Милан. Путеводитель - [14]
Вот ещё одна церковь из числа самых знаменитых не только в Милане, но и во всей Италии. В ней блестяще проявился талант архитектора Донато Браманте из Умбрии (ок. 1444–1514), известного прежде всего как автор собора Св. Петра в Риме. В 1492 году этот выдающийся архитектор эпохи Возрождения получил от Людовико Моро заказ на строительство восточного крыла церкви доминиканского монастыря. До того момента, в 1463–1469 гг., над этим проектом уже работал Гвинфорте Солари, в то время ведущий архитектор Милана. Однако Людовико Моро кое-что не понравилось, и он велел снова разобрать хоры и апсиду церкви **Санта Мария делле Грацие (Santa Maria delle Grazie) (46). Между приземистым позднеготическим продольным нефом Солари и монументальной центральной башней с апсидой в стиле ренессанс, созданной Браманте, получился интересный контраст. Различие в материалах и окраске обеих частей здания только усиливает этот эффект.
Пройдя через мраморный портал у фасада, расчленённого пятью вертикальными осями, вы попадаете в чётко структурированный продольный неф (1), высокие окна которого пропускают много света. Из-за этого он кажется ещё просторнее, чем на самом деле. Капеллы боковых нефов были построены в XVI веке. Четвёртую капеллу с северной стороны украсил фресками Гауденцио Феррари, ученик Леонардо да Винчи.
Особенно торжественная атмосфера царит в *восточной части храма (2), созданной Браманте. Эта часть состоит из мощной башни над пересечением продольного и поперечного нефа, хоров и апсиды (Tribuna). Из-под великолепного 16-угольного купола взирают вниз святые, канонизированные монахи из ордена доминиканцев. На рельефных медальонах изображены отцы церкви и евангелисты. В среде искусствоведов много дискуссий вызывал вопрос, какие элементы декора, диктуемого круглой формой стен, принадлежат Браманте, а какие – ломбардским архитекторам, завершавшим постройку.
Восточная часть церкви Санта Мария делле Грацие, созданная Донато Браманте, радует взор гармоничными пропорциями.
Очень хорош *Малый крестовый ход (3) с гармоничными пропорциями аркад, также созданный по проекту Браманте в 1497–1509 гг. Отсюда главная башня видна с самой выигрышной точки зрения.
Стоит посетить и Старую ризницу (Sagrestia Vecchia) (4) с цилиндрическим сводом, завершённую в 1499 году. Помимо фресок и картин-медальонов, советуем рассмотреть поближе ряды клироса с деревянной резьбой, созданные в 1497–1503 гг. и изображающие сцены из Ветхого и Нового Завета. Совершенно по-особому воспринимается пространство зала во время проходящих здесь церковных концертов.
Однако главным украшением церкви Санта Мария делле Грацие является бывшая трапезная (5), в которой увековечил своё имя ещё один художник. На её северной стене Леонардо да Винчи (1452–1519) создал свою «Cenacolo» – **«Тайную вечерю» (ок. 1495–1498 гг.), одну из самых прославленных и притягательных фресок в мире.
Это произведение Леонардо писал не теми стойкими красками, которые обычно использовались для стенных и потолочных фресок, а темперой. Такие краски, приготовленные на водно-масляной эмульсии, обычно применялись в то время для картин на дереве. Эта техника давала художнику возможность работать медленно, а также вносить последующие исправления и прорабатывать мельчайшие детали, к примеру, тщательно прорисовывать лица. Поскольку краски при высыхании не связываются с ещё влажной штукатуркой, как в обычных фресках, «Cenacolo» уже при жизни Леонардо начала медленно разрушаться из-за сырости и шелушения пигментного слоя. Дело довершили неумелые попытки реставрации, механические повреждения, а особенно тот период, когда трапезная была превращена в свинарник. Последняя масштабная реставрация длилась почти 20 лет, с 1980 по 1999 год, и благодаря ей удалось сохранить хотя бы то, что осталось от картины.
Реставраторы наложили ограничения на условия осмотра картины. В трапезную можно попасть только по предварительной заявке (подавать её нужно очень заранее, лучше всего за 3 месяца до посещения; www.cenacolovinciano.org; тел. 0289 421 146). Одновременно впускают максимум 25 человек, всего на 20 минут, и то только после того, как они пройдут целую процедуру, включая очистку одежды от пыли.
Во время Второй мировой войны «Тайная вечеря», к счастью, была защищена мешками с песком и потому уцелела в 1943 году при массированной бомбёжке, которая полностью уничтожила остальную часть трапезной.
Так выглядит «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи (1495–1498 гг.) в церкви Санта Мария делле Грацие после реставрации.
Этот музей, размещённый в монастыре XVI века, носит имя великого Леонардо да Винчи (1452–1519). *Национальный музей науки и техники «Леонардо да Винчи» (Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia «Leonardo da Vinci») (47) всецело посвящён гениальному художнику и учёному, жизнь которого была наполнена не только служением искусству, но и утолением неистребимой тяги к познанию. Искусство он понимал скорее как отрасль математики, и многие из его эскизов красноречиво подтверждают эту позицию. Леонардо был ещё и изобретателем, у него было множество идей, с которыми он намного опередил своё время. Его естественнонаучные эксперименты и наблюдения ценны для науки не менее, чем замечательные технические
