!
Книга вводит в научный оборот новые и малоизвестные сведения о Русском государстве XV–XVI вв. историко-географического, этнографического и исторического характера, содержащиеся в трудах известного шведского гуманиста, историка, географа, издателя и политического деятеля Олауса Магнуса (1490–1557), который впервые дал картографическое изображение и описание Скандинавского полуострова и сопредельных с ним областей Западной и Восточной Европы, в частности Русского Севера. Его труды основываются на ряде несохранившихся материалов, в том числе и русских, представляющих несомненную научную ценность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Дмитрий Алексеевич Мачинский (1937–2012) — видный отечественный историк и археолог, многолетний сотрудник Эрмитажа, проникновенный толкователь русской истории и литературы. Вся его многогранная деятельность ученого подчинялась главной задаче — исследованию исторического контекста вычленения славянской общности, особенностей формирования этносоциума «русь» и процессов, приведших к образованию первого Русского государства. Полем его исследования были все наиболее яркие явления предыстории России, от майкопской культуры и памятников Хакасско-Минусинской котловины (IV–III тыс.
Книга представляет собой исследование англо-афганских и русско-афганских отношений в конце XIX в. по афганскому источнику «Сирадж ат-таварих» – труду официального историографа Файз Мухаммада Катиба, написанному по распоряжению Хабибуллахана, эмира Афганистана в 1901–1919 гг. К исследованию привлекаются другие многочисленные исторические источники на русском, английском, французском и персидском языках. Книга адресована исследователям, научным и практическим работникам, занимающимся проблемами политических и культурных связей Афганистана с Англией и Россией в Новое время.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.