Музей искусства Нельсона-Эткинс Канзас - [4]
Предположительно, перед зрителем изображение одного из двух легендарных мифологических героев Древнего Рима: Кастора или его брата Поллукса. Прославившиеся силой, отвагой и приключениями близнецы входят в число самых популярных персонажей европейской живописи и скульптуры. Они рождены от разных отцов: Кастор — сын человека, Поллукс — бога Юпитера. Из любви к брату Поллукс поделился своим бессмертием.
Данная статуя — прекрасная древнеримская копия из пентелийского мрамора. Она — вариация на тему изваяния, которое в V веке до н. э. украшало вход на афинский Акрополь. Бросается в глаза подчеркнуто героическая внешность юноши: развитая мускулатура, идеализированное лицо, спокойная и в то же время собранная поза.
Древние римляне считали, что усопший человек становится бессмертен, как божество. Именно этими воззрениями объясняется частое устанавливание на могилы статуй умерших в идеализированном виде. Например, данный неизвестный юноша своей позой похож на распространенный тип изображения бога Аполлона. Стоит обратить внимание на характерную черту древнеримского искусства: лицо подростка сделано реалистично, а идеальное, недетское тело словно приставлено к нему. Этот метод запечатления государей и полководцев заимствуют столетия спустя европейские скульпторы классицизма по всему миру. Можно назвать, например, знаменитый памятник А. В. Суворову, созданный М. И. Козловским (1801, Санкт-Петербург).
Искусство Азии
Перед зрителем — образец буддийского искусства Гандхары (исторической области на северо-западе Индостана, которая к описываемому моменту была под властью Греко-Бактрийского царства). Сформировавшаяся тогда культура представляет собой уникальный синтез древнеиндийского, буддийского и античного искусства.
Стилистически фигуры выполнены по всем правилам буддизма, однако позы приобрели большую устойчивость и меньшую чувственность. Будда невольно напоминает римского военачальника или императора с античных рельефов. Композиция также заимствована, на этом фрагменте Учитель — в центре, вокруг — группы почитателей. Ранее искусству региона были свойственны незавершенность повествования, ритмичность, стремящаяся к бесконечному штампу, в этот период индийская пластичность встретилась с римской деловитостью и воплотилась в иконографию изображения Будды. Она оказалась разработана именно в Гандхаре. Учителя представляли с миндалевидным овалом лица, в скромном монашеском облачении. Этим он отличался от бодхисатв, богато одетых. Несомненно, классическая античная скульптура, гармоничность ее пропорций и направленность на чувства зрителя, оказала влияние на человечески теплый образ Будды. В нем божественное величие сочеталось с духовной красотой. Примечательно, что в гандхарских произведениях наряду с традиционными образами буддизма встречаются античные купидоны, легендарные герои Древней Греции и Рима, а фигурки Будды занимают место на капителях колонн.
Представленное изваяние относится к одному из самых ярких этапов развития искусства Китая. В период империи Тан (618–907) оно пережило расцвет и плодотворно обогащалось соседними культурами: в стране работали арабы, персы, японцы, буддизм сосуществовал с конфуцианством и даосизмом.
Скульптура того времени — важнейшая часть буддийской храмовой архитектуры. Пластика достигла выразительности, энергичности выявления отдельных элементов (анатомии). Декоративность (стоит обратить внимание на трактовку гривы) сочеталась с потрясающей точностью и документальностью позы. Лев в буддизме традиционно символизировал защитника, а также аллегорически представлял самого Будду. Такие изваяния ставили у входа в священные места. Раскрытая в рыке пасть должна была отпугивать злых духов.
В конце IX века на территории Тамила (юг Индии) самым сильным стало государство Чола, в регионе начался мощный расцвет искусств. Возведение храмовой архитектуры достигло небывалых размахов, дороговизны затрат и пышности отделки. Ритуалы также сделались почти фантастическими в своих роскошествах: на скульптуры во время жертвоприношений выливались целые ведра молока и апельсинового сока, о них разбивали сотни кокосовых орехов. Сами изваяния становятся очень чувственными: круглящиеся линии груди, бедер и живота, эротичные позы. В этом проявляется основное отношение индусов к сущности божеств: идея созидания, выраженная через сексуальные практики. Данная скульптура представляет женщину-йога, йогиню. Пышность ее форм отличается от сегодняшнего образа йогов — высохших от постоянной аскезы старцев.
Эта бронзовая статуэтка необычна своими островыразительными формами и сюжетом. Она отличается непревзойденными по тонкости чеканки деталями. Изображена реально существовавшая в середине VI века одна из трех женщин-наянмаров (так называли шиваитских святых и поэтов) Караиккал Аммаяр. Известно о 63 наянмарах, они жили в Тамиле в период с V по X столетие.
