Литературная Газета, 6626 (№ 51-52/2017) - [21]

Уж промолчу о том, что в словаре В.И. Даля написано, что «стерва – это труп околевшего животного, падаль…». В психологическом смысле стервозность есть неотреагированная ярость. Боль, загнанная куда-то глубоко. Стервозность лечить надо с помощью психотерапии, ибо стерва никогда не будет счастливой. А многочисленные «тренеры» возводят стервозность в культ! Стервозность – антоним слова «счастье», ибо такие женщины не знают, как строить нормальные отношения.

Якобы независимые, якобы свободные. Ориентированные на внешние оценки. На производимое впечатление. На «тренды». Революция, в том числе и сексуальная, беспощадна. Человек почти разучился создавать прочные отношения. Заменяет их суррогатами. Несчастен, но боится в этом признаться.

Обществу потребления выгодно, когда объект любви выбирается, словно товар на рынке. Когда внешняя привлекательность имеет практически решающее значение. Сегодня в моде худые и вечно молодые блондинки? Индустрии красоты данный стереотип приносит миллиардную прибыль. Товары для фитнеса, спортивное оборудование, косметика, фармакология. Куда же без омолаживающих таблеток! Или как вам такой критерий: без дорогой хорошей машины молодой человек совсем не котируется на рынке женихов. Автомобильные концерны вкладывают в формирование такого общественного стереотипа миллионы долларов.

Культивирование свободных отношений и свободных сексуальных связей, которые якобы являются естественной частью современного человека, для общества потребления просто необходимо. Ибо страх – меня бросят, если я не буду соответствовать принятым стандартам, – позволяет маркетологам, специалистам по рекламе и производителям сомнительных «таблеток счастья» продавать практически любой товар. Позволяет одним – богатеть, а другим – приобретать неврозы.

Постоянные поиски подтверждения «мужик я или нет?», «я ещё молода, и могу кому-то нравиться» – невротическая чушь. Цель – соблазнить как можно больше партнёров – дурна и несостоятельна.

Сексуальные отношения по сути своей, по своей структуре и форме не могут быть оторваны от эмоционального, психического, чувственного. Последствия всех этих сексуальных революций, танцев на костях морали и этики, имеют тяжёлые последствия для человечества. В большинстве своём оно становится несчастным. Лидирующие позиции продаж антидепрессантов по всему миру – лучшее тому подтверждение.

Как сыграть судьбу?

Как сыграть судьбу?

Искусство / Искусство / Театральная площадь

Кузнецова Анна

Виктор Добронравов в спектакле «Царь Эдип»

Фото: ИТАР-ТАСС

Теги: «Царь Эдип» , театр Вахтангова , спектакль , премьера

Античная трагедия идёт с аншлагами

Когда в театральной среде хотят выразить особенный респект режиссёру, говорят, что он может поставить телефонную книгу. Для меня же самый сложный режиссёрский тест на постановку античной трагедии.

Поди, попробуй! Спустя два с половиной тысячелетия оживить далёких царей и богов, вроде обладавших извечными человеческими качествами, но совсем по-другому живущих, суметь соединить разные эпохи и эстетики, найти древней пьесе современную форму и звучание. Смельчаков-режиссёров мало! Хотя лет эдак пять назад в Москве почти одновременно появились сразу две «Медеи» Еврипида, вошедшего тогда в моду украинского Жолдака в «Школе современной пьесы» и Камы Гинкаса в Московском ТЮЗе. Жолдаковский «авангард» с джазом и пением в микрофон, с метросексуалом Ясоном и пятнами красной краски, изображающей кровь на детях, на удачу не тянул. У Гинкаса да ещё в компании с замечательным художником Сергеем Бархиным получился очень интересный спектакль: человеческая драма двух главных героев, схватка страстей со здравым смыслом по-настоящему волновала.

Нынешняя премьера «Царя Эдипа» в Вахтанговском театре сразу привлекла к себе внимание, начала собирать букет наград и восторженных рецензий, билетов на спектакль не достать, значит, успех налицо. Конечно, это прежде всего подтверждение высокого режиссёрского мастерства Римаса Туминаса, сумевшего найти талантливых соавторов, художника Адомаса Яцовскиса и композитора Фаустаса Латенаса, соединившего, сплотившего сильный актёрский коллектив. Спектакль вызывает уважение тщательной проработкой всех составляющих, вниманием к деталям, отсутствием любых небрежностей. Он может служить пособием по школе режиссуры.

Но есть грамота, которой тоже нас нечасто балуют, а ещё талант – вообще редкий дар и праздник. Так, мне кажется, что труба на сцене, подминающая под себя судьбы, сметающая всё на своём пути, уносящая в вечность или выносящая вдруг из Леты, зримый образ судьбы, рока, фатума у древних греков, предопределяющий каждую жизнь, и от него не уйти! Это уже от таланта! Так же, как обязательный элемент античной трагедии – хор, здесь счастливая находка представить его мужской «тусовкой» настоящих греков, артистов афинского театра, которые чудно поют и двигаются, живут происходящими событиями, комментируют их и создают особый мостик взаимопонимания между сценой и залом. Талантливы хоровые композиции Теодора Абаэика и хореография Анжелины Холиной.

И всё-таки зрительным и эмоциональным центром стала Иокаста, одна из самых больших страдалиц мирового репертуара, одновременно мать и жена Эдипа. Сейчас как никогда понимаешь, чего только в жизни не бывает! Но значительность героини не просто предопределена ролью, а ещё значительностью и масштабом трагизма, приданным Иокасте Людмилой Максаковой. Конечно, у неё же была ещё одна жизнь до Эдипа… Красива, статна, стильна безупречно. Но ещё с первого своего появления сумевшая вынести на сцену не только красоту, власть, силу, но и внутренний трагизм, предощущение беды, психологическую сложность. Что доступно лишь истинному таланту, а как талант это умеет – загадка на все времена. Её не разгадать. Хотя материнская боль, доставшаяся сейчас актрисе, наверное, тоже добавила глубины переживания. И крылья, белые и чёрные, ей сопутствующие, так искусно придуманные режиссёром и воплощённые Девой – Евгенией Симоновой, тоже помогают Максаковой.