Мода в кино. От Givenchy для «Завтрак у Тиффани» до Prada в «Отель „Гранд Будапешт“» - [56]
Оригинальный костюм с юбкой, который для героини фильма придумал Кевин Конран, был более реалистичным с точки зрения того, что Полли могла себе позволить на зарплату репортера. Определенно, это Стелла Маккартни добавила золотую пряжку с инициалами «ПП». Обычно в фильме Полли носит сделанный на заказ дизайнерский костюм со своими инициалами на передней части наряда. Она выглядит особенной или скорее богатой женщиной, хотя на самом деле ни то, ни другое не соответствует истине. И в этом ее предполагаемое очарование. Но ведь «Небесный капитан» – это альтернативная реальность тридцатых годов, в которой гигантские роботы атакуют Манхэттен, так стоит ли говорить о реалистичности дизайна? С точки зрения зрителей, необычный костюм Полли с пряжкой с инициалами, лифом-манишкой и рукавами жиго («бараний окорок»), дополненный мягкой шляпой, надетой набекрень, – это всего лишь уникальный креативный штрих. Все остальные костюмы для этого фильма создал Кевин Конран, включая пальто Пэлтроу «шерстистый мамонт», летную куртку Джуда Лоу и облегающий костюм ВВС Великобритании для Анджелины Джоли.
До сегодняшнего дня Стелла Маккартни приняла участие в съемках еще одного фильма. Это лента «МЫ» (2011) о романтических отношениях между Уоллис Симпсон и королем Эдуардом VIII. В этом случае вклад Маккартни ограничился двумя костюмами, буквально промелькнувшими на экране. Обычно Маккартни приписывают костюм Уоллис (Эбби Корниш), в котором та посещает аукцион недвижимости Sotheby’s. На самом деле его создала художник по костюмам Арианна Филлипс. Маккартни была автором только чехла для платья и халата, созданных на основе реальных фото Уоллис Симпсон, предоставленных Филлипс. Эти костюмы были использованы на экране как реквизит на заднем плане.
Когда Стелла Маккартни вышла на модную сцену в 1995 году, окончив Центральный колледж искусства и дизайна имени святого Мартина, ей пришлось бороться за то, чтобы к ней относились серьезно. Предсказуемые обвинения в том, что она выезжает на имени своего знаменитого отца, стали еще более яростными, когда в 1997 году Маккартни сменила Карла Лагерфельда на посту креативного директора Chloé. В ее первой коллекции протопанк смешивался со стилем лондонских кокни, но Маккартни много трудилась, чтобы создать собственную марку. Вот только она не оттачивала свой стиль, а отказалась его иметь. Если Маккартни сможет – или, что более важно, если она захочет – перенести тот же дух эклектики в мир дизайна костюмов для кино, то нет никакой причины не услышать о ней снова.
Кевин Конран сделал наброски персонажа Полли Перкинс в фильме «Небесный капитан и мир будущего», и это помогло создать костюмы для Гвинет Пэлтроу, исполнившей эту роль. Courtesy of Kevin Conran
Твидовый костюм с рукавами жиго для Гвинет Пэлтроу от Стеллы Маккартни передает атмосферу тридцатых годов, когда происходит действие фильма. Courtesy of Kevin Conran
Золотая пряжка Полли Перкинс с ее инициалами стала креативным штрихом, который добавила Стелла Маккартни. Paramount/The Kobal Collection
Tiziani
Комедианты (1967)
Бум! (1968)
Эскиз новых моделей от Tiziani, 1967 год. Хотя дизайны бренда обычно не были новаторскими, их театральная роскошь обеспечивала бренду эксклюзивную и платежеспособную клиентскую базу. ©TopFoto.co.uk
Элизабет Тейлор в головном уборе, созданном Tiziani для фильма «Бум!». Это стало последней коллаборацией Карла Лагерфельда с этим брендом. Universal/The Kobal Collection/Bob Penn
«Tiziani Roma», «Tiziani of Rome» или просто «Tiziani», в любом случае это имя было выдумкой. На самом деле ковбой из Техаса создал Tiziani и управлял им, когда бо́льшую часть одежды производили в Англии. И пусть в названии дома не было ни слова правды, но существовал-то он на самом деле. Среди его клиенток были Джина Лоллобриджида и Элизабет Тейлор, а в шестидесятые и семидесятые годы бренд создал несколько удивительных платьев. Благодаря ассоциации с одним из самых знаменитых современных дизайнеров, когда он был еще восходящей звездой, Tiziani продолжает жить, и это не просто светский бренд.
Основателя Tiziani звали Эван Ричардс. Он много чем занимался, но профессия кутюрье стояла на последнем месте в списке его занятий, что не мешало ему быть ушлым бизнесменом. Поняв, что модный лейбл, принадлежащий техасцу, никогда не произведет впечатление на людей с деньгами, он придумал название Tiziani (Тициани) как вариант фамилии итальянского художника шестнадцатого века Тициана. Имидж был превыше всего, и это работало. Элизабет Тейлор, например, считала, что техасца звали Эван Тициани.
Элизабет Тейлор стала клиенткой Tiziani после того, как она отказалась от костюмов от Valentino в 1967 году во время съемок фильма «Укрощение строптивой». Хотя бренд не создавал костюмы именно для этого фильма, в последующие годы Tiziani работал с Тейлор несколько раз и даже, как утверждают, стал олицетворением актрисы во второй период расцвета ее славы. Ультраженственная красота Тейлор пятидесятых годов сильно отличалась от ее более свободной, но не менее привлекательной энергии в духе хиппи в шестидесятые годы.
Группа «Митьки» — важная и до сих пор недостаточно изученная страница из бурной истории русского нонконформистского искусства 1980-х. В своих сатирических стихах и прозе, поп-музыке, кино и перформансе «Митьки» сформировали политически поливалентное диссидентское искусство, близкое к европейскому авангарду и американской контркультуре. Без митьковского опыта не было бы современного российского протестного акционизма — вплоть до акций Петра Павленского и «Pussy Riot». Автор книги опирается не только на литературу, публицистику и искусствоведческие работы, но и на собственные обширные интервью с «митьками» (Дмитрий Шагин, Владимир Шинкарёв, Ольга и Александр Флоренские, Виктор Тихомиров и другие), затрагивающие проблемы государственного авторитаризма, милитаризма и социальных ограничений с брежневских времен до наших дней. Александр Михаилович — почетный профессор компаративистики и русистики в Университете Хофстра и приглашенный профессор литературы в Беннингтонском колледже. Publisher’s edition of The Mitki and the Art of Post Modern Protest in Russia by Alexandar Mihailovic is published by arrangement with the University of Wisconsin Press.
В книге подробно и увлекательно повествуется о детстве, юности и зрелости великого итальянского композитора, о его встречах со знаменитыми людьми, с которыми пересекался его жизненный путь, – императорами Францем I, Александром I, а также Меттернихом, Наполеоном, Бетховеном, Вагнером, Листом, Берлиозом, Вебером, Шопеном и другими, об истории создания мировых шедевров, таких как «Севильский цирюльник» и «Вильгельм Телль».
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.
История парфюмерного Дома Guerlain – симбиоз искусства, ароматов и семейных традиций. Она началась в конце XVIII века и продолжается до сих пор, а бренд все так же радует нас неповторимыми шедеврами. Семье Герлен пришлось пройти через многое, и сегодня их имя известно во всем мире, а знаменитые Jicky и Shalimar – мечта каждого ценителя. Эта книга – уникальный шанс узнать о неизвестных страницах в истории парфюмерного бренда и секретах успеха легендарной династии. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Захватывающая книга о человеческих страстях, драгоценностях и жажде обладания. Мировая история глазами историка-ювелира. Написанная легким увлекательным языком, книга с первых страниц захватывает, словно настоящий детектив. Автор перебирает страницы мировой истории, предлагая свой, неожиданный взгляд на события. Открытие Америки, взлеты и падения Испанской империи, инквизиция, начало Французской революции, соперничество Елизаветы I и Марии Тюдор – читатель с удивлением узнает о значении украшений в судьбах правителей и целых континентов.
Эта потрясающе красивая книга – шикарный подарок всем, кто интересуется историей макияжа. Ее написала Рейчел Фелдер, известная журналистка и горячая поклонница красной помады. Вас ждет биография красной помады в историческом контексте, факты из жизни знаменитых женщин, которые ею пользовались, и советы, как найти свой идеальный оттенок и текстуру. Книга – настоящий праздник для глаз: в ней много репродукций картин, уникальных фотографий, стильных иллюстраций и редких рекламных плакатов, которые раскрывают магию красной помады, притягательную силу и несокрушимую мощь, сопровождающие ее с момента зарождения цивилизаций и до сегодняшнего дня.
История легендарного бренда описана в десятках книг. Но ни одна из них, как бы великолепно она ни была изложена, не способна сравниться с трудом самого члена семьи. Франческа Картье Брикелл, прадед которой был самым младшим из братьев-основателей ювелирного Дома, провела более десяти лет, путешествуя по миру в поисках подлинной и неизвестной до сегодняшних дней истории Cartier. Эта книга – невероятно захватывающий рассказ о трех братьях, превративших скромный парижский ювелирный магазин своего деда в мировую империю роскоши.