Музыка. Притворись её знатоком - [18]
Интервал чистый, или длительный — период времени, достаточный для того, чтобы занять в буфете очередь и заказать что-нибудь, или просто выпить чашечку кофе.
Каденция — сверхдлинное и ненужное выступление солиста в оркестре, вышедшее из употребления задолго до того, как музыкальный профсоюз стал настаивать на этом.
Камерная музыка — музыка, написанная для весьма малого количества слушателей.
Классический — слово, которое никогда не должно употребляться в общем смысле; оно обозначает музыку, в которую надо вслушиваться. Термин имеет точный смысл для музыки периода изначальной чистоты — до Моцарта и появления большой басовой трубы.
Ключ, или тональность — информация, необходимая для «терминологически» грамотной беседы о музыке. Например, сказать «концерт соль-диез мажор» намного солиднее, чем мямлить что-то вроде «знаете, это как та музыка, немного похожая на «Боже, царя храни».
Кода — заключительный фрагмент музыкального произведения, во время звучания которого люди могут разыскать пиджаки и надеть ботинки.
Колоратура — это когда певец, обычно с ненатурально высоким голосом, делает больше, чем действительно необходимо.
Континуо — шум, похожий на гудение мухи в банке с вареньем. Обычно воспроизводится клавесином, заполняющим паузы в барочной музыке.
Контрапункт — сочинение, в котором две или более мелодий проходят одновременно. Умная музыка.
Концерт — любимый музыкальный жанр импресарио. Существует лишь одно различие между симфонией и концертом: в концерте участвует дополнительный исполнитель, известный как солист. Сражение между дирижером и оркестром становится захватывающе интересным, поскольку вместо двух в нем участвует трое противников. Походит скорее на «музыкальный матч по рестлингу». Солист обычно выигрывает с помощью каденций (см. выше).
По окончании концерта дирижер должен грациозно признать поражение и пожать руку победителю.
Лейтмотив — отрывок музыкального произведения, исполняемый каждый раз, когда кто-нибудь появляется в опере. Убедительный пример — сочинение «Блуждающий Король».
Lieder — песни для голоса с фортепиано; песни, страдающие отсутствием запоминающейся мелодии. См. Шуберт.
Мадригал — средневековая песня, которую пели, в общем-то, у ворот в дождливые летние вечера.
Мажор — тональности, всегда звучащие бодро и весело.
Мелодия — слово, которое подобно тональности, не должно часто использоваться. «Мелодическая линия» допустима, но лучше говорить еще более неопределенно — о «тематическом материале».
Минор — тональности, звучащие немного странно.
Модуляция — искусство перехода из одной тональности в другую. Вещь чрезвычайно тонкая, но достаточно очевидная, чтобы вызвать восхищение.
Мотив — незначительная, но раздражающая мелодия, исполняемая ad nauseam (так часто, что публику тошнит).
Облигато, облигатный (от лат. obligatus — обязательный, непременный) — сопровождающий фрагмент мелодии, который, несмотря на название, не особенно-то нужен.
Опус — кодовое наименование композиции. Частое употребление этого термина поднимает статус говорящего на 100 процентов.
Орнамент — в старой, классической музыке — дополнительные ноты, которыми заполнены оставленные вечно спешащими композиторами пробелы.
Орнаментика — искусство сочинения ранней и барочной музыки, для которой характерны или, наоборот, не характерны излишние трели, пассажи, интервалы и т. д.
Партитура — а) музыкальное произведение в печатном виде, предназначенное для оркестрового исполнения — но музыку любят исполнять и без нее; б) музыкальное произведение в печатном виде, существующее только потому, что знатокам нравится держать его в руках во время концерта.
Пауза — технический термин, употребляемый струнниками для того, чтобы успеть переменить пальцы на грифе. Отсюда выражение по отношению к скрипачам: «Он не знает, где остановится».
Пентатоника — музыка, которая может быть сыграна и на волынке.
Песни — lieder, но с мелодией.
Поклон — то, что все исполнители на струнных инструментах делают плохо. Именно отсюда и пошло выражение «раскланиваться да расшаркиваться».
Портаменто — способность перескакивать с фальшивой ноты на нефальшивую таким образом, чтобы никто этого не заметил.
Программная музыка — музыка, которая располагает к приятным размышлениям во время ее исполнения. Очень популярна среди немузыкантов и, следовательно, включается практически во все программы.
Развитие — то, что композиторы делают с мелодией, чтобы создать достойную композицию и получить за нее достойную оплату.
Речитатив — креатура оперного композитора: бессмыслица,
положенная на музыку.
Ритм — основное музыкальное чувство, отсутствие которого критики обнаруживают главным образом у дирижеров.
Романтика — музыкальные произведения, вполне пригодные в качестве фона для кинофильмов.
Рубато — слишком эмоциональная игра на старый манер. Чем менее очевидно рубато музыканта, тем больше им восхищаются.
Симфония — сочинение для большого количества исполнителей. Исполняется, как правило, вместо концерта для «такого-то» инструмента, поскольку продюсер не смог выделить деньги для солиста.
Соло на органе — дополнительная пьеса, которую органисты готовы исполнить без дополнительной оплаты.

Вы когда-нибудь останавливались посреди улицы, услышав потрясающую мелодию, исполняемую уличным музыкантом? Забывали ли вы в этот момент обо всем на свете, просто наслаждаясь музыкой, на несколько минут отпуская все свои заботы? Музыка обладает удивительной силой, она способна подарить нам покой или взволновать, знакомый мотив может пробудить давно забытые воспоминания, погрузить в особую атмосферу и познакомить вас с огромным количеством потрясающих людей. Эта книга от настоящего ценителя музыки во всех ее проявлениях, скрипачки и журналистки Клеменси Бертон-Хилл, которая делится своими любимыми классическими произведениями на все случаи жизни и на каждый день года.

Публикация из ныне не существующего сайта http://www.abi-1.com/, копия которого пока что находится в веб-архиве https://web.archive.org/web/20090525191937/http://www.abi-1.com/ К сожалению, картинки там не сохранились…:(Вставлены несколько из интернета.

Профессиональная биография Джоэла МакАйвера альбом за альбомом прослеживает путь развития группы, попутно описывая в деталях наиболее значимые события в долгой и плодотворной карьере Slayer, которые стали неотъемлемой частью культового статуса и своего рода визитной карточкой группы. Внимание! В переводе присутствует нецензурная лексика.

Книга представляет собой воспоминания, написанные выдающимся гитаристом современности. Читатель узнает много интересного о жизни Петра Полухина в Советском Союзе и за рубежом.

Это необычная книга, книга-факсимиле. Собрана она, как в калейдоскопе, из различных кусочков: кусочков жизни необычного человека. Одессит Марк Штейнберг проживает сегодня в израильском городе Петах-Тиква. А его мелодии звучали и звучат и в сибирских городках, и в зале Кремля, в столице Беларуси, и, конечно, в Одессе и Израиле. Я рад, что мне посчастливилось встретиться с этим человеком и поработать в творческом тандеме. Роман Айзенштат, член Союза писателей Израиля, поэт.

Первая книга о сверхпопулярной британской группе Muse на русском языке. Марк Бомон несколько лет ездил на гастроли вместе с участниками коллектива, что позволило ему создать действительно захватывающую биографию группы: честную, эмоциональную, пристальную, вызывающую. Эта книга ваш единственный шанс оказаться в сумасшедшей вселенной Muse.