Музыка - детям - [8]
1—2 раза в месяц устраивать концерты, на которых дети демонстрируют свои достижения в пении, музыкально-ритмических движениях, игре на музыкальных инструментах (репертуар, усвоенный на музыкальных занятиях).
Музыкально-ритмическое воспитание /Т. С. Бабаджан, Ю. А. Двоскина, Н. А. Метлов, М. А. Румер. М., 1930.
Пение
Пение занимает важное место в музыкальном развитии дошкольников. Изучая природу и развитие детского голоса и слуха, Н. А. Метлов защитил в 1940 г. кандидатскую диссертацию на тему «Обучение пению детей старшей группы детского сада». В ней он определяет особенности голосового аппарата, физиологические возможности дошкольников, их певческие умения и навыки, диапазон голосов детей разных возрастных групп, требования к песенному репертуару детского сада, дает рекомендации музыкальным руководителям и воспитателям по охране детского голоса и слуха, по методике разучивания песенного репертуара с детьми разных возрастов.
На основе многолетних исследований Н. А. Метлов приходит к выводу, что обучение детей пению должно начинаться с примарных звуков (ля>1 — си>1) и отвергает бытовавшую в музыкальной педагогике 20—30-х годов методику пения в низком звучании (до>1 — ре>1). Он доказывает вредность пения детьми песен из репертуара взрослых.
Используя разнообразные приемы развития музыкального и особенно звуковысотного слуха (вокальные упражнения, наглядно-игровой прием «лесенка», народные песни, попевки), тщательно отбирая песенный репертуар, Николай Афанасьевич достигал на практике прекрасных результатов в пении детей.
Помимо народных песен, важных для вокального образования и воспитания детей, Н. А. Метлов включает в репертуар забытые, но дидактически полезные песни советских композиторов «К нам гости пришли» Ан. Александрова; «Елочка» Л. Бекман; «Лесная песенка» В. Витлина; «Первомайский флажок», «На прогулку», «В мороз», «Падают листья», «Бабочка», «Рыбка» М. Красева; «По солнышку» Н. Преображенского; «Праздник Октября» Ю. Слонова.
В тесном союзе с такими советскими композиторами, как Ан. Александров, М. Иорданский, М. Красев, М. Раухвергер, М. Старокадомский, В. Герчик, Т. Попатенко, Е. Тиличеева, Ю. Слонов, М. Мильман, Т. Смирнова, Николай Афанасьевич Метлов создает репертуар детских песен, музыкальных игр и сказок, не потерявших актуальности и сегодня. Им составлены ценные в педагогическом отношении сборники песен для детей.
Пение — основное средство музыкального воспитания. Оно наиболее близко и доступно детям. Дети любят петь. Исполняя песни, они глубже воспринимают музыку, активно выражают свои переживания и чувства. Текст песни помогает им понять содержание музыки и облегчает усвоение мелодии. Мелодию с голоса дети воспринимают легче, чем при исполнении на фортепиано, когда сложный аккомпанемент затрудняет восприятие.
В процессе пения у детей развиваются музыкальные способности: музыкальный слух, память, чувство ритма.
Пение способствует развитию речи. Слова выговариваются протяжно, нараспев, что помогает четкому произношению отдельных звуков и слогов. Музыкальный руководитель и воспитатель следят за правильным произношением слов.
Пение объединяет детей общим настроением, они приучаются к совместным действиям. Дети слышат, что тот, кто торопится или отстает, нарушает стройность пения.
При соблюдении гигиенических условий, т. е. при проведении занятий в проветренном помещении, на чистом воздухе в сухую теплую погоду, пение способствует развитию и укреплению легких и всего голосового аппарата. По мнению врачей, пение является лучшей формой дыхательной гимнастики. Систематические занятия пением в детских садах подготавливают детей к урокам пения в школе.
Обучать детей пению может не только специалист — музыкальный руководитель, но и каждый воспитатель при наличии у него музыкальной подготовки, полученной в дошкольном педагогическом училище.
Голосовой аппарат ребенка отличается от голосового аппарата взрослого тем, что он очень хрупкий, нежный, непрерывно растет в соответствии с развитием всего организма ребенка. Гортань с голосовыми связками в два — два с половиной раза меньше гортани взрослого. Голосовые связки тонкие, короткие. Поэтому звук детского голоса высокий и очень слабый. Он усиливается резонаторами. Различают верхний головной резонатор (полости глотки, рта и придаточные полости носа) и нижний грудной (полости трахей и бронхов). У детей грудной резонатор слабо развит, преобладает головной. Поэтому детский голос несильный, но звонкий.
Резонаторы придают звуку разную окраску. При форсировании звука во время пения у детей развивается неприятное, несвойственное им низкое звучание.
Диапазон (объем голоса от нижнего звука до верхнего) у дошкольников очень небольшой. При правильной постановке пения дети 3 лет к концу года могут петь чисто, свободно, звонко, примерно в пределах ми>1— си>1, 4 лет — в пределах ре>1 — си>1, 5 лет — ре>1 — до>2, 6 лет — в пределах ре>1 — ре>2.
Наиболее легкие, естественные, ненапряженные звуки, так называемые «примарные», обнаруживаются у всех детей при тихом пении в среднем регистре
Песня написана автором в стиле ретро. Посвящается Рижскому автомотоантикварному клубу ”Rigas AAK”.
Веселое слово «БурлялЯ» придумал композитор Александр Чернышов для одной из своих детских песен, представленных в одноимённом нотном сборнике. Он состоит из десяти песен и одного вокального мини-цикла, написанных на слова современных популярных поэтов — Бориса Заходера, Романа Сефа, Петра Синявского и Михаила Яснова. Сборник адресован детям дошкольного возраста и учащимся младших классов общеобразовательных школ, а также музыкальным руководителям детских садов, преподавателям и ученикам ДМШ и ДШИ.
Вы когда-нибудь останавливались посреди улицы, услышав потрясающую мелодию, исполняемую уличным музыкантом? Забывали ли вы в этот момент обо всем на свете, просто наслаждаясь музыкой, на несколько минут отпуская все свои заботы? Музыка обладает удивительной силой, она способна подарить нам покой или взволновать, знакомый мотив может пробудить давно забытые воспоминания, погрузить в особую атмосферу и познакомить вас с огромным количеством потрясающих людей. Эта книга от настоящего ценителя музыки во всех ее проявлениях, скрипачки и журналистки Клеменси Бертон-Хилл, которая делится своими любимыми классическими произведениями на все случаи жизни и на каждый день года.
Блестящая биография Black Sabbath – такая же безумная, как жгучий темперамент легендарной группы, «жесткая» в неизбежном драматизме, как риффы Тони Айомми, крышесносная, как все то, что десятки раз заставляло великого и ужасного Оззи балансировать на волоске между жизнью и смертью. Всемирно известный музыкальный журналист Мик Уолл владеет редким даром передавать читателям уникальный стиль и настроение музыкантов, а также проводить серьезные исследования, гарантирующие самые подробные и правдивые факты из личной жизни участников.
«Через все физические и ментальные разрушения, катастрофы и отказы, десятилетие за десятилетием, Игги Попа пронес и благополучно вытащил его создатель, Джим Остерберг. Сегодня легенда и музыка Игги Попа прославлены. И все же за ними стоит бесчисленное множество запутанных историй и тайн. Каким образом один и тот же музыкант мог быть столь почитаем и столь гоним? Как мог один и тот же человек быть так умен и так глуп?» (П. Трынка)
Автор этой книги популярная певица и постоянный экспериментатор Алена Свиридова делится своей историей, рассказывая о детстве, семье и музыке – самом важном, что помогло стать ей такой, какая она есть. О том, как опыт помогает все заново осмыслить и отбросить ненужные, навязанные обществом клише и штампы, разрушить оковы комплексов и смело смотреть вперед через призму воспоминаний, синтезируя в себе счастье каждый день.